高一日语作文100字【一】
《千与千寻》是由日本动画大师宫崎骏创作并执导的一部长篇动画故事电影。影片讲述了少女千寻误入神秘领域后发生的一系列故事，围绕成长为主题，展开叙述。影片整体结构由实入虚，又回归现实，主要展现的是虚幻的神秘空间里发生的故事，却又隐隐折射现实。
影片的开场镜头是一束花的特写，那是千寻的朋友赠予她的离别礼物，离别是伤感的，尤其是对处于少女时期的千寻，她敏感的神经很容易被触动，可父母却满不在乎。对陌生事物的惶恐与不被理解的孤独是成长路上的必然。故事也由此渐渐进入主题。
千寻与父母在乡间迷了路，开车误入神秘领域，穿过隧道，他们进入了一个无人的小镇，父母眼见美味的食物，肆无忌惮的大吃大喝，最后被神惩罚变成了猪。而在这期间，千寻在过隧道时紧紧拉着父母衣服的害怕，对于无人小镇上丰盛食物的疑惑，都表现出一个孩子对于陌生环境的害怕。而千寻对于那些食物的态度，“未经允许，不能无礼”，也表现出她与众不同的一点，纯净的善意。
在发现父母变成猪之后，她慌乱间跑向汤婆屋，有幸结识白龙，并在其帮助下成功进入汤屋，通过锅炉爷爷，小玲姐的帮助，与汤屋主人汤婆婆签订了工作契约，得以在汤屋生存下来。而这其中，几处小细节的展现，包括千寻热心帮助小煤球的善良，对寻求工作的态度诚恳，对汤婆婆威逼利诱的坚守初心，都暗自表现出千寻纯净的心灵。而这纯真的善良也在后续的故事中帮助她逐渐成长。此时的她，不仅仅是一个离开父母的孩子，而逐渐适应了环境，成为一个依靠自己独立生活的少女。
当河神满身污泥的来到汤屋时，人人厌弃，千寻却帮助他拔出身上的刺，释放出淤积在其体内的垃圾，获得了汤婆婆与众人的赞赏。而这一段的故事，同时也隐隐想表达对于环境问题的思考。因为人类对河流的肆意排污，导致清澈的河水变成一摊烂泥，这与之后白龙河川主人的过往身份一同构成了影片对于环境问题的担忧。白龙原本也是一河之主，而人类却填河造房，丝毫不理会自然与环境。
在后续的影片中，巨婴娃娃也是宫崎骏导演想着力描绘的一个形象。巨婴也在成长，从他一直被汤婆婆过度保护的婴儿屋里走出来，跟着千寻冒险，学会自己走路，独立走路，并在影片结尾处站在了千寻一边，支持她，帮助她。巨婴也收获了成长与友情。虽然我们仍然因为许许多多的问题，对于“社会巨婴”嗤之以鼻，但《千与千寻》实际想传达的应该是“理解”，巨婴并非娇惯不可教，他只是从未离开过那个屋子，当他经历了外面的世界再回来时，他也是有所成长的。我们给予他理解与帮助比单纯的厌弃他会更好。
最终，历经一些惊险的故事，千寻解救了父母，并与父母一同回归了现实世界。一个人的成长，必然是孤独的，没有人能帮助她成长，她必须独立的面对一些事情并独自解决。但经历过这些，她将成为更好的自己。
高一日语作文100字【二】
时隔三年，新海诚导演携新作《你的名字。》与广大观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。
一、新海诚与他的动画之路
熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画——1999年的《她和她的猫》。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。
2002年上映的《星之声》则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。
2004年的《云之彼端，约定的地方》是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语(注：世界系物语，指2000年代初兴盛于日本ACG及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。主题，外界对其褒贬不一。
2007年上映的《秒速五厘米》是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。
这就是2011年上映的《追逐繁星的孩子》。本片与前作设定略有不同，加入了对生的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、《世界名作剧场》(日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。
到了2013年的《言叶之庭》，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会(学校，在文化上走向传统(古典文学。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。
二、《你的名字。》——焕然一新的视听体验
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲，更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等和制作设备的更新(购入Story Board Pro软件。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
三、从「むすび」(musubi说起
故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇「糸守町」和高二男生立花瀧生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。
宫水三叶是飛騨市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以「婿入り」的方式(即入赘进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从「糸守町」的名字说起。
「糸守町」是新海诚的创作，在现实中并不存在，而飛騨市确有其地，位于飛騨山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。飛騨自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中「糸守湖」的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。
宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道「むすび」，说土地氏神的名字也读作むすび。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义：
「将线绕在一起是一种むすび，把人和人联系在一起也是一种むすび，时间流逝是一种むすび，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺「組み紐」也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。」
「聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是むすび。」
「水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种むすび。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。」
此处的「むすび」也写作「結び」，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的むすび即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然むすび如此关键，那么作为むすび的载体，「糸」的重要性不言而喻。
「糸」即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的'红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来;线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想「糸守町」中「糸守」的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。
在进入神界时，老人所说的「隠り世」便是日本人观念中的「あの世」，又称「常世」，是黄泉之国，者之国，与「现世」相对应。日本人认为人后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体(古树的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在《千与千寻》中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的「注連縄」(神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物，示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。
普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。
新海诚曾在官网中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：「思ひつつ寝ればや人の見えつらむ 夢と知りせばさめざらましを」。
大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。
四、日本文化中的原风景
“原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作《文学中的原风景》为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。《你的名字》中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古老习俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。
原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分(たそかれ、かたわれ。
五、结语
与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为18禁游戏制作OP动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，《云之彼端，约定的场所》以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从1999年的第一部短片到2016年大受好评的《你的名字。》，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。
新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在;受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。
最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话：“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。”
高一日语作文100字【三】
在我看到你们地震后的画面时，我泪目了。
轰隆隆!一声巨响震撼着大地。那一刻，高楼、学校、家……几乎都倒塌了，变为一片废墟那就是天灾地震。我看到许多学校，幼儿园倒塌了，许多哥哥姐姐，弟弟妹妹被压在砖石瓦块底下，黑黑的夜里，你们害怕吗?我看到和我差不多大的'小朋友头上缠着纱布，自己坐在木板上，眼睛空空的望着前方。有好多小孩子围绕在周围，还有一个小姐姐在哭，我想问，你们的爸爸妈妈呢?我看到许多小朋友不说不动，不哭不笑的躺在冰冷的地上，身上只盖着塑料布，快下雨了，你们冷吗?
在报纸上，在网络上，在电视上都播放着你们的消息，你们有的被埋在废墟下面，有的在等待了90个小时才被救了出来，有的离开了我们，有的虽然活了下来，却失去了自己的父母，成了孤儿……听着听着，我的鼻子一酸，眼里噙着泪花;看着看着，我被不由自主地被画面所感动，而放声大哭起来。
我一直在想：远在荆州的我可以为你们做些什么呢?老师给我们讲了地震的危害，说我们应该捐出自己的零花钱，帮助你们早日治好伤，早日上学。今天早上，我豪不犹豫地拿了零钱去捐献。虽然只有100元，但这是我的一片心，希望能帮助你们重建美好的家园，愿你们能像我们一样能回到宽敞明亮的教室里学习。希望你们面对天灾要顽强挺过去，不要太悲伤，解放军叔叔一定会来救你们的，我和全国的小朋友也一定会帮助你们的!
灾难考验着我们，在灾难面前，一声亲切的问候，一张热情的笑脸，一双援助的手，都能给人带来无尽的关怀和温暖。俗话说：天地无情人有情，一方受难八方支援。全国人民在听到震灾发生后都非常关心，我们也会帮助你们度难关的，亲爱的同学们!，我知道你们没有了家，失去了很多，如今你们一定是在灾后的悲愤中，但请不要伤心，不要难过，还有我们。特别是在有关部门的关心下，你们会重新住进温暖的房屋，也会重新进入明亮的课堂上课。亲爱的同学们!化悲痛为力量吧!阳光总在风雨后，我相信任何困难都打不倒你们的，你们是坚强的!你们是勇敢的!让全世界人们携
起手来，共同帮助你们战胜灾难，渡过难关!
最后，我潜心祝愿每一个人都能平平安安，快快乐乐。
