高中日语作文大全【一】
历史与未来是由谁写的？学生！无论是什么职业，无论是否到过正统的学院，但每个都曾是一名学生。
人非生而知之者，谁不曾是那个嗷嗷大哭的婴儿，谁没有年青过？每个人都是从学生时期过来的。我们的老师有许多，比如学校中的“先生”：父母、爷爷、奶奶，甚至是一草一木，一鸟一虫。我们每人从还是一个细胞时便开始学习，父母给予了我们学习的DNA，于是我们从学习呼吸开始，到向父母学习如何说话、到向老师学习系统的知识，最后向大自然索求更多的秘密，我们第人不得不面对学生这条漫漫长路。
这条长路说实在的太过漫长，我们每个人因为责任踏上这条长路，谁让我们生在这个世上。这时人的区别出现了，有人因为责任默不吭声的向前直冲；有人对这一望无际，（实际上就没什么际头）的路望尘莫及。这是必然的，正如战场上总会有士兵与将军一样。那些不敢面对责任的人不可能看到路上的美景，他只知这条路有多么的长，有多么令人绝望，没有勇气地被时间一点点“吃掉”而跑起来。或摔倒，或会累到想睡上个几百年，但他们会发现更美的风景，也许那些放弃的人会看到一些相同的风景，但他们绝不会认为这有多看，这就好像玩电脑的游戏一样，看起来总没有玩起来那么有趣，学习也是这样，一天天的被老师强行喂下去一定要比自己去学，自己去问要痛苦得多。
一走一生，学生的漫漫长路，没有什么别的方法，只有向前。人生的本质就是一志“苦旅”，说得真不错。一生走这个路，一路下去回头看看，当年那个意气风发的少年，如今正书写着一章章的历史，一段段的传奇。我们的路，我们的道，总是很长，但千年前不正是我们这样的学生写下，一个又一个的英雄历史；一百年前不正是我们这样的'学生用鲜写中华民族的气概。现在也是我们一样的学生写着世界的和平与公正。在十年，二十年，百年甚至千年之后，我们续写的世界，我们流传的历史，我们创下的一段段佳话，是怎样？这取决于我们的学习，我们不曾后悔来到这世上，也不应后悔走上这条漫漫长路，我们有责任有义务走上这漫漫长路去书写百年，千年的历史。
长路漫漫，你并不是一个人在走，有许多在与你共进。一个人走这路太长，无穷无尽，一生无人相伴。这是不可能的，是无法离群的，或朋友或师生式家人。一路走下来脚印绝不只两个，有的是我们相伴一起写下这个时代的历史。我们将一起永远地活下去，活在学习中，活在人的心中。
学生的漫漫长路，用责任的双脚走来，与其说一路上的个人愉快，不如说是真正的活过的证明，这就是我为什么要上学。
高中日语作文大全【二】
是的，“生活中，每个人的位置可能不同，但各有其价值。”我非常赞同命题人的观点，一般说来，位置与价值可能有一定的关系，但仅仅是“可能”，因为价值怎样不绝对取决于位置如何，位置不能左右价值的体现。
一个工地上有三个青年人，他们搬砖砌墙，都干着瓦工的工作。一位记者走过来问了一句：“你们在做什么？”甲不假思索地说：“我在砌墙。”乙认认真真地说：“我在盖高楼大厦。”丙想了想郑重地说：“我在建设美丽的城市。”记者本是随便地无心地问，可被问者的态度和回答的内容却截然不同。记者觉得很有趣，就问清了他们各自的姓名，并把此事记在本子上。不知不觉中五年过去了，记者翻看本又想起此事，尽管费了一些周折，但还是找到了那三个人。然而，三个人的情形却今非昔比、有了很大差别：甲还是瓦工，仍然在砌墙；乙已经成为建筑师，坐在办公室里画着他的图纸；而丙呢，居然成了甲乙二人的老板_国内外闻名的一家大建筑公司的总裁。你看，三个青年曾同处在建筑工地_砌墙的位置上，但因他们的观念不同、所追求的目标不同，其价值体现也就出现了大大的不同。这说明位置不能左右价值。
还曾听说这样一个故事；在一次“关于价值”的研讨会上，一位演说家连一句开场白也没讲，手里却高举着一张20美元的钞票。面对与会的200多人，他问：“谁要这20美元？”一只只手举了起来。他接着说：“我打算把这20美元送给你们其中的一位，但在这之前，请准许我做一件事。”他说着将钞票揉成一团，然后伸开五指，用眼看着手掌上的“纸团”继续问：“谁还要？”仍然有很多人举手。他又说：“那么，假设这样做又怎么样呢？”他把钞票扔到地上，又踏上一脚，并且用脚碾了又碾，尔后俯视着地上又脏又皱的钞票说：“现在谁还要？”还是有人举起了手来。于是，演说家正式开讲了：“朋友们，方才我们己经上了一堂‘关于价值．’的很有意义的课。无论我把钞票高举过头顶、揉成团平放在手中或丢在地上弄脏它，我们还是想要它，因为它没有贬值—一依然是20美元。在人生路上，我们也会像钞票一样，处于不同位置、遭遇不同经历，但无论发生怎样的变化，只要我们能够想我所想、做我所做、急人所需，我们就永远不会丧失价值。”“说得好！太好了！”与会者以赞美声、掌声表达着自己的心领神会。
上述两个故事均来自于生活真实。俗话说“事实胜于雄辩”，在此，无需学生我再多说什么：价值不受位置的左右，不论自明。
高中日语作文大全【三】
看了关于南京大屠的历史资料，我的内心说不出的伤痛。
那是的事实，那是令所有中国人都感到愤怒和触目惊心的国耻——南京大屠!
1937年12月，日本侵略军侵占南京。进城后，华中方面军司令官松井石根和第6师团师团长谷寿夫等法西斯分子的指挥下，对我手无寸铁的同胞进行了长达6周惨绝人寰的大规模的灭绝人性的抢劫、焚烧、破坏和屠。12月15日，日军将中国-军警人员2000余名，压赴汉中门外，用机枪扫射，焚尸灭迹。同日夜，又有市民和士兵9000余人，被日军押往海军鱼雷营，除9人逃出外，其余全部被害。
16日傍晚，中国士兵和难民5000余人，被日军押往中山码头江边，先用机枪射，抛尸江中，只有数人幸免。
17日，日军将从各处搜捕来的军民和南京电厂工人3000余人，在煤岸港至上元门江边用机枪射毙，一部分用木柴烧。
18日，日军将从南京逃出被拘囚于幕府山下的难民和被俘军人5.7万余人，以铅丝捆-绑，驱至下关草鞋峡，先用机枪扫射，复用刺刀乱戳，最后浇以煤油，纵火焚烧，残余骸骨投入长江。令人发指者，是日军少尉向井和野田在紫金山下进行“人比赛”。他们分别了106和105名中国人后，“比赛又在进行”。
《南京》里讲述的是日军大举进攻我国南京中的幸存者的所见所闻。
数十万人成为冷日本军的刀下亡魂，两万妇女惨遭强暴凌辱。他们还说他们在南京太无聊，就请一些妇女来热闹一下。其实那哪是请，简直就是抢他们抓来下至12岁，上至60岁的妇女，让她们受净百般凌辱，如果他们反抗的话，就她们的家人。有些女人和女孩都穿上男孩的衣服，有的甚至把头发剔光了。
日军到了街上后，就肆意屠手无寸铁的百姓。遍地都是尸体。有些人躺在地上装，结果被日本军发现，于是日军往尸体上洒满汽油，一把火，把那些尸体烧成了灰烬。
他们还把进南京的人留在城里，要不然就掉，为的是不让外面的人知道南京的现状。
他们还录下了他们给小孩糖吃，给难民水喝。但是却没录下他们强暴妇女的镜头。他们说日本皇军热爱生命，却在街头肆意人。
我记得，有一个老奶奶说，她小时候和爸爸妈妈妹妹躲在一起，可还是被日本军发现了。他被刺了几枪后，就昏过去。等她醒来后，发现爸爸妈妈倒在泊之中，她跑出去一看，妹妹被丢在外面，了。
有句话说的好：仇恨可以忘记，但是悲伤却不能忘记。
南京大屠是中国人惨痛的记录。
高中日语作文大全【四】
时隔三年，新海诚导演携新作《你的名字。》与广大观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。
一、新海诚与他的动画之路
熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画——1999年的《她和她的猫》。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。
2002年上映的《星之声》则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。
2004年的《云之彼端，约定的地方》是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语(注：世界系物语，指2000年代初兴盛于日本ACG及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。主题，外界对其褒贬不一。
2007年上映的《秒速五厘米》是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。
这就是2011年上映的《追逐繁星的孩子》。本片与前作设定略有不同，加入了对生的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、《世界名作剧场》(日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。
到了2013年的《言叶之庭》，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会(学校，在文化上走向传统(古典文学。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。
二、《你的名字。》——焕然一新的视听体验
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲，更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等和制作设备的更新(购入Story Board Pro软件。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
三、从「むすび」(musubi说起
故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇「糸守町」和高二男生立花瀧生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。
宫水三叶是飛騨市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以「婿入り」的方式(即入赘进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从「糸守町」的名字说起。
「糸守町」是新海诚的创作，在现实中并不存在，而飛騨市确有其地，位于飛騨山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。飛騨自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中「糸守湖」的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。
宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道「むすび」，说土地氏神的名字也读作むすび。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义：
「将线绕在一起是一种むすび，把人和人联系在一起也是一种むすび，时间流逝是一种むすび，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺「組み紐」也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。」
「聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是むすび。」
「水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种むすび。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。」
此处的「むすび」也写作「結び」，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的むすび即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然むすび如此关键，那么作为むすび的载体，「糸」的重要性不言而喻。
「糸」即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的'红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来;线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想「糸守町」中「糸守」的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。
在进入神界时，老人所说的「隠り世」便是日本人观念中的「あの世」，又称「常世」，是黄泉之国，者之国，与「现世」相对应。日本人认为人后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体(古树的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在《千与千寻》中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的「注連縄」(神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物，示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。
普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。
新海诚曾在官网中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：「思ひつつ寝ればや人の見えつらむ 夢と知りせばさめざらましを」。
大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。
四、日本文化中的原风景
“原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作《文学中的原风景》为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。《你的名字》中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古老习俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。
原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分(たそかれ、かたわれ。
五、结语
与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为18禁游戏制作OP动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，《云之彼端，约定的场所》以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从1999年的第一部短片到2016年大受好评的《你的名字。》，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。
新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在;受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。
最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话：“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。”
