哈利波特影评作文【一】
（三）《刺青》是一部由周美玲导演的台湾电影，叙述了女同性恋竹子和小绿的爱情故事，小绿年幼孤寂，遇上帅气的竹子就再也无法忘怀，为了躲避孤独，她活在视讯情人的网络中。竹子在一次与小绿的约会中丧失了父亲，让弟弟患上了解离症，从此她陷入了深深的自责，认为是错爱的惩罚，她在手臂上刻下父亲身上的刺青也是弟弟唯一的记忆地狱之花——彼岸花，并成为一名刺青师傅将自己封存在刺青的虚幻世界中。两个无法面对现实的女孩，在再次的相遇中无法掩饰自己的真实情感，然而在她们痛苦依偎的时候，悲剧再次发生，然而这一次，竹子没有退却与小绿坚决的走到了一起。
导演周美玲毕业于国立政治大学哲学系，对同性恋题材情有独钟，2002年她同时以《私角落》与《极端宝岛》两片，获得“台湾奖──评审团特别奖”及“国际竞赛类──评审团特别奖”，陆续受邀参加国际影展。2004年，周美玲完成第一部35MM电影剧情长片《艳光四射歌舞团》，继续获邀与入围国际影展，并勇夺同年两项金马奖。《刺青》是她第二部长片新作，她似乎也有意将《刺青》拍成一部挖掘同性恋深度的影片，然而很可惜这部影片只是一部商业电影，影片的内容融合了敏感题材女同性恋和典型的青少年亚文化视讯情人和刺青，由偶像杨丞琳和粱洛诗主演，受众矛头直指青少年。
影片整体看来不是很流畅而且内容非常简单，不过由于运用插叙的手法，弥补了这一缺点，主题揭示也很明显，从小自卑的男孩由于手臂上有了双刀的刺青，勇气大增而欺负路人，结果被砍下双臂，暗示了刺青只是虚幻，导演运用悲剧揭示它我想也是为了服务受众增加一点腥的视觉冲击而已，竹子的弟弟重伤昏迷是第二次悲剧，但清醒后的弟弟解离症却康复了，竹子和小绿也走到了一起，其实结局是一个大喜剧，这又使得被砍双臂这一情节显得基调不吻合，所以说是一部纯商业电影。周美玲被誉为为台湾新秀导演中最具潜力的一位，如果单从这一部来看那么言过其实。不过最后想提一下，弟弟的扮演者演的不错。
哈利波特影评作文【二】
（二）一场地震，造就一世宿命。
小绿：“人，为什么要刺青呢？它算是穿衣服呢，还是裸露啊？”
竹子说：“每个刺青背后，都有一个不为人知的秘密。做为刺青师，必须了解这一切的秘密，可是不能说破它。”
彼岸花——虽修得同根，然终其一生，花叶无缘相见。寓意生轮回阻隔的两人。
短发，白衬衫，棒球帽，黑框眼镜，俨然一个帅气逼人的小帅哥。
长发，后车座，微笑，唇红齿白，眉目清秀，最是青春韶华的小女孩。
她的手圈过她的腰，欢声笑语。
这夜，相互好感的两人，叠加缠绵。
这响，贯彻天地的震动，轰然倒塌。
竹子呆愣着，注视弟呆坐在废墟上一语不发，凝视父亲外露瓦片之外刺有彼岸花的手臂。
灾难后的阿青，选择性失忆，什么都不认得，只依稀记得那一抹来自彼岸的花。
竹子深感自责，满是愧疚，她在手臂上刺一样的刺青，妄图减缓弟的创伤，自我解脱。
小绿说，她的初恋在9岁半。
她的记忆如此好，好到不差一丝一毫。
一场雨，沾湿小茉莉，一个人，浸染谁的心。
风拂过荒原，行走足踏。
小绿那自得其乐的幻想，对竹子撒谎说地震中去的母亲，习惯用玩具手机自言自语。
离家出走的母亲，常年在狱的父亲，年老眼盲的奶奶，掉落在地的真相，多么残忍。
短暂相遇的两人，一个不曾记得，一个深刻缅怀。
小绿贸然闯进竹子的刺青店，声音娇媚的对她说要刺墙上挂着的黄色花。
竹子承受过往的伤痛，这花，是往地狱去的。所以，不行。
庭院，深夜，竹子给阿青讲关于刺青背后的故事，每晚如此。
每个刺青背后，都有一个秘密。
透过刺青，标志自己。
活在自己梦幻里的幻影。
小绿给竹子留了blog的地址，希望竹子能来，看她在占主导的位置上演绎风情万种。
年轻有口吃的警察，放了钩子，想要引得小绿掉入陷阱。
殊不知，一步步渐入困境的是他自身。
不停猜测，谁是竹子。
误以为的那个，对自己说：因为我是真的喜欢你，希望你好。
没有意识到的是，只是自以为是的一厢情愿的以为。
竹子：传说竹子开花会带来灾祸，科学家研究发现大旱灾前夕，竹树便会大规模开花并枯萎。
双臂刀刃的混混对着自己失落的手臂尖叫，寻彼岸花的阿青又一次遭遇横祸。
原来，你的温存是假的。
但刺了一半的刺青，是真的。
我仍可感觉到，它在隐隐作痛。
听着手机留言里小绿凄凄的“小茉莉”，一直在亲情爱情中挣扎，一直在逃避与自罚的竹子，突然将山崖边的“彼岸花”狠狠踩碎。这一次，她决心挣脱宿命的桎梏。
拉开的门帘，光线明亮，布满视界。
竹子微笑。
小绿迎面走来。
月光静静薄暮垄罩小茉莉
等候著你走进我的梦里。
《刺青》其实就是这样一个爱情故事，可以理解、可以感动，并不复杂。这就是关于人和人之间的情感：爱情、友情与亲情；背叛、离弃与坚守。这也是关于人和人之间的情绪：欣喜、快乐和幸福；悲伤、孤寂和哀怨。可以相爱，能够相守，那是多可珍视的情感。只不过，这相爱的两个人，都是女生而已！
导演周美玲这样解释片名的意思：刺青师竹子以刺青的痛楚，让自己受创的心不那么痛；视讯少女小绿，藉由虚拟网路里的幻象与捏造，活在自己创造的世界里；阿东追寻着刺青带給他的力量；竹子的弟弟阿青，则在刺青的图像中遗忘，以度过生命中最大的抛弃……
渴望关爱，期待未来，祈愿幸福，所有想要好好对自己好好待他人的人们，都应该是这样的吧？这一点，不分男女，也与性向无关。
刺青有影，而爱情无形。标记有印，而感觉无型。每个人，都有难以忘怀的往事，都有值得珍藏的回忆，都有想要留住的痕迹。那些过往曾经，可以刺在身上示之于人，也可以记在心头藏之于己；个中缘由，或想对人言，或只自己知。或许，那回忆的印记，只是让人想起，为什么，还不愿忘记！所以，不拘形式如何，全在心意为何罢？
只属于自己的，爱的印记，会有多美丽？
哈利波特影评作文【三】
根据严歌苓同名小说改编，由冯小刚执导，严歌苓编剧，黄轩、苗苗、钟楚曦等主演的电影《芳华》，定档9月30日国庆档上映，昨日影片沈城点映。电影讲述了在充满理想和激情的部队文工团，一群正值芳华的青春少年经历着成长中的爱情萌发与充斥着变数的人生命运故事。相比冯小刚一干前作，《芳华》的作者性最为强烈，更像一幅跌宕起伏的人生画卷，而冯小刚就是其中的参与者。无论以不同断点展现时代的变迁，还是歌颂男女主人公美好的灵魂，影片都脱不开“残酷”二字。
命运残酷：男女主人公一惨到底
《芳华》以文工团为整体视角展开故事，但线索逐渐汇聚在两位主人公身上。黄轩扮演的男一号刘峰一直被文工团视为“活雷锋”，影片以多处细节展现他的热心肠：帮战友做沙发、帮女兵挤水疱，猪跑了他帮着撵……正是这样一个人，内心却一直压抑着对女兵林丁丁的爱，最终他终于忍不住抱了对方，却因“人设”坍塌被逐出文工团。新人苗苗饰演的何小萍出身贫寒，一进文工团就被女兵们集体歧视，刘峰走后她失去了人生动力，最终也被送走，成为一名医务兵。在前线，刘峰经历了残酷的战争，失去了右臂；而何小萍也受到惊吓精神失常。不过电影最后，这对苦命人终于走到了一起。
时代残酷：“罗曼蒂克”一路消亡
影片时间跨度长达40年，刚入文工团时，女兵们唱着“就是我们的红太阳”，初入文工团的何小萍感觉一切都是美好的，“可以每天洗澡了”“不用再吃破饺子了”；随即改革开放、时代变了，女兵偷偷穿起紧身衣、戴起墨镜；1979年刘峰经历了残酷的战争，失去了右臂——值得一提的是，片中的6分钟战争场面一镜到底，展现了冯小刚极强的调度功力；之后文工团解散，3分钟长镜头摇过散伙饭上每一张哭泣的脸；时间来到1991年，当年文工团中的舞蹈演员萧穗子真的成了明星，吹小号的陈灿成了地产商，独唱演员林丁丁胖成了“富婆”，而残疾的刘峰成了混得最惨的那一个；1995年，刘峰和何小萍去祭奠战友；直到2016年，影片的叙述者萧穗子，才得到了这对“苦命鸳鸯”走到一起了的消息。
档期残酷：作者性过强是柄双刃剑
此前导演冯小刚曾表示，他拍《芳华》是为了纪念自己当兵的岁月，而从该片的故事、节奏和拍摄手法来看，其作者性远远超过冯小刚一干前作。影片前一半出现了大段的女兵跳舞、演唱革命歌曲的情节，并配以无比激昂的氛围，以至于女兵坐在河边冲脚旁边也有人吹号、女兵写黑板报旁边也有人拉手风琴……这些用今天的眼光看稍显“魔性”的画面；文工团“散伙”时的气氛也被拍得相当悲情。但稍显拧巴的是，两位主人公刘峰和何小萍都是文工团的伤心人，刘峰生活在“活雷锋”的阴影下，离开文工团时甚至把奖状都扔了；何小萍在整个文工团生活中一直受到嘲笑和排挤，这样的处理方式，很难让观众清晰感受到冯小刚对文工团的态度；相比之下，冯小刚把对战争的态度诠释得非常清晰，不仅批判了战争的残酷性，也借刘峰复员后的遭遇，批判了当下社会遗忘战争的可悲。整体上看，《芳华》展现了强烈的作者控制和艺术性，但其故事和表达方式，多少离主流影迷距离较远。
