作文心理【一】
第一，摒弃心中的非理性观念。
许多带有焦虑、紧张的人经常对自己或对别人说：“我必须不惜一切代价保证成功。”“如果我失败了，我就会没有价值，别人就会看不起我，我会很没面子。”“如果发挥的不好，我的前程算是毁了。”这些话纵然能增强我们奋进的决心，但也容易引起焦虑，不利于正常水平的发挥。要想避免詹森效应，在平时就应当注意矫正这些不正确的想法，养成以平常之心对待生活中的“竞赛”的良好习惯，减少紧张情绪，更好地发挥出自己的水平。
第二，要平心静气地走出狭隘的患得患失的阴影。
不要总是去贪求成功，而是只求正常地发挥自己的水平。人生的“赛场”是高层次水平的较量，同时也往往是心理素质的较量，“狭路相逢勇者胜”，只要树立自信心，一份耕耘必定有一份收获。最终定会交付人生满意的“答卷”。
作文心理【二】
作文心理【三】
通过今天的直播，我们对于生命有了更进一步的了解和认知。我们知道了生命的诞生只有亿万分之一的概率，所以我们的生命是宝贵的，是独一无二的。通过《活了100万次的猫》，我们明白了，要做“自己的猫”不要做“别人的猫”，要做独一无二的自己。我们要悦纳自己，尊重他人；提升生命的“长、宽、高”；提高生命的价值。
在这次疫情当中，也有许多“为别人而活的人”例如：我国的钟南山院士、张定宇院长以及快递小哥汪勇，他们用自己的力量和担当，拓展了“社会生命的宽度”，为我们撑起了一片天。
著名哲学家萨瓦特尔曾说过:“认识亡，才能更好的认识生命。”在《当鸭子遇见神》这个动画中，神被刻画成一个慈祥的老爷爷，一直陪在鸭子身边，直到永远……鸭子后，神，也为其流下了眼泪。鸭子的生命结束了，它身边的一切也随即消失，没有了凉爽的池塘、没有了粗壮的大树，只有眼前那黑漆漆的一片。
为此，我觉得我们更应该珍爱生命、珍惜时间，要知道，我们的每一分、每一秒都是不同的，不拿任何一秒钟做标准，我们就会生活得很好，每一个点都是生命的一部分，加起来才等于我们整个的生命；不管是谁，创造者、求索者、努力者、奋斗者……生命最终都会匆匆而去，匆匆而过，每个生命都是自己生存空间里的一个过客，因此，我们要在仅有的时间里，让我们的生命更加充实、更加出彩，让我们的生命变得更有意义。
最后，让我们行动起来，努力学习，让我们的人生更加出彩！
作文心理【四】
本书以师范生和参加职后培训（如专升本教育、网络教育、研究生教育等）的各类中小学教师为阅读对象，做到了理论介绍与教学实践的统一，原理阐述的抽象与通俗的统一，阅读者的学会学习与学以致用的统一，使阅读者在系统掌握教育心理学的基本原理基础上，学会初步运用甚至善于运用这些原理与教学实践。该书由四大部分组成：
第一部分：绪论（第一章）。本部分主要对教师的专业成长、从心理学角度对教育现象的种种探索、教育心理学对教师的作用这三方面内容做了综述。
第二部分：学生心理（第二章至第五章）。分别介绍不同学生的共性（认知发展、情感发展、社会化发展等）和个性（智力、创造力、特殊学生），帮助读者了解教育对象——学生——的心理活动特征。第二章“认知发展”详尽介绍了两种最具影响力的认知发展理论：皮亚杰的理论和维果斯基的理论。皮亚杰的理论告诉教师，学生能够学习什么，以及什么时候可以开始这一学习；而维果斯基的理论则突出了社会因素，如教师和父母以及语言在儿童认知发展中的作用。第三章首先介绍了埃里克森的心理社会发展理论，提供一个思考人格和社会化过程的理论框架；然后阐述个体社会化的两个重要成果：个体自我意识和道德的发生与发展；最后分别介绍影响个体人格和社会化的两个重要因素：父母教养方式和同伴关系。
第四章论述了一些经典智力理论并着重介绍了现代智力理论的一些主要观点，并分析了创造力的基本性质及不同心理学视角下创造力的观点及其培养方法。第五章介绍了几类可以随班就读的特殊学生的特点，内容主要涉及智力落后、情绪和行为障碍、学习困难以及感觉和躯体障碍等。
第三部分：学习心理（第六章至第十章）先介绍教育心理学中三种学习观及其教学运用（行为主义观、认知观、社会认知观和建构主义观），然后具体到各个不同的学习专题（概念、问题解决、认知策略和迁移等），详尽阐述学生的学习规律。第六章介绍了“经典条件作用”和“操作条件作用”这两种行为主义的学习过程；探讨了行为主义的学习观在课堂中
的应用；论述了这种学习观在课堂教学中的新近应用——自我管理及自我教学。第七章阐述了学习的认知观兴起的历史背景，用学习和记忆的信息加工模型分析了学习、记忆的一般认知方式，这主要涉及信息贮存、认知过程和元认知等。第八章阐述了社会认知观和建构主义理论这两大理论框架，以及他们对教学的影响。第九章探讨了概念学习和问题解决，第十章探讨了认知策略与迁移。
第四部分：教学心理（第十一章至第十四章），从课堂教学阶段入手，分别介绍课堂前（制定教学计划）、课堂中（散发学习动机、进行有效教学）、课堂后（评价学习结果）的教学行为规律。第十一章主要围绕“如何进行计划”和“计划的内容是什么”这两类问题来展开介绍。第十二章阐述了动机的含义、作用与理论，介绍了影响动机的各种因素，及激发学生动机的策略。第十三章分别介绍了“教师中心式”和“学生中心式”两类教学模式的特征、类型、具体方法及它们之间的区别。第十四章主要围绕学校教育情境中的测验展开叙述。
作文心理【五】
初中生美术学习心理特征及教育策略
六安八中 方 涛
在现实生活中，人们似乎太偏爱儿童了。或许因为“儿童期的成长易于进行”（哈佛大学茄德纳博士语），于是研究儿童画和包括幼儿、小学阶段美术教育，几十年来的热情不减。在学校美术教育中，从小学到大学，开课最正常的是小学和初中阶段，高中“美术欣赏课”停留在素质教育“装饰”作用层面上，“正规”的则表现在“高考培训”层面上，都偏离了素质教育的本质。而小学美术教育，由于学生兴趣的浓，家长、学校支持，可谓生机勃勃，但初中美术教育却波不惊，一方面学样还能“开足开齐”课程，教师教学态度端正，学生也能认真“上课”，一方面，学校设备不能配套，学生作业质量下降。所以完成初中美术教育使命，必须研究初中生美术学习的心理和教育现状，探索教育策略。
一、初中生美术学习处于“断乳期”
并非每个学画画的人都是为考取美校，并非每个人都想当画家，但爱美是儿童的天性，画画是他们传情达意的手段，是获知的途径——这是一个共识。儿童从开始认识这个世界就处在浓厚的美术氛围之中，即以听觉为主要途径来获取信息，涂涂画画表达“思
想”，形象思维非常活跃（虽不高级）。于是，家长纷纷给孩子买积木，买“简笔画”，买纸笔等。这不仅给儿童提供了丰富的学习材料，而且还进一步诱发了儿童对美术的兴趣。而小学各学科的课本里也配有大量的图画（如插图、图解、彩页），对儿童美术学习发生潜移默化的影响。同时，在成人的眼里，儿童画和儿童一样可爱，不论他画得怎样都会得到赞赏，都可以挂在这里自我欣赏。换句话说，在小学阶段儿童是在愉快的心境中学习美术的。
然而到了初中，这些情况发生了巨大变化。首先，没有适合初中生的美术读物。除了课本，最多的就是“成人画风格”的连环画，枯燥的读本不仅削弱了学生的美术兴趣，也束缚了老师的教学，教师的课堂教学很难有生气，教与学双方都是在被动和缺少激情的状态下进行的。其次，家长和老师对初中生学画的态度发生了改变，他们大多认为学画耽误时间，影响语、数、外等主课的学习，对学美术不支持，甚至明确反对，造成了学生画画就像是违反了某种规定的心理，严重伤害了学生学习美术的心情，挫伤了他们学习美术的积极性，即使是少数持支持态度的老师，特别是家长很能大程度上也是“别有用心”：支持的目的是为了促其学好美术、考美校。再次，学校领导普遍没有小学领导那样关心和重视，至多是睁一只眼、闭一只眼去让美术老师开展这样那样的活动，美术教育和美术活动的条件也普遍较差。更值得警惕的是，这如同断乳的孩子，既
没有奶吃，也没有足够全面的营养，而“大人们”却硬说是为了孩子好。
从绘画心理发展历程看，7、8岁→11、12岁儿童的绘画发展正从意象后期向写实期过渡，即从“模式化”视觉性描绘向写实描绘过渡。艺术教育家H·里德认为：大
约在十一岁的时候，獐便有那种打破或分解他最初那单一知觉的能力了，随着他对细节万分的分解与比较能力的出现，逻辑系统的进一步发展??那种表达性视觉或造型模式会表现出逝去的倾向。美国著名的心理学家阿恩海姆（Arnheim.R）认为儿童创作相当于他们知觉到的物体的二度空间结构时，儿童造型的完善和儿童知觉煌分化是并驱齐进的，在发展中早期简单的画是视知觉未完全分化完善，随着视知觉的分化，为儿童画复杂的画提供了可能；但其认知水平和表现技巧出现了新的不平衡，学生由于年龄的增长，认知水平的增加。由于头脑中客观表象贮存少，感到绘画符合不能充分表达思想情感，转而不再单纯依赖绘画符合与外界交流，而更多的依赖语言文学等抽象的符号系统并逐渐替代形象的视觉符号，这就是困难产生的心理根源。
从心理发展规律来看，初中生处在童年期向青年期过渡阶段，是生理趋向成熟的高峰期，精力充沛，情感丰富，自我意识增强。一是兴趣爱好更回味广泛，参加体育活动的心理需要剧增，静心作
画的兴趣减少；有目的交往增多，画画时间减少。二是审美主动性增强，审美视野拓宽。不再唯师是从，不再只关注课本上的几幅画，他们开始有自己朴素的审美观点，有了执著于自己的审美判断的心理，对环境、服装、影响、广告、书画展览产生兴趣并积极进行评价，特别钟爱卡通画。书包、文具盒、笔记本上贴满了被他们称之为“酷毙”了的卡通画。三是对“成人画”产生兴趣，开始小看“儿童画”，主动叛离儿童画，追求现实性和科学性。
二、初中美术教育处于“危机”期
美术教育在这一时期遭遇了“青小年危机”（美国学者霍华德·茄德纳博士研究成果）。它表现为教育的几个矛盾日益尖锐突出。如：幼年原发性的绘画兴趣使用仍然存在与文化课负担加重的矛盾，“成人画”的与实际绘画技能不相应的矛盾，逻辑思维能力逐步提高与形象思维更加活跃的'矛盾，书面语言能力大大增强与绘画作为语言能力渐渐减弱的矛盾。
教育主体的错综复杂性必然给教育活动多种困难，而初中美术教育理论和研究成果又极端匮乏，教学活动很大程度上是处在无序状态下，随意性大，或空口说教，或无可奈何地重复儿童画教学。美术的素质教育意义降低到了极限，甚至成为学生的负担。
其次，初中美术教师的专业化和美术教师知识结构的缺陷把初中美术教育引向误区。由于高校美术教育“重技轻教”的现象一直
没有改变，不按教育教材上课，甚至凭着自己的举，拿出自己的所谓强项，要么“素描——素描”，要么“国画——国画”，把本来就有些枯燥的教材变得更加索然无味，要把学生分化成两类：一是“考学”的“培训班式”教育，上美术课只学素描、色彩；二是“闹着玩” 的“教学式” 上美术课仅作紧张学习之余的一种消谴，严重偏离了美术教育的方向。更可怕的是，这种“培训班”式的教育因为有时能培训出几个“人才”（即：考取中专美术专业或美术专科学校的学生），这种“教学式”教育未“冲击”文化课“升学教育”活动又提高学校升学率而大有“推广”和蔓延的势头。
显见，初中美术教育已到了危机四伏的程度。
三、教育策略
如何帮助学生渡过这一困难期呢？艺术教育家H·加登纳提出：这个年龄段由于身心的发展，逐渐由参与者变成一个批评者，对自己作品要求严格，因此儿童必须在这段过渡期内取得足够的进步，以使他在有自我批判能力之后，不致于发现自己的作品太不够格而停止绘画，由艺术活动的积极参与者变成旁观的批评者。儿童视知觉的分化，为儿童观察复杂的外界事物，表达复杂的画提供了可能。同时通过对外界事物的观察写生及临摹优秀作品也为儿童绘画提供丰富的视觉刺激，促进视知觉的进一步分化，即在认知水平提高的同时，以加强对外界事物的观察写生和优秀作品听临摹作为桥
