广州艺术博物馆作文【一】
我走出家门，看到小树在风中跳舞，感受到风的清凉；看到小鸟在树上叽叽喳喳，感受到阳光的'灿烂。今天，阳光明媚，微风拂面，我十分开心，因为要去广州游玩。我们带上愉快的心情，坐上大巴车，向广州出发。一路上，我们有说有笑，有着无限的遐想，广州会是怎样的？我们透过车窗，向外望去，风光无限好，只是经常塞车，塞车就塞车吧，反正我们坐在车上十分快乐，无一人抱怨，笑声依旧。
我们来到博物馆的所在地，羊城广州，这里环境十分优美，没有垃圾丢在地上，这里的人也很文明，讲礼貌，给我留下十分好的印象。
博物馆是一个像魔方一样的正方体，结构新颖，设计独特，共有四屋，在这里，我见到了上古神器，各种刀剑，陶器，龙船，邮票，化石……各式各样的宝物，在这里都有展出。最令我印象深刻的是各种植物、动物化石，从古至今，一个不漏的展现出来，好像见到真的一样，让我们回到那个遥远的年代。
我们在博物馆商店里挑选纪念品，挑来选去，最后，我挑中了一套中国十二生肖的书签。
今天，我十分快乐，不仅好玩，也知道了一些知识，一举两得，算是满载而归吧。
广州艺术博物馆作文【二】
我家有好几件工艺品，但我最喜欢的是套娃。套娃是一个装一个的，它们的形状一样，而大小不一。今天听老师说了，套娃有五个的、七个的、十个的、十二个的，最多的还有十五个的。我的套娃只有五个。
制作套娃要在春天的时候，把树砍下，把皮剥掉，然后放好长时间，有的甚至要放一两年，把水分蒸发掉才能做。如果要做十五个的，必须需要非常薄的木料。
我的套娃外形是一个活泼可爱的小姑娘，一双炯炯有神的眼睛，一张色樱桃小嘴，笑得合不拢。她头戴着一个沙巾，穿着一条金黄色的裙子，里面还有一条粉色的小纱裙，上面有紫色的小花，好看极了。套娃就像妈妈和她的孩子，她们一个套一个，所以叫套娃。
套娃象征着快乐，幸福，所以我很喜欢套娃。套娃是一个装着记忆的小娃娃，只要一打开这个套娃，我就会想起一些美好的事情。我的套娃是一个小公主，又像一个小天使。
我喜爱我的套娃。
广州艺术博物馆作文【三】
有人说，艺术是一首歌，悦耳动听，美妙的歌;也有人说，艺术是一幅画，画笔均匀，淡雅着色;还有人说，艺术离我们很遥远，因而我们对它一无所知;而我想说，艺术就在我们身边，所以我们都能感受到它的存在。
艺术就在我们身边。听啊，听!“嘀嗒嘀嗒——”，小闹钟一刻不停的声音，难道是不艺术吗?“嘟嘟嘟嘟——”，小轿车发出的鸣笛声，难道不是艺术吗?还有那些神秘的音乐符号，经过不同的排列所奏出的优美乐曲，难道不是艺术吗?
艺术就在我们身边。看啊，看!这幅《松鹤图》，纸上那只栩栩如生的仙鹤、翠绿的青松，还有那缓缓流淌的小溪、圆圆的礁石，以及金灿灿的太阳，这难道不是艺术吗?九龙壁上那生龙活虎的`雕刻，难道不是艺术吗?那窗户上五颜六色的花剪纸，难道不是艺术吗?还有那皎皎明月光，清清石上泉，不都是艺术吗?
艺术就在我们身边。瞧啊，瞧!那桌上古色古香的茶具，难道不是艺术吗?那柜里陈列着的金银首饰，是那样金光闪闪、光彩照人。即使是一个棱角，一个小装饰也都那么精致，这难道不是艺术吗?那花瓶，上面涂画的每一根线条都那么柔美，每一种颜色都那么纯正，每一个人物都刻画的那样别出心裁，每一种景物都恰到好处，这难道不是艺术吗?
艺术就在我们身边。艺术就像星空，仰仰头就能望见;艺术就像大海，踮踮脚就能看见;艺术就像小花，弯弯腰就能摸见;艺术就像终点线，跑一跑就能瞧见;艺术就像果实，伸伸手就能摘见。艺术无处不在，它，就在我们身边······
广州艺术博物馆作文【四】
一般而论，我们在实物中感到兴趣而要求艺术家摘录和表现的，无非是实物内部外部的逻辑，换句话说，是事物的结构，组织与配合。艺术家改变各个部分的关系，一定是像同一方向改变，而且是有意改变的，目的在于使对象的某一个“主要特征”，也就是艺术家对那个对象所抱的主要观念，显得特别清楚。这特征便是哲学家所说的事物的“本质”，所以他们说艺术的目的是表现事物的本质。
艺术家必须是生性孤独、好沉思、爱正义的人，是个慷慨豪放、容易激动的人，流落在萎靡与腐化的群众之间，周围尽是欺诈与压迫，专制与不义，自由与乡土都受到摧残，连自己的生命也受到威胁，觉得活着不过是苟延残喘，既不甘屈服，只有整个儿逃避在艺术中间。
文明过度的特点是观念越来越强，形象越来越弱。日常的精神活动从此变为纯粹的推理。所谓精神状态是指一个人的观念的种类、数量、性质。但人身上还有比观念更重要的东西，就是他的结构，也就是他的性格，换句话说是他天生的本能，基本的嗜好，感觉的幅度，精力的强弱，总之是他内部动力的大小和方向。
在“意大利文艺复兴时期的绘画”一章，丹纳谈到了很多当时意大利仇、下毒、暗的资料，这对了解《罗密欧与朱丽叶》故事的背景很有帮助。（十五世纪的意大利）理论家中最深刻的一个是马基雅维里，他是个了不起的人物，还是正派的爱国的人，有很高的天才，写了一部书叫做《论霸主》，说明奸诈和凶恶是正当的，至少是许可的。说得更正确些，他既没有许可，也没有辩护，他无所谓义愤，把良心问题搁在一边：他只用学者和洞达人情世故的专家身份来分析，解释；他提供材料，加上按语；古代生活的所有这些特点，都出于一个原因：就是非常平衡而简单的心灵。没有一组才能与倾向是损害了另一些才能与倾向而发展的，心灵没有居于主要地位，不曾因为发挥了任何特殊的作用而变质。少受过度文明的奴役，因此他更接近于本色的人。
所有这些对立地情形，归结起来只是一种全新地不假思索地文化和一种煞费经营而混乱的文化的对立。希腊人方法少，工具少，制造工业的器械少，社会的机构少，学来的字眼少，输入的观念少。遗产和行李比较单薄，更易掌握；发育是一条直线的，一个系统的，精神上没有乱，没有不调和的成份，因此机能的活动更自由，人生观更健全，心灵与理智受到的折磨、疲劳，改头换面的变化，都比较少：这是他们生活的主要特点，也就反映在他们的艺术中间。
广州艺术博物馆作文【五】
8月22日这天，天空很蓝，很大的太阳，我们在广州外婆家收拾好水、零食就出门了，来到十字路口，我们等到绿灯就过马路，搭上了公交车去大沙地，到了大沙地，便下车了，去坐地铁，到了珠江新城，便去博物馆了，因为我们有票，很轻松就进了博物馆。
一进入口，空调气迎面吹来，因我们喜欢从上走下来，所以我们立即上到最高楼，我们啥都不看，就先看历史馆，一进门，就看到了以前的旧事，我们拿着照相机猛拍，我们慢悠悠的`走进去，我们看到了上海的钱，还有以前的图画，还有外国的旧钟，还有古代瓷器，有陶瓷，青花瓷，还有皮影，古琴。
看完历史馆，我们去看地质馆，我本来想进去看，可是，大人说没什么好看的，所以我们去看宝石馆，一进门，就看到大量的钻石，宝石，琥珀，我们看到了红宝石，蓝宝石，黄宝石，绿宝石等，还看到3克拉钻石等。
看完宝石馆，我们又去看陆上动物馆，见到了浣熊，黑熊，老虎，兔子，狮子，羚羊，梅花鹿等，当然还有我觉得最帅，最酷的狼，看完动物馆，我们又去海洋动物馆，我见到了大白鲨，姥鲨，蓝鲸，小丑鱼，还有最爱帮助人的海豚，看完海洋动物馆，我们便前往恐龙化石馆。
我在那见到了霸王龙头骨化石，我亲自摸了摸霸王龙的牙齿，哇塞！牙齿真锋利啊！我还看到了迅猛龙化石，并且摸了它的尖指甲，哇，也是很锋利啊，怪不得可以用爪子撕裂禽龙的外皮，还见到长颈龙，它脖子真长啊，我们还看到马门溪龙，他脖子很长，尾巴也很长，脚也很粗，我们看完后便到饮食区，大吃大喝起来了，吃饱喝足后便回家了。
这一天真是开心的一天。现代的科技真是越来越发达了！
广州艺术博物馆作文【六】
这一天，我和妈妈一起去广州博物馆。来到博物馆，我才知道，它原来就是越秀公园的镇海楼。从镇海楼下往上望，只见它红墙绿瓦，雄伟壮丽，因有五层，逐层收窄，似塔似楼，所以又名“五层楼”。
走进广州博物馆，只见墙上有一幅巨大的画，从地面通到楼顶高，画着从古代到鸦片战争前的广州航海路线，我们可以看到航海的路线在不断延长，贸易的范围从原来的印度洋附近到遍布各大洲。
然后我们从逐层参观，见到每层摆放了许多文物，它们见证了广州五、六年千年的文化。从土制的器皿到金光闪闪的座钟，这些越做越精致的文物让我惊叹不已。
给我留下最深印象的是元代的“铜壶滴漏”。它是我国最早、保存最完整的计时器。它由从上到下的四个壶组成：日水壶、夜水壶、平水壶、受水壶。水从最上的日水壶慢慢流出，经过中间两个壶，最后流到受水壶中，受水壶里有刻尺，从刻度就可以看时间了。
这次广州博物馆的参观，让我感受到了古代广州劳动人民的手艺和智慧。
广州艺术博物馆作文【七】
周日的下午，我和老爸、小弟一起来到位于万胜围的广州地铁博物馆进行参观啦！
一来到大门前，我就发现那里地上立着七个大字广州地铁博物馆。
走进馆里，第一个小厅就是始发站。站门是由一列按地铁车厢仿造的模型组成，穿过中间的车厢门就会进入展馆通道。我们顺着通道走过去，沿途的墙壁分别展示着位于世界各地地铁站的.图片和建筑模型，让我不知不觉中就走过了长廊，到达了交通发展馆。而这个展馆里面存放了广州人一步一步交通出行发展的各种模型。这些逼真的模型告诉我，在许多年前的广州城里，人们都只能靠11路车，也就是用双脚走路出行；然后，有了靠人力拉抬的轿子、黄包车，出行便捷多了；再后来，人们发明出了自行车、木壳船、的士、无轨电车等等交通工具，为大家节省了更多的出行时间，真是太厉害了！
紧接下来的展馆叫飞跃站。通过观看展厅里的大屏幕，我了解到广州市民对地铁的评价，这里面有赞不绝口的，也有等待改进的地方，当然少不了要广大市民共同建议和推广的好点子。
走下楼梯，我们又进入了模拟隧道。这里为我们展示了埋在地下里面许许多多的管道，像一条条鼹鼠挖出来的小道，红的蓝的，还有一些球型阀、闸阀装在中间。原来一条看似简单的隧道里面竟藏了这么多管道，而我现在才知道，地铁需要开动接送乘客正是依靠这些不起眼的管道！
然后我还在有趣的挖掘工作室里看到了各种各样的岩石，它们是在挖掘隧道时发现的，有花岗岩、石灰岩、粉砂岩、砾石等等。地下能挖出这么多不同种类的岩石，而且是这么硬的石头，我还真不能相信！你信吗？原来，挖隧道不靠人力，而是用专门的盾构机开挖，还能边挖边清理淤泥呢！
看完这些，终于到终极考验区了，我最先体验的是判断地铁内的这些行为是否不良游戏。开始，我先站在体感屏幕前的指定位置上，一边看着屏幕上出现的人物动作，判断它在地铁里是否违规，一边挥动手臂作答，正确的挥左手，错误就挥右手。我不断的像警察一样纠正错误的行为，例如躺着、钢管舞、悬吊东西等等，真好玩呀！
然后我又玩了判断过闸的人错在哪里？的游戏，比如说，有一个大人拉着小孩过闸，可大人刷卡后闸门一开，小孩立刻就冲了过去，这种行为错在大人没有拉住小孩一起过闸，结果往往造成大人没跟上就卡住了，人多时就会造成拥堵和危险。后来我还体验了手扶电梯上的安全游戏：一个人站在扶梯中间，你只要用手点一下那人，他就会立马靠边站好扶稳。通过这些游戏，我知道了不但在扶梯上要站好扶稳，不可以嬉戏打闹，在其他的公共场所也同样要遵守秩序，保证安全第一。
我依依不舍地离开展馆，发现博物馆正在招募讲解员，我不禁心想：如果能成为广州地铁博物馆的讲解员，我一定会用心对待工作，让小朋友知道如何安全的乘坐地铁！
广州艺术博物馆作文【八】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
