惊艳全国的30分作文【一】
爱是放手，爱是责任。人从出生就被爱包围，“期盼”“溺爱”“放手”，成了现代父母对儿童的爱的教育的“三步曲”
第一步——期盼。“我曾经看了一则广告，写的是中国家长对于孩子的人生管辖方案。”三岁半，送幼儿园，决不能让孩子输在起跑线上，八岁，孩子：“我给你报了特长班。”家长总希望自己的孩子能比别人的孩子强，让自己也能沾粘孩子的光……13岁。家长给孩子报了奥赛班，说什么人家也学，你不学将来怎么办啊……23岁。父母说：“孩子，我给你报了公务员……你考上了以后就吃穿不愁了。”28岁。父母给孩子报了“非诚勿扰”，宣称孩子的媳妇要自己亲自来挑，您说中国的家长怎么这么负责呢？
第二步----溺爱。为了达到父母的某种目的，这看似融洽的亲情却是建立在利益上的，这看了能不使人寒心吗？我曾经听过这样一个故事，父母要求孩子考上XX大学，竟然大夸海口：“只要不是天上的月亮，你达到了我的要求，你要什么我就给什么！”说到溺爱，我不禁想对于那些正处于溺爱中的孩子说：“伤不起，真的伤不起，你们的父母是如此的狠心……”
第三步——放手。当父母纵容孩子种下了恶果，而导致孩子自食其果，那么，父母也就后悔莫急了，父母这是便只能选择放手了。因为“有一种爱叫放手”尝试解脱也许更好，药家鑫就是典型的例子，从小学习钢琴的他，一直是父母心中的期盼，但是他的恶习。却渐渐养成。2011年6月7日本是一个好日子，因为这天是全国的“选才日”，但与此同时，一个生命将走向尽头，药家鑫，因犯故意人罪而被判刑。6月7日，他含泪签下了字，与此同时，药家鑫的父亲在微波里说道：“药家鑫今天被执行刑……但愿他的把他的罪孽全部带走了，不要在贻害人间。”作为生命的个体，药家鑫从此将销声匿迹，但作为教育的示例，药家鑫将继续留在人们的视野里……
此类事情比比皆是，有一个六年级的女学生因为压力太大，而想逃避，竟然选择了跳楼，她的母亲在它的'遗书里看到：“妈妈我是在太累了，我想休息会儿，我要穿越到唐朝去，那样就不用补课了……”
从她的遗书里，我们可以读出多少悲哀……
可以说，正是由于家庭和校园的道德教育，以及信仰教育的严重缺失，才滋生了药家鑫的极端自私自利，才酿成了难以挽回的后果——两个家庭的悲剧，教育的悲剧，社会的悲剧。
但愿这个悲剧能给家长们和广大群众启示：敬畏生命，不只是自己，还有他人。家长们，难道这就是你们想要的爱？这种爱未免太“惊艳”了，孩子们承受不起啊。
畸形的爱，不是爱，不要让爱满身伤痕……
惊艳全国的30分作文【二】
法国巴黎不仅是时尚之都，还是法国的文化中心。在巴黎市区，有着著名的埃菲尔铁塔、卢浮宫、巴黎圣母院……今天我们进来到了，巴黎举世闻名的卢浮宫。
卢浮宫，这个举世闻名的艺术宫殿，以前是用作防御目的，后来经过扩建和整修逐渐成为了王宫。弗朗索瓦一世在这里大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，使卢浮宫有着大量收藏。后来，法国政府又将这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了一个博物馆。
我们从卢浮宫的.车库，走进去。检票处旁有一个正入口，整个正入口是一个金字塔形，在旁边还有一个倒金字塔，没想到这竟是著名的美籍华人建筑师贝聿铭设计的。
一进卢浮宫，我们就看见了中世纪时期卢浮宫的城壕，上面还有投影了那时候人的生活。在进二楼的楼梯的旁边，还有着埃及的狮身人像。进入二楼，就看见了希腊神话中各神的雕塑。其中在大堂中心的维纳斯最为著名，它是用大理石做成，还是被人在米罗岛找到的，所以成为了镇馆三宝之一。这个雕像虽然缺少了手臂，但还是显得维纳斯很美。
随后我们上第二楼，在第二楼有着胜利女神的雕像，这个雕像也是镇馆之宝和维纳斯的雕像都展现了希腊化时代艺术的美。在二楼的德农馆展现了绘画艺术，也展现了历史的变化。画中有些是跟基督教有关的画，有可能那时是教皇统治的时候。在一面墙上只展出了一副画，而且那张画很小。其实那幅画就是著名的《蒙娜丽莎》，也是镇馆之宝。在达芬奇的笔下，把蒙娜丽莎画的惟妙惟肖，还使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的感觉。
参观完卢浮宫，我感受到了艺术无穷的美，也感受到了人类的智慧，我们要将这种艺术传承下去。
惊艳全国的30分作文【三】
界线分明的色彩，是他的杰作。雕塑作品，则是他对概念的实验。快速完成，是他创作的首要条件。即兴创作，则是他对艺术的忠诚。
来到毕加索特展区，看到他一生的画画过程，从原本的写实，转为立体，画风截然不同。有许多我们看不懂的画作，都是毕加索的即兴作品。他不画他所看到的，而是画他所知道的。毕加索从小就接受了他爸爸的艺术教育，他爸爸认为，素描和水彩是表现艺术的最佳方式，因此直接教导他素描和水彩。他没有像我们有过幼年时的纯真画作，能够发挥自己的创意，而是直接跳跃式的迈进青少年艺术学习，因此得以在十四岁时就有大师级的水准。
但是眼中的他，却不认为这是完美极好的。他曾讲了一句话：“我很小的时候就可以画得像拉斐尔等大师一样好，但是我却花了一生来学习如何像小孩子一样画画。”到了他中年的时候，毕加索的画作已经转成了立体派，但是他的画风有别于其他立体派创作者。因为他患了忧郁症，所以他的画作变得十分扭曲，但是这却让我们看到了毕加索的真正艺术美感。正因为如此，他画画的速度变得很快，一天几乎就能创作出四幅画，他以快速的笔法，表达了心中的情感，这才是真正的美，真正的艺术!
这次的毕加索之恋，让我感受到，原来艺术，并不是写实，只要能够表达心中的真实情感、泄漏内心的诚挚渴望，这就是艺术!我想，这次毕加索的作品大赏，真能让我对毕加索的依恋，是那么的难以割舍，是那么的刻骨铭心!
