写宋词的作文【一】
我所教的科目是地理，在日常生活中，除了广泛涉猎专业知识外，我更喜欢文史方面的著作。有时候知识就是这样，“博观而约取，厚积而薄发”，我是坚信“成功是属于有准备的头脑”这句话的。当你讲解我国34个省区简称由来的时候，当初哪里会想到李白的《峨眉山月歌》中“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州”的“渝州”就是古时的重庆。阅读后无意间收获的惊喜无形中又为我提供了攀登“人类进步阶梯”的动力。
漫长的暑假，提供了宝贵的阅读时间，我愿在书的海洋中度过这段时光，乐此不疲。宋词是中华五千年灿烂文化中的一支奇葩。早在学生时代，“枯藤老树昏鸦”的苍凉，“小桥流水人家”的画境，“大江东去，浪淘尽，千古人物”的豪放，以及“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的婉约，无不在我心中种下了求知的种子。而今，当一本《宋词三百首》捧在手时，我便迫不及待地想去揭开她神秘的面纱。
人世间最能让人感动而又让人泪下的莫不是一个“情”字，“情”的描写透露于字里行间。在词中，我读到了情怨、幽怨与哀怨，无论是“别来不寄一行书”(晁冲之《临江仙》、“渐行渐远渐无书”(欧阳修《木兰花》，还是“一春犹有数行书，秋来书更疏”(晏几道《阮郎归》，妻子对书信的渴求那是对丈夫无声的关切，也许大丈夫当修身、治国、平天下，但是妻子的那份依赖更与何人说。
有一种等待叫“月上柳梢头，人约黄昏后”(李清照《元日》，有一种思念叫“衣带渐宽人不悔，为伊消得人憔悴”(柳永《蝶恋花》，有一种期望叫“今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同”(欧阳修《浪淘沙》，有一种欣慰叫“众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”(辛弃疾《青玉案·元夕》。正是因为有“情”，眼中的世界，心中的一切，笔下的文字，才会撩拨人们喜怒哀乐的心弦，引起共鸣。
除“情”的描写细腻外，宋朝的词人们，在文字的推敲方面，也有值得人佩服的地方。贺铸《蝶恋花》中“数点雨声风约住，朦胧淡月云来去”，向人们展现的是“微风轻吹，淅淅沥沥的小雨已经停住;夜色朦胧，一弯淡月静悄悄地悬挂空中，云彩在幽幽地飘来飘去”的景象，一个“约”字，风雨相约，风来雨住，映射出一种和谐的美。宋祁《木兰花》中“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”的`“闹”字，拟人化的描写，刻画出了一幅争春、闹春、春意盎然的画卷。
张先也是一位工于词句的典范，他在《千秋岁引》中也写出了“雨轻风色暴，梅子青时节”的佳句，正是梅子青青的季节，雨点轻轻，风却狂暴。不过给我印象最深刻的是他擅长对“影”的描写，“张三影”的由来便是因为以下词句：
a、沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。《天仙子》
b、那堪更被明月，隔墙送过秋千影。《青门引》
c、中庭月色正清明，无数杨花过无影。《木兰花》
浏览词句之余，意外的收获总是有的，读书的乐趣有时也在于此。有一首歌叫《寂寞沙洲冷》，苏轼在《卜算子黄州定惠院寓居作》就有这样的句子“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”，这不正是歌名的出处吗!?那么当你读到欧阳修《蝶恋花》中“庭院深深深几许”、张先《千秋岁引》“心似双丝网，中有千千结”时，你会不会想到琼瑶剧呢?
“世事洞明皆学问，人情练达即文章”，在书的海洋中你能感受到自然的“春夏秋冬、风霜雪雨”，也能体会到人世间的“喜怒哀乐、酸甜苦辣”，我愿乘一叶扁舟，在知识的海洋中徜徉。“三更有梦书当枕，半床明月半床书”也许会是每一个读书人的最高境界?
写宋词的作文【二】
经过上次与孩子共读古诗词以后，发现孩子对古诗词比较感兴趣，于是这次又安排孩子读《宋词三百首》。虽然孩子年纪小，一时不能理解很多宋词的含义，但是古诗词平仄有序，节奏鲜明，韵律和谐，读来琅琅上口，悦耳动听，多读多诵能体味韵律美，音乐美。反复诵读，大胆想像，能领略意境美。词人或吟咏生情，或感物咏志，或借物言志，多吟多诵，体验情感美。
欧阳修在《生查子》中写到：“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖。”这首词描写相思，明白如话，饶有韵味，语言通俗自然，饶有民歌风味。
著名女词人李清照在《如梦令》中写到：“昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人——却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！”词人一觉醒来，天已大亮。一起身便急问收拾房屋，卷帘的侍女：海棠花怎么样了？侍女看了一看，笑回道：“还不错，一夜风雨，海棠一点儿没变！”女主人听了，嗔叹道；“傻丫头，你可知道那海棠花丛已是红的见少，绿的见多了吗！此词语言清新，词意隽永，令人玩味不已。
辛弃疾的《西江月明月别枝惊鹊》中有这样一段：“七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。”词人运用对仗手法，“七八个星天外，两三点雨山前”，在这里，“星”是寥落的疏星，“雨”是轻微的阵雨，特别是一个“天外”一个“山前”，本来是遥远而不可捉摸的，可是笔锋一转，小桥一过，乡村林边茅店的影子却意想不到地展现在人们的眼前。从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，语言没有任何雕饰，没有用一个典故，层次安排也完全是听其自然，平平淡淡。然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。
希望孩子通过大量诵读古诗词，积累着诗词的语言，感受着诗词的情怀，懂得古人惜墨成金，领悟词句中比喻、夸张、对比的精妙之处，赏识能力得到提高，语言底气就足了。有了底气，才有灵气，孩子在今后的学习中，思路更加开阔，想像力进一步增强，行文下笔轻松，语言流畅，直至形成言简意赅的文风。
写宋词的作文【三】
日暮斜阳，十里荷花，正值豆寇年华的少女，外出游玩喝醉了酒，脸颊上还泛着红晕，正兴奋地划着船，你追我赶，却不小心误入藕花深处。“争渡、争渡，惊起一滩欧鹭。”
左右晃动的小船、哗啦哗啦向后退去的湖水，夹杂着银铃般的笑声，惊飞了栖息的鹭鸟，纷纷展翅高飞……
读惯了整齐严谨的诗句，第一次吟这长短不一、参次不齐的句子，竟然有种说不出的惊喜，在反复吟诵中，仿佛窥见到宋词隐隐约约的美，但又无法说个清清楚楚。如同遇见一位蒙着面纱的女子，神秘又富有魔力，想去揭开它，细细端详那绝世的容颜，陶醉在梦一般的意境中。
可是，繁忙的学业和应试的压力，使得这一切成了一个虚无飘渺的梦，暂时搁浅在青春岁月里。
高考后，因各种阴差阳错，未能进入中文系，离古典文学也越来越远。后来身处象牙塔，手执教鞭站在三尺讲坛上，为生计而默默地耕耘。衣食饱足之余，那个旧时的梦却不停地在召唤。
及至中年，终于再次捧起宋词，掬一缕床前的月光，和着一首首或柔美婉约或清遒豪放的曲调，一幅幅绮丽多姿的人生画卷辅陈开来：
闺阁绣楼里的如花美眷，面对绿肥红瘦，感叹似水流年;
深深庭院里的豪门贵妇，独倚阑杆，望断明月高楼，问云中谁寄锦书来;
秦楼歌馆里的红粉佳人，恋恋不舍地看着金鞭美少年，跃上青骢马飞奔而去，从此绝了音尘，空留玉楼人、琵琶弦上诉相思;
科举不顺的士子，见榜上无名，满腹牢，想把浮名换了浅斟低唱;
官场受挫的落魄文人，沉醉于美酒红颜，在温柔乡里暗自销魂，用短暂的欢娱，对抗失意的人生;
驰骋疆场的热男儿，面对壮志难酬，连梦里都在沙场秋点兵;
失去江山社稷的一代君王，在艰难屈辱的流亡岁月里，以泪书写亡国之痛……
只要心中有情，那怕无关风花雪月，都可以借词来抒发、来吟唱。宋词的世界里，有诉不尽的相思闺怨，吟不完的离愁别绪，道不尽的人间沧桑。
一首首词、一段段感情，一种种人生，令人感慨万千，迫不及待地想表达出来，与人分享，于是有了这部《宋词中的娱乐圈》。
之所以凸显娱乐，是为了还原词的最初功用，它依附于酒宴音乐，为花天酒地、醉生梦的宾客助兴而唱。可以说，词应歌而生，因娱乐而兴。
宋朝是一个讲究及时行乐的年代。盛世汴京，繁华似锦，处处烟花柳巷，罗绮飘香，莺歌燕舞。人生如梦，恨欢娱太少，岂能辜负眼前的诗酒与锦绣年华。邀三五知己，捧起玉液琼浆，听十七八妙龄女子，手执红牙板，唱“今宵酒醒何处? 杨柳岸，晓风残月。”这样的人生，何等逍遥!
故到了宋代，词有幸遇到了最肥沃的`土壤。这颗前朝遗留的种子，迅速落地，生根发芽，枝繁叶茂，开出最绚丽灿烂的花朵，以一种自信柔媚的姿态绽放在文学百花园，并且拥有了一个更为鲜明响亮的名字----宋词，与雍容外放的唐诗一起争奇斗艳。
该作品以丰富的历史知识为背景，以名人的佚闻趣事为素材，通过对两宋二十六位词家的重要作品进行赏析和解读，勾勒出一条宋词发展的轨迹，完整地再现了大宋王朝音乐文学的发展与历史的兴衰。
与宋词的相遇，是一场心灵的旅行。如果愿意，请从俗世红尘中抽出些宁静的时光，让《宋词中的娱乐圈》带您穿越回大宋，去感受那个醉生梦的时代，在余音袅袅的曲调中，忘记流年，忘记伤痛。
写宋词的作文【四】
阅读完《唐诗宋词三百首》这本书，顿时感觉到自己就像宇宙中的一粒微小的尘埃，让我深深感觉到中国古代文学的伟大。仅仅一句诗，一句词，就能表现出诗人的思想情感、志向和当时社会的背景。唐诗宋词乃国之精粹，体现了中国古代史的辉煌，他们就像文学中的两头巨龙，用它们脱俗的韵律缠斗出一代文学之胜，代表着辉煌一代的文学之国。
唐诗可以说是中国古代文学的巅峰，唐诗把各种思想、艺术、音律和文字等提高到前所未有的高度。鲁迅先生曾经说过：“我以为一切好诗，到唐已被全部做完。”由此可见，唐诗难以被超越、难以企及。于是便涌现出两千多诗人，其中初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，形成了初唐时期诗的飓风，他们是领导者，开启了诗的殿堂。其中使我印象深刻的是浪漫主义诗人李白。李白，就像被上天赐予了神手一样，作出了一首又一首绝诗，堪称史之绝作。一首《渡荆门送别》巧妙地运用现景，表达出自己深深的思乡之情；一首《蜀道难》更是浪漫主义的代表作，最能体现李白豪放奇丽的诗风，使我能联想到崎岖、难以跨越的蜀道，该诗反复咏叹的写法给我强烈的震撼，令我每每读起都十分的感叹；一首《将进酒》借醉意写出了他对当时社会的愤懑，不愿酒醒对寂寥；《清平调》三首更是绝诗，一首将人带入空间世界，一首走进楚汉时代，描写了当时的荣华富贵。李白的诗说尽了那个时代的许多事件，也是这些事件的见证者。
说完李白，再来说说杜甫。现实主义诗人杜甫，处于战乱时期的他，也有许多旷世奇诗，多首诗描述了中唐之后日渐衰败的社会风气。一首《望岳》表述他心甘情愿为祖国奉献的精神。他的“三吏”“三别”《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》《垂老别》《无家别》整组诗创作于安史之乱的社会大背景下，使我感觉到了当时社会的黑暗，但杜甫在此环境下仍然心系祖国，不忘祖国。他的《春望》《兵车行》含蓄而深刻地揭示了战争的残酷和对人民的深切同情。他的诗风大多就是这样了吧。当然还有许多绝世好诗：《使至塞上》《虞美人》《从军行》《春夜别友人》《过故人庄》……我现在沉醉于诗的意境中，在“李杜文章在，光焰万仗长”中骄傲，在那难以超越的唐诗中怀念那些遥远的历史人物，回忆那些历史长河中悲欢离合的事物。
宋词历来与唐诗齐名，最早的称谓是隋时有乐曲调艺术特色的“曲子词”，但宋词诗人也为宋词由唐入宋做出了很多努力，其中便有我最喜欢的几首词。柳永的《定风波》中思妇心中的“免年少光阴虚过”，率意大胆的词风使之成为柳永“俚词”的杰作。范仲淹的《苏幕遮》中“明月楼高休独倚”魂牵梦绕，游子思乡，即使风景无限好也难抵思乡之情。此词气势开阔，柔中有刚，是羁旅词中难得的佳作！还有苏轼的《水调歌头》此词上天下地，又像歌一样动听。这种雄浑豪放的新词风，把人的一切幻想尽纳其中，“何似在人间”是苏轼给人们幻想的答案。此时，我又想起他的《浣溪沙》中“谁道人生无再少？”一个问句起头，又借喻巧妙作答，隐含着对人生深深的思考，表明人间凡事无绝对。结尾更是运用典故别出心裁地突出了作者永不放弃的人生态度，此词真是使人感悟至深啊！
唐朝的诗人们，大宋的词人们，他们几乎把自己的满腔热奉献给了国家，他们的思想都围绕着祖国的江山社稷转动，他们的感情都贯注给了国家，他们值得我们纪念！阅读每一首诗，每一首词，我们都能从中感受到诗人的情感，联想到历史的画面，聆听到时代心声，感受到诗人的意境！
大江东去，浪淘尽，千古人物。那些当年在诗坛、词坛中的人物已经全部消逝在历史的遗迹中。但是，他们流传下来的诗词，千百年来脍炙人口，经久不衰，就好像陈酒一样散发醇香。没错，诗词中的精神是永远不会被磨灭的，诗词中的奥秘更值得我们去探究。所以，中华民族的儿女们啊，中国文学的辉煌需要我们继续传诵、继续升华！品读经典唐诗宋词，弘扬中国诗词的浓厚文化底蕴和不绝的民族精神，需要我们中华儿女担起传承民族精神的责任。我相信，伟大的中华文化必将永远令人惊叹，令人仰望！
