秋天散步作文650字【一】
莫怀戚先生的散文《散步》是人的心灵在亲情、人性、生命这三点构成的轨迹上的一次愉悦而高尚的旅行，所写的是散步，这样一件小事，作者却让我们感受到了那份浓浓的亲情。所以说幸福的家庭是美好的温馨的，幸福家庭的生活细节也渗透着浓浓的亲情，真切感人的关爱，可见生活中时刻彰显爱。可以说，阅读这篇文章，让人在对生命的感悟上接受了一次洗礼。
在散步时，作者的母亲和儿子发生了分歧，因为作者的母亲要走大路，大路平顺，对老人来说是比较方便的。而作者儿子却要走小路，因为走小路有意思，在路上也可以玩一玩。但是，作者毕竟是一家之主，所有的人都得听他的，作者考虑到母亲体弱多病，应当顺她的意。所以作者决定委屈儿子，因为作者陪伴他的时日还长。作者便说：“走大路”。然而，出于对孙儿的爱，就决定走小路了。
从这件开始由意见分歧到因为作者对母亲的孝心和母亲对孙儿的爱而意见一致的事，充分说明了他们一家人是多么和睦。
是啊！敬老爱老是我们中华民族的传统美德，是先辈传承下来的宝贵精神财富。在我们源远流长、博大精深的传统文化中，重视人伦道德、讲究家庭和睦是我们文化传统中的精华，也是中华民族强大凝聚力与亲和力的具体体现，中国古代就有“卧冰求鲤”的故事。“老吾老以及人之老”成为做人的准则。
想到这里，我不禁想到了我自己，作者对母亲是多么孝顺，而我呢？我母亲40多岁，现在咳嗽咳了很久了，一直吃药没有效果，而且母亲早出晚归，原本光滑细腻的手变得粗糙无比，这一切都是为了我们家。每一次赶集，对于我想要的东西，不管是什么，母亲都会尽量满足我，只是，这一次母亲没有满足我的要求，因为失望，因为赌气，我一连几天都躲在屋子里，当母亲累倒时我连端上一杯茶都做不到，我实在是太惭愧了！
敬老爱老的美德是黑夜里的一盏灯，是寒冬里的一把火，是沙漠中的一泓泉，是久旱时的一场甘霖。因为生活中爱就在我们身边，我们身边时刻彰显爱，它更需要我们用一生的光阴来感悟。爱不单是父母无条件的付出，它更应该是儿女们无言的回报。让我们的家永远洋溢着亲情，让我们的家永远充满爱！让生活中时刻彰显爱！
秋天散步作文650字【二】
这周我们上课学了一篇《散步》的文章，故事里流露出来的温馨，让人印象深刻。
这篇课文讲得是：我，我的母亲，我的妻子和儿子在田野里散步，中间发生了分歧，母亲要走大路，儿子要走小路，“我”决定委屈儿子，走大路，但母亲却改变了主意：“还是走小路吧！”到了一个地方，我蹲下身背起了母亲，妻子也背起了儿子，“我”和妻子都走得仔细，好像我背上的同她背起上的加起来就是整个世界。这篇课文我读出了母亲的善解人意；作者的孝敬母亲；儿子的懂事聪明；妻子的默默奉献。
我和妈妈也经常散步，散步可以让我们放松身心，呼吸呼吸新鲜空气，还可以和妈妈聊天，聊聊学校发生的趣事。这样也可以加强我和妈妈之间的交流与沟通，让妈妈可以了解我，也可以让我了解妈妈的心里面是怎么想的，散步可谓是“一举两得”。
现在“散步”成了我和妈妈必做的事，从“散步”中收获到的趣事也很多。和妈妈一起下楼慢慢地走一走，边走边谈谈新闻等国家大事，这不仅放松了身心，也学到了知识。
如果，你有时间，可以跟家人散散步，不求快，只求和家人在一起交流，沟通。这样也就足够了。
家人不需要我们为他们做的太多，简简单单的陪伴就已经很让他们满足了。
秋天散步作文650字【三】
艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里，《美学散步》读后感。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：
（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；
（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；
（4）因研究物理，追求智慧，而有学术境界；
（5）因欲返本归真，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。
艺术境界主于美。所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。静穆的观赏和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈的缠绵悱恻，又须得庄子的超然空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超然空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光摄影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表达出了中国艺术的最后理想和最高成就。
唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。
秋天散步作文650字【四】
正是桃花盛开的春季，我忙里偷闲，把作业撇在一边，抽出十分钟，读了莫怀戚的散文名
这是多么幸福的一家啊！每个人都把别人放在第一位。文章里的全世界我想作者指的是这个一家人，一家人就是他的全世界。我们一家人也是如此。爸爸常说我们家里的每个人都是他的命。我以前不懂事，从没觉得珍惜。现在我长大了，我明白了。作为儿女的，应该常回家看看，就像那首歌唱的那样。爸爸妈妈辛苦的养育我们，我们怎么做，也报答不完父母的恩情。在这大好春光里，让我们我们一起祝愿天下的父母身体健康，笑容灿烂！
秋天散步作文650字【五】
其实，我认为《散步》的情是淡的，但它让人品味到的，是最让人动情的。
有时候人并不明白，为什么一次散步，一束鲜花，一个微笑能带给父母或长辈那么多的愉快。只有一个人人都为他人的家庭，才真正幸福。，就不会有家庭纠纷，离婚等惨剧。人应该是能将心比心的，只有这样，人们才能不吵架。但我又何尝不应该如此呢？唉，我曾带给父母多少喜，多少忧啊！
但就算我不这样，又能如何呢？老实说，真的，我有些叛逆。我为此苦恼不已，只有挫败才能带个人经验，我是不懂的，就算我能讲出个道道来。也许我要经过十几年才能真正懂啊！人生无常，父母又能陪伴我们多少时候呢？我一定要珍惜这时日了！
人生苦短，我的生命有限，但我要让它更有意义！
秋天散步作文650字【六】
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。 在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。
秋天散步作文650字【七】
今天，老师给我们讲了课文《散步》。文章讲的是在一个春天一家人在田野上散步的一个情景故事。
祖孙三代一起散步，原本是再平常不过的事情了。但是就是这再平常不过的场景，却蕴含着浓浓的亲情。我认真地读着这篇课文，读着读着，我被“一家人”之间那些感人的小细节，所深深地感动，那充满爱意的一幕幕仿佛出现在我的眼前。
文中的儿子和儿媳都很孝顺母亲，母亲也很疼爱自己的儿孙们。尽管年迈的母亲知道小路有些地方很难走，但是她还是按照孙儿的意愿选择了走小路。细细看来，文中最能打动我的人是那位年迈的“母亲”，在家庭里她担任着“母亲”和“奶奶”双重的角色。年迈的“母亲”对儿子很“顺从”，是因为她很体谅自己的孩子，不愿意给孩子找麻烦。善良的“奶奶”虽然自己年岁大了喜欢走平路，但她却因为爱自己的孙儿，不想让年幼的孙子不愉快，也不想让儿子为难，更不想因为方便自己而让全家人扫兴，最后还是选择了顾全大局的方法。“母亲”看似很平常的行为举止，却体现了她崇高的母爱。文中简单的故事情节，让人感觉到了浓浓的爱意，更加彰显了“爱”和“德”的传承。
文中的最后一段，最能扣人心弦，也最令我感动。年青的儿子背着年迈的母亲，年轻的妈妈背着年幼的儿子，我读着读着，眼前仿佛看到了那一幕其乐融融、充满爱意的画面。这祖孙三代一家人幸福和睦的生活景象，不正是我们中华民族“尊老爱幼”传统美德的真实写照吗？
秋天散步作文650字【八】
宗白华认为“美感的养成在于能空，对物象造成距离。”强调“隔”在美感上的重要，这大概就是所谓“距离美”。朦朦胧胧隐隐约约，雾里看花水中望月，确能产生独特的意境，引人遐想万千。这是空间上的“隔”。至于时间上的“隔”，我想起曾看过的一篇文章，讲印度人约会非常散漫，极不守时，让别人在约定时间后等上一两个小时是常有的事－而印度人并不认为这有什么不对，照他们看来，等待是一件乐事。在等人时，可以有无尽的想象，想象对方的容貌和表情，想象见面时的亲热和愉悦，何乐而不为。当然这对于严谨的德国人来说没准会被认为是对他们的不尊重。宋人赵师秀有诗“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”一幅悠闲淡然的图景。与朋友约好下棋，等到夜半朋友还没到，便独自敲着棋子，挑下灯花，却不显得惆怅，这大概也是等待时想象的快乐吧。“时间”与“空间”上的“隔”都给艺术增添了想象的成分，而这想象又造成心灵的“空”，也成艺术的空灵。王国维所说的“隔”则是指诗词中的生僻词句典故，不懂这些词句典故便不能领会作者表达的意思，这就使观者产生隔离感（往往不是距离美），这种隔离感不是想象可以弥补的，除非去查资料，而这样就容易导致阅读的不连续，破坏了意境的营造。这大概也是王国维反对“隔”，提倡“不隔”的原因。因此并非所有的距离都能产生美，它应该处于合适的范围内，既不是完全如一的现象还原，也不至于大到不可捉摸，无可名状。合适的距离才能使艺术空灵而不流于空乏，充实而不至于挤兑想象的空间。“一个艺术品，没有欣赏者的想象力的活跃，是的，没有生命的。”（39页）艺术家需要想象创作，艺术品也需要欣赏者的想象才能达到最大的升华。
