传统手艺的作文范文【一】
今天是农历的二月初二，中国的传统节日——龙抬头，也是我最喜欢的节日之一。据说这天一般处在惊蛰前后，大地回春，万物复苏，农耕在即，一切都是新的开始。人们认为这天正是苍龙“登天”之日，俗称“龙抬头”。民间认为在这一天剃头，会使人鸿运当头、福星高照。儿童理发，叫剃“喜头”，借龙抬头之吉时，保佑孩童健康成长，长大后出人头地，故民谚说“二月二剃龙头，一年都有精神头”。
一大早妈妈就带我去理发店理发了，虽然前来理发的人很多，但为了能“龙抬头”，我还是耐心地排队等候。功夫不负有心人，在漫长地等待后，终于轮到我理发了。
听说今天下午将在金钟山文昌宫戏台举行民俗文化活动，有歌舞、武术表演等。从理发店出来，我就跟着妈妈迫不及待地向金钟山飞奔而去。
妈妈告诉我：“二月二，在我们会泽是很隆重的节日，这也是一年一度的耍山节，这一天非常热闹，四面八方的人都会赶来金钟山拜祭文昌帝君，久而久之，就形成了今天会泽特有的耍山节。”
来到山脚下，这里早已人山人海，热闹非凡，通往山顶的石阶拥挤不堪，我们只好选择走小路爬上去。在路上，妈妈给我讲了金钟山的神话故事，传说从前有九条蛟龙祸害会泽人民，它们无恶不作，使得会泽人民民不聊生，后来文昌帝君听说了这件事，就在二月二“龙抬头”这一天，文昌爷爷用煮稀豆粉的大锅扣住了九条在会泽金钟坝子作恶多端的蛟龙，后来这口大锅就变成了现在的金钟山。蛟龙被文昌帝君铲除以后，为了感谢他为民伏龙除害之善举，在清雍正末年或乾隆初期，会泽人民捐银献款，在山顶上建盖了文昌宫。每年农历二月初二，成了会泽人民游山的传统佳节。每年的这天都会有成千上万的百姓涌上金钟山，祭拜文昌帝君，祈求他保佑一年风调雨顺，幸福安康。
正当我听得入迷时，金钟山顶到了，“文昌参天地、民俗贯古今”文艺活动已经开始了，数千名当地群众及游客正在古戏台前津津有味地欣赏着文艺节目，今天的民俗文化活动内容丰富多彩，群星荟萃，包括祭拜文昌和敲响二月二的钟声及优秀传统文化展演等，其中我最喜欢我们东风小学同学带来的舞蹈《最美铜乡》和金钟山武术班带来的武当功夫《武魂》以及我们的老师们带来的《精忠报国岳氏家风》等节目。
和风弄韵歌声起，妙曲融诗笑语频。欣赏着一个个精彩的节目，我度过了愉快的金钟山“耍山节”。
传统手艺的作文范文【二】
蜀风蜀韵——老茶馆
古街里大青石铺成的石径弯曲幽深，石径的边缘与墙角的交界处覆盖着一层绿苔;古街两侧分布着宗祠、水井、水槽、晒谷坛，尽头是一处幽静的老茶馆。
路是不平的青石板，坑坑洼洼的，昨夜的雨滴还静静躺在凹凼里。轻轻推开木门，发出“吱——呀”一声，地面扬起的尘灰顷刻消散。茶馆幽暗，唯一的光线来源只是一处小小的窗。光线射在窗边的几把零散的藤椅上。
叫上一壶清茶。
精致小巧的玻璃杯里装着几片嫩绿的茶叶。热水一倒入，随着水蒸汽的消逝，茶叶上下飘动着;几经周旋，有的垂直于杯底，有的横浮在水面上。
时间悄悄流逝，茶香逐渐释放出来，杯中的清水也呈现茶色。小小的唆一口，茶香萦绕在唇齿之中，久久不散。将茶水含在口中，细细打量这来自20世纪初的老茶馆——曲折的廊道、萦回的天井，方砖已被岁月侵蚀了，路面已经龟裂，纹路纷乱。
这时，盖碗茶也端了上来，里面放的是上等的花茶。一位身着汉服的女子走了过来，手上拿的是长嘴壶。壶嘴可达三尺六，为全铜打制。她把茶壶拿在手上，做着各种高难度动作。水柱临空而降，泻入茶碗，翻腾有声;须臾之间，戛然而止，茶水恰与碗口齐平，碗外无一滴水珠，既是一门绝技，又是艺术的享受。长嘴壶不仅用于表演观赏，沸水在经过长嘴时，降低了温度，这样最适合用来泡盖碗茶。
那女子微微一笑，轻轻行了个礼，便抿起红唇翩翩离开了。
盖碗茶的茶盖一般斜放在茶碗中。若要改变茶的浓淡，用茶盖在水面轻轻一刮，使整碗茶水上下翻转;轻刮则淡，重刮则浓。通过茶盖改变茶的浓淡，这正是盖碗茶的玄妙之处。
夕阳西下，茶馆已成了一个独立的空间，与外界的喧闹隔绝了。人们在这里沉稳雅致，眉宇之间都体现出优雅。一方水土孕育了巴蜀的茶文化，她犹如蜀地的一颗沉默的心。闲暇时，品一品茶，感受传统，传承文化，让我这样的少年人也悄然沉醉。
黄昏的光洒入茶馆，收音机中的川剧仍在悠扬，雅静的生活从未被喧嚣打乱……
传统手艺的作文范文【三】
当众人被“我有一壶酒，足以慰风尘”撩拨起续诗的兴致时，有人却嗤之以鼻：“参加接龙的很多人对诗的用韵一窍不通，折射出大众对真正传统文化的外行。在任何时代，真正的诗人都是寂寞的，诗歌都是小众的”，使不少网友“诗情酒兴渐阑珊”。
这一观点体现出当今一些人在传统文化的传承中存在的一大弊病：总是端着架子，否认群众基础，摆出一副盛气凌人的高姿态，充分显示其狭隘性。而这，也恰恰是他们相对落寞的原因之一。传统文化的发扬，当有“大足以容众”之胸怀，有“海纳百川”之气度，而不能在自我设限中孤芳自赏。
那些文采斐然、炳炳烺烺的诗歌流传至今，固然是古代文人墨客的智慧结晶，但我们不能因为只看到绚烂夺目的金字塔尖，就忽略历史中已被风化埋葬的金字塔底的大量作品。从某种角度看，那些在历史长河中淘洗沉淀无痕的平庸之作，何尝不体现了诗歌所拥有的广泛群众基础？事实上，当吟诗作赋成为普通人的生活方式，而不是文人特定的炫耀手段，文化创作才能具有活力，涌现佳作。
从《诗经》中的不少作品采自民间，到白居易写诗但求“老妪能解”，再到“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，诗词的兴盛从来不是小众的，而是在让普通百姓怡情养性中根植了其勃发的生命，正所谓“可以兴，可以观，可以群，可以怨”。那些传世的佳作，恰恰是文人贤士从普通百姓中汲取养料，佐以自己的才华而挥就的。诗歌有阳春白雪，也有下里巴人，诗歌从来不排斥普通百姓对它的唱和吟咏与逸兴遣怀。
作为“戏曲之母”，昆曲经历时代的变迁而一度奄奄一息。戏曲工作者们意识到，昆曲从家喻户晓走向没落，不是因为昆曲名家的离世，而是因为昆曲在大众市场中找不到一席之地而渐失群众基础。于是他们开始引入歌剧、交响乐等流行元素，打造青春版《牡丹亭》，吸引更多受众，而不再曲高和寡。当昆曲再次走进人们视野时，也走进了新的时代舞台，台下仍是一群不懂得“良辰美景”“似水流年”的痴情戏迷，台上是大师在演绎传统的精髓。这时我们懂得，没有一个文化可以将自己封闭起来，没有一个文化有资本筛选受众群体，多一分包容，多一分谦逊，才能换来更长寿的生命和更精彩的未来。
以精英品位为借口故步自封，最终只会日薄西山，上演一群圣贤大师在文化的墓碑旁落寞吊唁的悲剧。唯有敞开胸襟，接受不同文化水平的智慧，才能得到继承与发展，促成文化繁荣进步。时代需要包容，传统文化亦需包容。无论何时何地，传统文化止于独行，而盛于大众。
