处女座会不会给女朋友写作文【一】
虽然网上评分并不怎么高，但我还是去看了《麻烦家族》。谁让我从来都是只信自己感觉的人呢，我相信黄磊老师以及他用心呈现出来的作品。
刚开始看，觉得太平了，平淡平静平淡…甚至于不像一部电影;慢慢的出现很多笑点，特别是黄磊老师扮演的角色焦虑感很强，一说起中英交错我就想笑;大麻烦套着小麻烦，海清演生活场景真是游刃有余;父亲退休后的粗糙生活，男主不停出差应酬，小孩面对爸爸的忙碌产生的距离感，律师猴儿边吃火锅啤酒边接客户,连急救人员也是一副不耐烦…只有孙莉和妈妈在影片中还像一泓清泉…到了后面，莫名的悲伤就蔓延开了。
也许想要离婚的念头在她心里堆积了很多年，也许放弃离婚也就是那么一瞬间，因为孙子打来的电话让她不舍，也许老头突然倒下让她心疼，也许她愿意为了这一大家人妥协…面对父母的生老病，一家人的手足无措和慌乱…老头说的恩爱，感恩与理解…
还有很多精巧的细节，儿媳手忙脚乱妈妈一下子找到病历，老头拿起烟又放下再到拿起来，何炅埋怨堵车的烦躁表情，最后一幕顺着胳膊滑下来握在一起的手…这是一部看完会带给我很多思考的电影，就算我一转身忘了剧中人物的名字，忘了剧情，也不会忘记它带给我的思考和反省。仪式感，勇敢表达感情，感恩与理解，适度妥协。谢谢黄磊老师。
处女座会不会给女朋友写作文【二】
英雄，不仅仅是一个带有褒义色彩的名词，更是一种奔跑者的象征。英雄，有一种洗尽铅华的古朴，一种历尽沧桑的积淀，还有一种百折不挠的力量。
小时候，喜欢捧着金庸的小说看得津津有味，看着那些飞檐走壁、刀光剑影的武林侠士，心中不免有种向往，在心中暗暗定义了英雄，原来他们是无所不能的人。在心中也幻想成为这样的人，会用轻功游走在江湖之中，会用拳脚伸张正义，从而赢得弱者的掌声。
随着岁月的流逝，当知道那些都不过是虚构之后，心里不免有些失落，于是我又迷上了科幻电影。看着镜头里蜘蛛侠、超人的敏捷行动，心里不免热沸腾，又重燃了我内心的梦想，即使这时我已知道现实之中，超人不会飞。
后来懂事了，思想也逐渐开阔了，我开始重新定义了英雄。我不再崇拜那些偶像明星，而是寻找生活中平凡的英雄，思来想去，英雄是真正的奔跑者，是层出不穷的。
偶遇地坛，一个最落魄的地方洗涤了最落魄的灵魂。史铁生，一个在轮椅上度过了大半生的“奔跑者”。是的，他是一个残疾人，而且性格暴躁，在一次次病魔的折磨下挣扎在亡边缘的可怜人，没人知道他这一次次的垂搏斗有何意义，他自暴自弃过，甚至想到了。他更多的时候怀疑过自己存在的价值。也许他从未想过成为一个英雄，但是与神的\'一次次搏斗让他成为一个折翼的超人，即使超人不会飞，但他依旧勇敢面对。
是一件不必求成的事，是一个必然会降临的节日。这是我印象中深刻的一句话。到底是什么让一个奄奄一息的人学会如此坦然地面对亡这个话题，是什么支撑着度过了一个个昏天暗地的日子，但冥冥之中总有一种光芒在生生不息地传递。对，是一种精神力量的指引，一种坚韧不拔的信念在闪光。这是英雄，一个属于永不停歇，永远“奔跑”的英雄。
今日坐在高考的考场上，忽然脑中一片清明，英雄不就是自己么！在经历了这么多的困难与挫折后，我们勇敢地站在了高考的舞台上，面对人生的第一次大考验。明天，等待我们的考验还会接踵而至，难道我们不应该是自己的英雄么？即使自己不会飞檐走壁，或许不会行侠仗义，但是我们用自己的坚韧铸造了属于自己的人生，我们亦是英雄，虽是不会飞翔的超人，但我们始终要做一个执著的“奔跑者”。
我终于明白，英雄就是每一个平凡的个体。每个人都可以成为自己的英雄。超人不会飞，做最好的自己，被平凡而感动，为自己而英雄。
处女座会不会给女朋友写作文【三】
昨晚去师大学生活动中心，看台湾导演吴子云的处女作《六弄咖啡馆》，再次在现场见到了男主角董子健。
小董是我非常关注的一位新生代男演员。尤其对于他接戏的路数，特别让人感兴趣。
2013年6月我受邀去上海国际电影节当华语传媒大奖的评委，打分的对象，是大约15部当年比较新锐的国产影片。那次也是董子健第一次出现在公众的视野中，与很多初出道的小明星不同，当时小董就是穿着一身休闲装亮相，据他自己说还是北京80中的学生。
那时，他不是太喜欢说话，也不是很乐于与主持人互动，但他的举止有一种“见过很多大场面”的自信和冷静，而没有很多初出茅庐毛头小伙的羞涩和惊慌。
他第一部戏，就是男主演，刘杰的《青春派》。
这部青春洋溢、有搞笑又有生活伤痕的影片，董子健虽是新人，但演戏蛮有爆发力，尤其是不做作，我个人还是蛮喜欢的。不过说实在话，那年的传媒大奖，更大的焦点都在郭敬明和他的《小时代》剧组上。
在传媒大奖中，我记得，除了柯震东，郭敬明把他的所有《小时代》明星阵容都搬到了聚光灯下，接受粉丝们的尖叫和膜拜。
我们作为评委，并非单独观摩打分，而是被数百个高举明星号牌的粉丝团团包围，电影观影中笑声、尖叫声此起彼伏，让人颇受感染。但著名影评人周黎明显然看完不太开心，对我说：我也是有两个孩子的人，这个电影怎么能这么拍呢，blablala……
后来就有了微博上周黎明炮轰《小时代》的大阵仗，那是新浪网络批评混战的一次经典案例。
在如此的“强敌”面前，《青春派》和董子健并没有示弱。传媒大奖最终的结果：《青春派》和《小时代》分享最佳影片，还是学生的董子健摘得最佳男主角奖。但是质疑的声音也很快地传出来：说其实他是XX的儿子，他能获奖是因为有人捧。
现在回想起来，虽然作为评委我非常认可小董在《青春派》里的表演，但身处在那种舆论场中，对于“被捧”的传言，也没有什么不可接受的：毕竟做评委，只是我的一项业余工作而已，无关乎什么，我也决定不了什么。
但就在董子健在我的视野中即将慢慢消失之时，事情却变得有趣起来。
2015年，他突然异军突起，变得大放光芒。
这事儿，有点让人始料未及了。
他一连主演、参演的几部影片：
肖洋的《少年班》;
贾樟柯的《山河故人》;
刘杰的《德兰》;
以及相国强的《少年巴比伦》。
这四部影片都相当的不弱。前两部影片，他做主要配角，演技可圈可点。尤其贾樟柯的《山河故人》，在国际上颇受瞩目，入围戛纳电影节。董子健在影片的第三部分出现，和张艾嘉的一段忘年师生恋，尤其还上演了飞机上的KISS戏码，看得人颇受感染。
说心里话，非常佩服贾樟柯，不愧是有国际的风范。上述这种表现，也许在欧洲也不会太让人过于惊讶——欧洲电影人做什么，都已经无边无际了——但在中国这么一个保守、古老的国度，这绝对称得上是突破性的表现——足以载入新中国十大吻戏的行列了。
我也非常钦佩，董子健敢于接受这样的挑战。这个角色和他的生活并没有太多相似的地方，但他恰恰把人性的复杂和暧昧很好地表现了出来。
恰如昨天《六弄咖啡馆》见面活动背景屏上所写的，董子健正在中国影坛上书写着一种“不一样的青春”。
现在，他已绝不再是那个被人质疑的“XX的儿子”，他就是董子健自己。
处女座会不会给女朋友写作文【四】
《六弄咖啡馆》最终还是没有免得了这个俗套。
但是该片还是有着它与众不同的特点和闪光点的。
首先演员们的演技，不知道是不是我带着有色眼镜(因为女主的人设，我实在不喜欢我觉得除开女主的演技不谈，其他演员的演技都表现的不错，尤其是我们的董子健，影帝不是说当就当的，真的演很出彩。
再来是剧情，它有着和大多数青春片一样的剧情走向，一个配置赶超沈佳宜的的女主，一个比徐太宇还要讲义气的男主基友，一个生活充满波折的男主，但是结局的轻描淡写，让这部电影有了它自己的深度。
最后，一句话，阿志才是小绿的真爱好吗，一生一知己足矣，是时候甩开绿茶婊，找个真的的好基友了～
处女座会不会给女朋友写作文【五】
因为喜欢黄磊，在得知他要拍这部戏时就有种不好的预感，紧张兮兮等到预告片，看完后简直想冲到他面前摇他肩膀咆哮“不要啊!你确定要上这样的片子吗!”
上映第一天还是去看了，本意是如果是惊喜，就摇旗安利，如果真的不好，就闭口不提，毕竟连看电影我都是偷偷摸摸瞒着男朋友去的。
但忍不住，如果有一个人看到这篇，没有去看，票房少了一点点，但我磊面对的失望和责备也少了一点点，是…划算…的吧。
说回电影。开场三分钟，我就基本已经绝望了。
人物场景台词分镜照搬率在90%以上，《家族之苦》在同类型电影中不是我最喜欢的，但惨烈对此之后，我在心里为《家族之苦》上涨了一分。
如果这两部电影同时摆在面前，任何人都可以在未掌握任何信息的情况下，准确判断出哪部是翻拍。
都说缺乏电影感，像是电视剧截取出两集。拍家庭片是非常难的.，在中国，很容易就拍出了廉价又随便的质感。珠玉在前，翻拍就简单了吗?并不是。
轻了重了，都会被拿来对比。
王迅赶往岳父母家求和，着急忙慌撞车上，这一幕的夸张表现还被作为笑点放在了预告片里，这样的笑点如果要，是个导演都可以拍出几百段，太不高级，完全可以不要。
后段，李力群被救护车接走，老婆独自在家，接到孙子电话，一边心情复杂，一边欢呼雀跃，本可以把观众情绪更推进一步的一幕，效果被表演和镜头表现削弱了许多，可惜。
黄磊饰演人物的中英夹杂，讽刺意义没那么大，而且没有见好就收，可见是只有点子，没有用心琢磨如何拿捏。
这部电影对我而言最大的不足，是人物。四对人物，重点在老年组，这对夫妻的戏没给足，不是说戏份，是他们的故事应该担起给予启发，带动思考，引起情感起伏的责任。有评论说不理解为什么离婚，没有交代清楚，我倒觉得这不是个问题。细枝末节的压垮本身很好理解，更深层次的关于老年人情感和生活追求的讨论也有空间，但表现出的力度实在欠佳，仅仅是有所交代而已。
一部分责任在老太太，“话少端庄有气质(到不太正常”的设定(或是表演效果不如原版那么自然可爱有冲击力。
其他三对，大多扁平，一副配合演出的存在，而不是“没来得及说，但有机会，我也可以讲讲，我也有故事”的感觉。
李立群毫无疑问是演技担当，一些细节处理的很好，奈何没有对手可飙戏。
我疑惑的是，为何呈现效果如此的电影，导演还能颇有自信的谈及，直到看了他在微博上发的长文——关于这部电影的理解和略带剧透的分析，才恍然大悟。
他拍出的电影，和他想象中自己拍出的电影，完全不是一回事。他眼中的电影，和我们眼中的电影，在平行世界里。看过电影的可以去看一下这篇微博，对比之后，挺有意思。
年轻观众对电影的“没那么喜欢”不是因为“太平”，家庭片的平中带着陡峭正是它的魅力，如果只有平，那不论年轻与否都难以喜欢吧，更何谈“十年后再看”。
从文中对电影的其他理解，可以看出他对电影是有正确的审美和标准的(这比其他一些作品不佳的新人导演要难得，但是，事实是真的没有足够的能力拍出来。(如果电影与他的表述吻合，那么起码四颗星了
希望黄老师能正视这部作品，撕开幻觉，好好看看它是什么样子，这样才能理解大家不够喜欢它的原因，而不是归咎于观众阅历不够之类。以后才有可能，把你看到的，真实呈现出，让我们看到。
处女座会不会给女朋友写作文【六】
实话实说，《大闹天竺》的问题很多;同样实话实说，我看的很开心。作为演员，王宝强一如既往的出色，“武空”这个角色塑造的很成功，成功到让我情不自禁的喜爱、同情、尊敬这个养猴的`“钉子户”，成功到让我忽略影片情节上的bug和技巧上的生涩。此外，王宝强在自己导演处女作中表现出的让人出乎意料的真诚才更加难能可贵。尊重观众，尊重自己，即便是这样一部貌似胡闹的合家欢喜剧，王宝强也“胡闹”的很认真。
印度和“天竺”
电影名叫《大闹天竺》，大部分的场景是在印度拍摄完成的。天竺是古代中国以及其它东亚国家对当今印度和巴基斯坦等南亚国家的统称。在中国历史上，对印度的最早记载在《史记·大宛传》，当时称为“身毒”。《汉书》记载：“从东南身毒国，可数千里，得蜀贾人市。”。《后汉书·西域传》记载“天竺国一名身毒”。唐高僧玄奘往西域取经，首创根据 Indu 读音正名为“印度”。
天竺历史上相继出现了四大帝国：孔雀帝国、笈多帝国、德里苏丹国和莫卧儿帝国。1600年英国侵入，建立东印度公司;1757年沦为英殖民地;1947年，印巴分治，印度独立;1950年印度共和国成立。因此，天竺实际上与现在我们常说的印度还是有些许区别的。
海报中的“猴神”
电影海报出现的半人半猴的神像其实是印度史诗《罗摩衍那》中的猴神哈奴曼——《西游记》中孙悟空的原型。
哈奴曼是风神之子，他的出世就有着其不凡的经历。哈奴曼得道于始祖大梵天的真传，专为天地冥三界除恶扬善。他的武器虎头如意金棍在锄妖铲魔、扶正祛邪中立下了赫赫功劳，其来历与去向既令人称奇，也使人迷惑不解。哈奴曼从小苦练功夫的精神感动了各路神仙，在众天神的教导和帮助下，他的功夫与法力举世无双，天地三界中任何妖魔鬼怪都无法与他匹敌，尤其是他的智慧，在正义与勇武的糅合下产生的巨大力量，任何艰难险阻都阻挡不了他。
王宝强从小就是孙悟空的超级粉丝，这次饰演的角色更是干脆叫“武空”，电影中出现猴神哈奴曼的形象也就很容易理解了。这么多年过去了，王宝强终于在自己执导的电影中完成了对偶像的终极膜拜。
岳云鹏的“头巾”
岳云鹏饰演的“朱天鹏”甫一出场脑袋上便围着硕大的头巾，在很多人的心目中头裹长巾、胡子很长是典型的“印度人”形象，其实这些都是锡克教特有的标志。锡克教是15世纪产生于印度的一神教，主要流行于印度旁遮普邦，在南亚的巴基斯坦，东南亚的马来西亚，北美的美国和加拿大也有少量信徒。
“锡克”一词，来源于梵文，意思是“学生”、“弟子”、“信徒”。锡克教徒被称为锡克人，长发、梳子、钢箍、匕首、短裤是锡克教徒的五大信仰标识。蓄长发、长须表示睿智、博学和大胆、勇猛，是锡克教成年男教徒最重要的标志。加发梳是为了保持头发的整洁，也可以促进心灵修炼。戴钢手镯象征锡克教兄弟永远团结。佩短剑表示追求自由和平等的坚强信念。穿短衣裤是为了区别于印度教教徒穿着的长衫。不过，今天的锡克教男子平时很少穿短衣裤、佩短剑，但蓄发、加发梳、戴钢手镯仍然极为普遍，尤其是在梳好头发之后，再包上一条长长的头巾，成为锡克教徒的典型形象。
此外，锡克教徒还要持守“五戒”：不偷盗、不奸淫、不抽烟、不吸毒、不叛教。而这“五戒”恰好又与岳“朱天鹏”的“八戒”相互呼应，不得不说，《大闹天竺》在剧本的雕琢上还是用了一番苦心的。
白客为什么会变“麻小”
电影里有这么一段，王宝强和白客被人追，手忙脚乱的跑进一条巷子，气儿还没喘匀就突然被一群小孩扬了一脸的老干妈，白客秒变“麻小”。没错，他们正是赶上了著名的“洒红节”。洒红节，也叫“胡里节”、“色彩节”，是印度传统节日，也是印度传统新年(新印度历新年于春分日。在印度，尼泊尔，苏里南，圭亚那，特立尼达，英国，毛里求斯和斐济等地都是重要节日。洒红节原是庆祝春天，与创造和复始的行动有关，代表春分和谷物丰收。在洒红节节期，上至达官显贵，下至寻常百姓，载歌载舞，尽情地用五彩缤纷的颜色装扮起来，迎接春天的到来。到时候，印度人为了表示喜庆和祝福，会向人们身上泼洒五颜六色的颜料。
关于洒红节的来历有很多说法，人们认为最有权威性的说法是，洒红节源于印度的著名史诗《摩诃婆罗多》。传说古代有一个国王希兰卡亚西普生性残暴，而他的王子普拉拉德爱护百姓，受到百姓拥护。王子对父亲的专横跋扈表示了不满，于是父王大怒，让其不怕火烧的公主霍利嘉抱着王子跳入大火之中，准备把王子烧。然而事与愿违，霍利嘉被烧成灰烬，普拉拉德却因为维施努的保护安然无恙。百姓们为了庆祝，便向小王子身上泼洒红颜色的水。洒红节便由此而来。想必大家都看出来了，白客就是“普拉拉德”，王宝强则是“维施努”，看似荒诞而不经意的地方，草蛇灰线，伏脉千里。
“难陀伽耶”在哪里
片中王宝强、白客一行人为了寻找遗嘱勇闯印度，而遗嘱存放的地方就叫“难陀伽耶”。这个地方在地图上是找不到的，因为压根没有一个地方叫“难陀伽耶”，但是如果我们把“难陀”和“伽耶”分开看，就会发现一些有趣的事情。梵文中的“难陀”(nanda可意译为“欢喜”，而“伽耶”则会让人联想到著名的“菩提伽耶”。“菩提迦耶” (Bodhgaya是佛教的诞生地，据经典记载，佛陀经历六年苦行之后，行至此地，于菩提树下之金刚座上结跏趺坐，证悟十二因缘、四谛法等，而得正觉。Bodh是印地语中智慧的意思，菩提迦耶便是迦耶的智慧之地。结合影片中的情节，“武空”在“难陀伽耶”得知了自己的身世、与亲生父亲重逢，“唐森”收获了友谊、解开了心结，“朱天鹏”和“吴静”成为了彼此的归宿，所有人都在这里重获新生。也许，导演把最终的目的地称作“难陀伽耶”，正是因为这里是他心目中的欢喜之地吧。
