中华书法艺术作文【一】
我爱书法，因为它是中国特有的艺术，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩，从最初的甲骨文、石鼓文，发展到篆书、，再到日后的草书、行书、楷书；在这浩瀚的长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有王羲之、王献之、柳公权、颜真卿等等。我十分羡慕这些书法家，便决定练习书法。
我是从七岁开始学习书法的，在一年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多道理。练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白写好书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。
经过一年半的练习，我的字越写越好，和刚开始一比，实在是“判若两人。”每天放学后我自己到老师家练习写字。经过刻苦的学习，我的毛笔字有了飞跃的进步，我在第九届世界和平书法展中获得了铜奖，暑假考级中顺利通过五级的好成绩。想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰，没有苦中苦，那来甜上甜，还真应了这句话。
我想，写好书法是发扬祖国文化传统，从小培养自己对祖国的文化更加热爱。
中华书法艺术作文【二】
对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。
但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！
毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。
一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？
笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。
“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的.范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。
郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。
当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。
但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。
中华书法艺术作文【三】
我的爱好有很多，如：唱歌、跳舞、运动，可我最喜欢的是书法。
记得上一年，语文老师说我的字结构不错，就是笔画太生硬了。之后，我决定去学书法，妈妈就帮我报了一个培训班。第一天上课时，老师把我领到一个位置上坐下，然后拿了一本字帖给我，对我说：“今天，你要掌握横的技巧，我们以前写字都是横平竖直，而现在，你要学着在平的写平的基础上，加上一点点斜度，好，开始吧！”听了老师的话，我有点儿不以为然，心想：“这有什么难的。”我拿起笔开始写了，可刚想写的偏上斜一点，笔却不高兴了，“哗”下向下斜了，第一次没写好，再来，可我一连试了好几次都没成功，这时，在一旁的老师看我这急样，走过来对我说：“写字讲究的就是一个字“静”，只有静下心来才能写好字，不要着急，再试试看？”于是，我按照老师说的静下心来认真写，果然，写好了“一”字。
通过这次的学习，我不仅学会了写好看的字，还让我懂得了，做事情不能急燥，一急燥什么事都做不好，要有耐心，练书法就是培养耐心的一个好方法。
中华书法艺术作文【四】
那是暑假里的一天，爸妈提议让我去练书法。我早以看见过书法家龙飞凤舞的字体。如今，竟有这么好的机会，我怎能不好好珍惜呢？我连忙满心欢喜的点了点头。
第二天来到学校走进了书法班，看到了有众多的学生坐在教室里，我暗暗下定决心。一定要把书法练好。随后，一位和蔼可亲的老师走进了教室，先教了我们书法的要领，并发下书法用品，让我们自己练习。我起初写的字很难看，就像几只蚯蚓搅和在一起，我十分沮丧。同桌安慰我：“没事的，你看，我写的和你一样，我们加油练吧。”“好！”我对他说。我重新拾回了信心，努力练了起来。一天下来，我练得腰酸背痛手抽筋了。
回到家里，我的自信心彻底被击垮了，书包扔到沙发上，大声嚷嚷：“我不学了，实在太难了，我怎么连都不可能成为书法家的，并且枯燥无味。父亲说：“做什么事都不能半途而废，况且没有人是能够一步升天的，都是要付出辛勤的汗水的。”我想：是呀，如果能一步升天的话，岂不是世界上所有的人都成了书法家了吗？俗话说，台上一分钟，台下十年功。练习书法也是一样，需要的是不懈的努力和毅力。想到这儿，我又开始练书法了。
是啊，没有什么是能够一步升天的。学什么都需要不懈的努力和毅力。在这个暑假，我的书法又进步了许多。
中华书法艺术作文【五】
我从小学一年级下学期开始学书法的，不是妈妈要我学的，而是我自己要学的。
妈妈买回学书法的文房四宝时，我是又惊又喜。喜的是：我可以像别人一样拿毛笔写字了；惊的是：妈妈竟然让我学书法。刚开始学书法时，写的是楷书，我写得很好，也很认真。老师也经常夸我，我也很高兴。谁知我只有三分钟热度，过了一段时间，我写得字变难看了，因为上课时爱和同学讲话。妈妈批评我很多次，我依然我行我素。于是妈妈就不让我上书法班。过了一学期，因为同时学书法的朋友张睿告诉我，他们已经学行书了，听了我的心痒痒的，又想学。但妈妈对我说：“你要想学，就要认真写。”我点了点头。从此，我又重新回到原来的那个书法班继续学写毛笔字。我怕妈妈又不让我学，便好好写，老师又开始经常表扬我。
最近，我交了一幅行书作品给老师，那是要参加全国儿童书法选拔赛的。老师看了我的作品后，夸我写得好，我心里美滋滋的。参加比赛的作品真希望能获奖。我也会继续把毛笔字练好，争当一个小小书法家。
