对困难时期不同态度的英语作文（对未来的希望和态度的英语作文）

更新时间：2024-03-13 04:41:44

对困难时期不同态度的英语作文【一】

阿里萨无法说出，他怀念的是诺丽埃加还是在诺丽埃加的家里时，午后阳光中的点点尘埃。至此，我终于可以说出，即便此时阿里萨已经快三十岁了，他依然是个少年。

因为，年少时的爱情是盲目而且没有道理的'。很多时候男生说话时有点磁性的嗓音，女孩头发上洗发水的香气，都可以成为喜欢一个人的理由。你和TA在一起很舒服，仿佛TA这里就是能让你的心灵停靠的温暖的港湾，TA能理解你，你们志同道合。但是很多时候，这样的人，也许是上天派来的朋友，却被年轻的人们误认为是爱情。诺丽埃加是能让阿里萨短暂忘记费尔明娜的众多女人之一，阿里萨和她的感情，同样是热烈而疯狂的。只是有时候阿里萨会质疑爱的源头在哪里，是诺丽埃加本人，还只是和她在一起那种安静的感觉，还是她能够理解他的想法的温柔。

爱一个人和喜欢在一起的感觉，是不同的。如果因为和一个人舒服而认为这是爱情的话，那么当这种舒适不复存在，这个人也会随着变得面目可憎。甚至人们会质疑，自己究竟为什么会爱上她。而真正的爱情，即便是带来了痛苦，也让人甘之如饴。而阿里萨对费尔明娜的感情，已经在长长的岁月中，缠绕在他每一个细胞里。即便这思念让他痛苦，让他怀疑，让他自卑，即便看到费尔明娜变成了富太太，看到了费尔明娜逐渐发福的腰身，他仍不改初衷。

我不同意诺丽埃加的认为，两种爱是可以分离的说法。如果他爱的只是繁星，那么谁都可以让他在星空下牵起手来；如果他爱的只是大海，那么他不会对每一个在海边陪他跳舞的人刻骨铭心。而他爱的人，即便乌云密布，即便海潮汹涌，他也愿意勇敢牵起她的手。爱情让人有了软肋和铠甲，即便卸下了铠甲却让人刺中了软肋，当事者也只会无奈地笑一笑。

有的人说不上哪里好，但就是谁都替代不了啊。

对困难时期不同态度的英语作文【二】

刚开始打开《霍乱时期的爱情》，特别欣赏和羡慕费尔明娜和乌尔比诺医生的婚姻状态，像一场战争、像一种游戏......书中道出了婚姻的许多本质。费尔明娜曾说：社交生活的关键在于控制恐惧，夫妻生活的关键在于控制厌恶。作为一个已婚两年的我来说，渐渐会感受到这些，因为两个人长期在一起，看到对方的所有，婚姻的真实面貌慢慢就会变成越来越接近世俗和彼此较劲的一场游戏。但是这些不妨碍他们继续相爱，反而会增加某种黏性，我把它称之为亲人间的纽带。

继续读，读到弗罗伦蒂诺·阿里萨的出现，那个热烈、纯真的诗人般的少年，在见到费尔明娜的第一眼起，他的失眠、紧张、焦虑......就伴随了他一生。这里让我惊艳的有两个点：一个是马尔克斯描写关于弗罗伦蒂诺的母亲发现儿子坠入情网后，鼓励他要充分享受爱情带给他的感受，不论是痛苦还是欣喜，都要去接受，因为世上没有几人能尝到真爱，并去真正经历这些过程。还有一个点是弗罗伦蒂诺被费尔明娜拒绝后，虽然一开始经历了很痛苦的一段时间，但是他的内心却是一直忠诚于费尔明娜，并坚守自己给她的承诺。他并没有因为自己的爱想要去占有和破坏费尔明娜的生活，而是选择一直默默守护在有她的地方，并且静静等待乌尔比诺医生亡的那一天。最后瘦骨嶙峋的两位老人终于结合，这种结合我认为是形而上的，是普通人所不能企及的。

最后，我想说，无论如何这真的是一本伟大的史诗般的书籍!故事的原型人物是马尔克斯的父亲，他是一名报务员、诗人和小提琴家，正是弗罗伦蒂诺的原型。包括里面姑妈的设定、阿里萨在福音花园夜拉小夜曲......等等这些细节也都是真实存在的。所以真的，作家就是有非凡的能力，能把生活变成艺术。

我所能想到，上天给一个年轻人最棒的礼物，大概是“热爱艺术”。越是用心孤苦的，越是能抵御世俗。

对困难时期不同态度的英语作文【三】

《霍乱时期的爱情》是Jim邮给我的20岁生日礼物。Jim，就是跟你们提过的小明，哈工大的，做留白忆明信片时经“头头”介绍托他帮我P图，正经见面则是大半年后一起去泰山了。

题外话，我这个人有个毛病，许是从小受父亲影响，对爱看书的男孩子都非常好奇，女孩子则敬而远之......小明刚好在好奇之列，和他关系好的原因很大一部分得益于大家都单身。也许是时间年龄问题，不得不说，相比高中，我更喜欢大学里的自己，更真实，更自我，更自由，更自在，也更快乐......呐，扯了这么多...

至少现在看来，这是我在大学里为数不多的友谊里很珍贵的一份了。所以看到Jim在明信片里写，是他最喜欢的一本书，在我眼里这是对友谊的最高认可，割双眼皮前后两三天，肿着眼睛，断断续续认认真真的读了一遍。

与其说是读后感，其实只是从和Jim的聊天记录里粘过来自己写的一部分罢了。等着聊天记录被删不如投个稿一存。书封页上写着“令人心碎的作品”，以为是彻头彻尾的悲剧。看到最后，happyending，真好，要不眼泪该止不住了。

开始看以前，以为写的是年轻人间的情感纠葛，然后看着故事在跨世纪的画卷上缓缓展开，才忽然真实的感觉到感情是一辈子的竟可以如此漫长的一件事。不觉得前半生没在一起而遗憾，一切都是最好的安排。能从书里感受到男女主的成长，对爱情的理解逐渐变化，从依附于人，到逐渐能够掌握自己的一生，对传统观念的挣脱。

女主跟随父亲重回这个城市，并开始打理家事在集市上穿梭，后来碰见男主的那段描写印象很深，感觉是一个不谙世事充满幻想的小姑娘变得现实投入生活的变化，所以当他再见到有些木讷甚至邋遢的男主时，一时幻灭，断然拒绝。

贵族医生一开始大概因为合适而心动追求后来在船上将要彼此拥有时才产生了爱情，女主过上了令人羡慕和尊敬的生活，婚姻稳定和谐。这漫长的几十年间，爱情一定是有过的，至少在蜜月旅行期间吧，但更多的大概是后来习惯彼此长久陪伴的亲情，所以医生去世以后，会感觉到空荡，女主和丈夫已然是彼此的习惯，书里好像并没有描写她精神的幸福，与丈夫本就不属于一个阶层，思想上的高度契可能比较难吧，何况医生真的很在乎声誉的一个人，他自己也曾说“婚姻该有的不是幸福，是稳定”。

只对书里女主见到男主时有小鹿乱撞的情节有印象，哪怕到耄耋之年也会面红耳赤，就像年少青涩年纪模糊的又真切的感情，也许那才是爱情该有的模样。

感觉男主的痛苦和想逃避痛苦的心态，使得他心里有些扭曲，而由下半身支配的一段段韵事，让我一度怀疑自己看的是《金瓶梅，对待其他人的感情，“只索取不愿付出”，大概因为对女主的感情倾其所有的付出，读书笔记·之后再也不愿重蹈覆辙，好在他有个睿智的母亲，自己喜欢读书又爱思考，处理不论感情还是生活都历练得越来越稳重，越来越知道自己想要的是什么，明白自己到底为什么喜欢女主，并坚持下去，不像盖茨比为了年少时认定的上流社会并不不值得他爱的人枉送了性命。

“船”感觉有非同寻常戏剧性的意义，男女主都在船上失贞，最后又决定在船上共度一生。

书里最让我心痛的是男主的最后一个情人，14岁的女孩阿利美亚，对她来讲像《洛丽塔》《这个手不太冷》里那种忘年却畸形的恋爱，爱的同样是祖父辈的人，可对方却不爱他，最后又因此断送了前程和性命，成为别人爱情的牺牲品，真的是可惜。

故事结局让我想起了，《何以笙箫默》男女主辗转7年，一个不娶一个不嫁，最后有情人终成眷属，当然言情剧更不切实际更唯美一些，书让我的爱情观跟着摇摆，女主和医生让我觉得似乎合适真的很不错，就像长大以后相亲结婚，毕竟好多人都是如此，婚姻稳定，“前半生择其所爱，后半生爱其所择”，以前我一直这样想的，忠诚是必须也是基础...男主和医生的在我的道德观里是不可原谅的，渣男标签，但了解其一生经历之后，似乎又可以理解，给我有一种出轨也应该被原谅的错觉，大概是那句“如果你了解过去的我，请原谅现在的我”，所以以后看人还是不要太轻易就认定他是什么样的人比较好。

对困难时期不同态度的英语作文【四】

阅读《霍乱时期的爱情》，第一次没有因为西方文学中常见的长篇累牍的铺陈觉得烦——这话其实不对，人家马尔克斯先生压根就没有把太多的笔墨花费在铺陈上，小说一开始，直接就进入了叙述状态：来自安的列斯群岛的流亡者、儿童摄影师赫雷米亚·德圣阿莫尔在六十岁生日到来之前服毒自，作为他交情最深的朋友，胡维纳尔·乌尔比诺医生进入者房间闻到的是一种苦杏仁的气味，这让他想起爱情受阻后的命运。根据朋友的遗嘱，医生见到了怀着仰慕和谦卑的温柔陪伴了他一生女人——作为医生他最好的朋友，胡维纳尔·乌尔比诺医生竟然不知道这位摄影师有这样一个女人，女人平静地跟自己的爱人下完最后半盘棋，然后留下他一个人静静地迎接亡。这是小说中出现的第一份传奇爱情。一场突如其来的暴雨搅乱了医生的弟子庄严豪华的从业二十五周年纪念午宴，紧接着，一只飞出笼子的鹦鹉不仅把医生装饰华丽而舒适无比的家弄得乱七八糟，而且要了医生的命。在医生的葬礼结束以后，他的医生费尔明娜·达萨送走最后一位客人，正准备用最后一丝力气关上大门时，看见了身穿丧服站在空荡荡的客厅中央的弗洛伦蒂诺·阿里萨，后者颤抖而又庄重地将帽子放到胸口的位置，让许久以来支撑他活下来的相思之苦一股脑儿迸发出来：

“费尔明娜，”他对她说，“这个机会我已经等了半个多世纪，就是为了能再一次向您重申我对您永恒的忠诚和不渝的爱情。”

沉浸在对亡夫的思念中的费尔明娜，其实同样无法忘记那段长久而受阻的爱情。五十一年九个月零四天。弗洛伦蒂诺·阿里萨沉迷在对费尔明娜的爱情之中，为了逃避这份爱情带来的痛苦，他一次一次地寻找着“黑夜里的小鸟”，并把跟这些女人的交往记录下来，“只因为缺少那一个女人，他便希望同时和所有的女人在一起”，尽管所有的女人加起来也代替不了费尔明娜。你很难想象，为了心中的爱情，弗洛伦蒂诺愿意付出任何代价——金钱或者人情，又或者这位店主一生最想得到的东西——只求他把那么镜子卖给自己，其目的就是因为镜子里的那片天地，他爱恋的形象曾在那里占据了两个小时之久。不仅如此，为了配得上他的花冠女神，弗洛伦蒂诺费尽心机当上了内河航运公司的老板，并且精心打造了一座爱的宫殿，在五十三年七个月零十一天的漫长等待之后，在自己已经八十岁高龄的时候，终于收获了守候一生的爱情。在小说的结尾，“新忠诚号”在返航后调转船头，重新驶向黄金港，再次踏上他们的爱情之旅，一直走，一直走，走到一生一世。

“世界上没有比爱更艰难的事情了。” (《霍乱时期的爱情》，第225页。既然如此，作家就要小心翼翼、并充满激情地对“爱”加以思考。这种思考主要还是落实在费尔明娜、阿里萨、乌尔比诺三个人物身上。小说中的费尔明娜容貌美丽、自负而又自尊，被称为“戴王冠的仙女”。费尔明娜无疑是幸运的，因为阿里萨和乌尔比诺两个男人都追求、崇拜她。幸运的费尔明娜是小说中举足轻重的人物。阿里萨和乌尔比诺都是在第一次见面时就爱上了她。对阿里萨来说，“那偶然的一瞥，引起了一场爱情大灾难，持续了半个世纪尚未结束。”在阿里萨狂热的激情席卷之下，费尔明娜也狂热起来。但由于她父亲的阻挠，二人的感情受到了重创。不过，两人没能结合的根源并不在此：它或许缘自费尔明娜热情冷却之后的一种远距离静观、或许缘自生命之本能、或许缘自人性的弱点、或许缘自世俗的诱惑……总之，作家没有对爱情河流中的礁石视而不见。费尔明娜只以一句“不必了，忘了吧”就轻易地将阿里萨送入到爱情漩涡里达五十年之久。马尔克斯的这一笔处理，出人意料而又相当真实，干脆利落而又余味悠长。

事实上，不仅是费尔明娜，也不仅是马尔克斯，在《飘》中，玛格丽特·米切尔借助于斯佳丽表达了同样的认识：经过了战争的洗礼和生活的艰辛，她才发现，她一直深深地爱着的阿希礼其实并不是生活中的阿希礼本人，只不过是她自己披在阿希礼身上的一件美丽的外衣。而费尔明娜之所以在一趟旅行之后告诉弗洛伦蒂诺·阿里萨“不必了，忘了吧”，正是因为她在某一个瞬间发现，她爱上的不过是一个幻影;五十年以后，她依然认为，“二十岁时的火热躁动是某种高贵而美丽的东西，但绝不是爱情”。既然如此，有什么理由责怪费尔明娜呢?因为爱，所以爱;反之，因为不爱，所以不爱。爱情就是这么简单。

想说的很多，但好像又什么都说不出，除了感动，为了一场旷世绝恋。也许，我更希望这样的情节不仅仅属于小说。

抄录几段话，作为这篇笔记的结束：

有两部书写完后使人像整个儿被掏空了一般：一是《百年孤独》，一是《霍乱时期的爱情》。——加西亚·马尔克斯

在我小说的许多地方，都有对爱情的恐惧。我有这样一种印象：爱情小说是一种感觉，这种感觉伴随着恐惧，有些恐惧的时刻不仅在恋爱关系中表现出来，而且在性关系中也是如此。——加西亚·马尔克斯

如若没有在这条河上的航行，就没有爱情可言：这样航行的最好产物就是那些把我们破损不堪的灵魂归还给我们的作品，而这其中不可置疑地包括这部炫目且令人心碎的小说《霍乱时期的爱情》。——托马斯·品钦

这部多姿多彩、时间跨度为五十年的悲欢离合的巨著，展示了所有爱情的可能性，所有爱情的方式、表现、手段、痛苦、愉快、折磨和幸福。它堪称是一部充满啼哭、叹息、渴望、挫折、不幸、欢乐和极度兴奋的爱情大全。——安东尼奥·卡瓦耶罗

对困难时期不同态度的英语作文【五】

我便以文章中谈到的父母对孩子生命的态度为例。

妞妞的父母选择放弃手术，而子尤的母亲坚持手术，最后的结果是妞妞亡，而子尤活了下来。我们如果仅从这个结果来分析，就有可能得到与子尤相同的结论，那就是妞妞的父母不是真的爱妞妞，他们对待女儿的生命采取了一种无比冷漠的态度，而这种态度直接导致了女儿的亡。这是十五岁的'子尤想要说明的逻辑。然而像周国平自己所说的那样，“不该以成败论善恶”，爱与不爱也同样不是根据结果来判断的。

周国平在文中说到的一点我认为非常准确：“同为患癌症，生命的境遇千差万别，不是用癌症就可以划一的。”一个刚出生的孩子，就要挖去她的眼珠，这无疑是残酷的，她将在没有光明的世界里度过一生；而那时候的她还不懂得对生命的眷恋，她的父母选择放弃手术其实也一定程度上希望她能够没有痛苦的离开人间。甚至从另一个角度说，妞妞的父母并未放弃妞妞的生命，他们请了很多气功师试图为孩子治疗，子尤认为这是一种迷信，这不可否认，但试想那对父母在这种情况下还能绝对冷静甚至冷酷地选择挖眼珠治病？妞妞的父母也不过是想让孩子能像正常人一样活着，哪怕一线不算希望的希望也不想放弃。我们不应该去指责。

我在读过周国平的文章后又查找了子尤发表的原稿。站在子尤的角度思考，他害怕被人抛弃，所以把妞妞当成了另一个自己，这一点可以被理解，但我无法给予认同。事实上，在读子尤的这篇文章时我的第一感受是心寒，这里面当然有我先读了周国平文章的原因，但也不尽然，我只认为对于一对失去孩子的父母，我们应该给予同情和安慰而绝非嘲讽和批判。我暂且不分析子尤的言论是否岑在偏激，因为我们可以允许一个孩子的评判不公正，但站在人性的角度，我们不需要怀疑也不应该怀疑父母对孩子的爱，那是一种来自脉中的难以磨灭的爱，怀疑是对它的不尊重。我们每个人都是一个孩子，绝大多数已经或将会成为父母，理解父母是我们应该学会的能力，而子尤的观点恰恰与之相悖。子尤潜意识里忽略了父母再作决定时的挣扎痛苦，忽略了父母的一切努力，单单抓住最后的结果，这是一种不公平。

接着我们来谈谈子尤，我没有责备他的意思，事实上，对于一个尚且年轻而且身患症的孩子，我们完全可以理解他的想法在一定程度上出现偏激和不公正，但对于大人来说则不然。我本来认为虽然他的言论可能对妞妞的父母造成一定伤害，但介于他的年龄和身体状况，这些都值得被原谅，如果子尤还活着，或许这者观点早已被他自己改变，那么我的这篇感悟也可以结束了。然而看到周国平文章的最后一节，我感到无比震惊和痛苦：子尤的文章是他身为一个癌症患者的下意识的反击和挣扎，周国平的书所表现的是一个父亲失去女儿的极大痛苦与忏悔，而在某体眼中这些全部只是一个热点话题。我们一直在谈论生命对生命的态度，而实际上这些炒作的媒体才是真正对生命不尊重。周国平说：“媒体需要制造事件和话题，我不想予以配合。”这在一定程度上没有让女儿的生命完全成为谈资，这是值得庆幸的，然而已经造成的伤害却永远无法弥补。

在此我想提出一个问题，如果说子尤的做法可以理解为年幼无知和病痛中的心理脆弱，那么那人们的所作所为又是什么呢？子尤在自己的文中说：“我想告诉读者‘争取生命’这个词的意思。”是的，这是子尤想要表达的，哪怕说法并不公正，至少出发点没有极大恶意。然而大人们把他的文章发表出来引发无数人对周国平的谩骂是为了什么？如果是为了替子尤表达，那么也可以理解，但事实并非如此，这番炒作的目的竟是为了子尤的新书《谁的青春有我狂》作铺垫。我相信这不是子尤自己的意愿，“子尤只是写了文章，‘事件’是大人们的杰作”。如周国平自己所说，那些出版商“根本没有观点也不在乎观点”，这本厚透出的实际上是对生命的不尊敬，这甚至根本不能称之为对生命的态度，因为他们根本没有把牛牛当成一个生命来看待，只是一个新闻话题而已。

我在网上查了关于子尤的简介，其中有一句：“发表于《南方周末》上的长文《让我心痛的妞妞和〈妞妞〉》痛斥周国平虚伪的‘父爱’，文笔的犀利和见解的独特更是世人对这个患病少年刮目相看。”原来妞妞的生命到最后只成了让世人对子尤刮目相看的引子。如果子尤知道这件事，他也一定会感到愤怒和悲哀，因为这并不是他的本意，他所表达的只是对妞妞的同情和对周国平的愤满，即使不够公正，把它变成新闻也是一种层次的降低。

说到这里，我可能要偏离题目一些了。如周国平所说：“子尤的故事本来可以很纯粹，可惜遭到了某体时代的扭曲。”我完全同意这一观点。每个孩子倒是单纯的，改变他们的是时代，是社会，是包围在他们身边的大人。我曾想过，如果在子尤写过这篇文章后，他身边的大人，那些出版人和策划人，包括子尤的母亲，如果他们教育子尤如何包容不同的生命对生命的态度，而非用他的文章进行炒作，子尤的想法是否会变得不一样。大人们不明白这些道理吗？他们当然明白，十二岁的嘟儿都知道“上帝是希望我们从这件事中学会如何想问题，如何做事情，如何宽容别人”。

子尤最终还是离开了，于十六岁的年纪，所以很多事情都不再有“如果”。然而我还是想推测，如果子尤在这样的环境中成长下去会变成什么样？如果始终没有人愿意纠正他的错误，他会变成怎样的人？我无法给出结论，对于一个已经去的人进行责备也是不尊重的。我只想对那些故意炒作的人说，其实最不懂得如何对待生命的人不是子尤更不是周国平而是他们，生命本身应是纯粹的，不该沦为工具。他们没有将生命看作生命，更没有资格妄谈生命对生命的态度。

回到最初的话题，生命对生命的态度应该如何？再伟大的哲人也无法给出一个绝对标准的态度。我只希望所有人相信，生命对生命的态度在最初都是善意的，只是因为不同的方式才造成了不同的结果，对此我们应该给予理解和包容。“在热爱生命和执著生命的同时，也能够博大地宽容其他对生命的看法和”，只有这样，才能“有更多的从容和平静”。