张飞作文四百字【一】
很少去电影院看电影，过了王晶和姜文以后就再也没看到过让人可以欣赏的作品。近来也罕有好作品能够映入眼帘，前段时间的驴得水算是让人眼前一亮的，再往前数可能就是刘镇伟的大话西游和姜文的几部作品了。我觉得并不是影迷们苛刻，而是最起码我们走入电影院没觉得白花这个钱，你可以题材不行，但可以像张艺谋一样罗列明星。我们没看到好的内容，我们数了一遍明星，看看脸，也算没白花钱。或者你把影迷忽悠懵他，深邃点像王家卫似的让我们看了不知所云也行。要么就像王晶一样，往了俗，我们也喜欢，脚踏实地的俗!不做作，也能接受。可是我就是不理解，你不是那样人非要装作那样的人干嘛呢?感动自己，恶心别人?
本来不怎么去电影院的，今天作为东北人支持了一把老乡，出来的时候总有一种老乡见老乡，背后开一枪的感觉，好像见到了假的老乡，被人背后伤害了。贾乃亮本来就没有幽默细胞，非要演喜剧，我看了三分钟就有一种透不过气的感觉，我跟身边的人说，有种被咯吱的.感觉。硬挺着把电影坚持完了，出来后赶紧奔厕所，总觉得不舒服。不过透过这件事能看出，这不是个例而是普遍的社会现象，其实所有的行业问题都是社会问题。
以前，十年出一个明星，现在一年出十个甚至一百个一千个“明星”，吃瓜群众的盲从心理，不知道谁有本事，只知道谁更脸熟。不知道大家发现没有，只要有钱，认识一个所谓的大咖，然后砸钱，各种娱乐节目各种上，各种广告不要钱代言，各种包装，宣传，推广，然后参加比赛，买个第一名，年底上个春晚，妥妥滴，然后就是圈钱!
好像自打我懂事以来，当兵的卖命，就没有戏子卖艺值钱!后来发现卖艺不卖身的戏子买了身，更不得了了!农民一辈子的收入，不如女明星脱了陪人睡一宿。有句网上看来的签名，叫女演员的一身香，白领上班半月粮!这是行业问题吗?这真的是行业问题?这只是行业问题吗?是不是那些大咖收徒弟就可以捞钱了，是不是管电影电视的领导捞钱了，是不是相关部门什么电影都批准播放也可以捞钱了，是不是大国为了泡沫经济增长，这样放纵行业问题，就能提前实现资本主义国家的目标了!所以，这不是行业问题……我觉得作为影迷们，应该睁开眼睛看电影，烂片直接扼，让投资人赔跳楼，以后慢慢的电影市场就清静了!
张飞作文四百字【二】
今天看了，本意想看看东北到底啥样，本人不是东北人，对东北的`了解除了春晚，就是当年一部纪录片《铁西区》，大学同学里面有东北人，特实在，更想了解了解东北的故事，然后，就没有然后了。
这个片当然不是没故事，只是一样的毛病，叙事特别弱化。80年代末，90年代初的全中国基本处于集体主义时期的尾巴，所以这个时期全中国上下都有一些共同的回忆点，比如基本还在九年义务教育的范畴内(私立和国际学校凤毛麟角，只有深圳，上海，北京，广州以及一些省会城市有一些，基本还是南方居多，大家都父母双职工的比较多，私人经济开始冒头，做生意的人多了，以香港为主通过录像厅，磁带，向大陆广大地区进行的文化传播比较普遍，所以这一代人都会对香港电影有一定的了解和情怀，以及其他不累举了，所以打着青春怀旧的片子不论故事发生在哪，具有一些基本的元素，是会让那个年代出生的人有集体回忆的，基本上带有录像厅，老式歌舞厅，游戏机厅等元素之类。很多片子也用过了，所以对我而言可能就更加希望看到一些地域性特点，才会有些新鲜的东西，不过这个电影除了东北味的台词腔调，我确实对东北没有形成视觉上的印象。故事节奏上还是有点断裂的。
电影小品化，段子化，电影的叙事呢?
角色脸谱化，段子手化，模板化，角色的塑造呢?最印象深刻的角色是老丫头，出场时间不多，挺得劲的。
贾乃亮的节奏就是：啪，啪，啪，啪啪啪啪啪。不好意思，是被打脸
东北老丫头打的一套不是咏春胜似咏春的拳法难道是宫二小姐和叶先生学术交流后传下来的?不是说打得不好看，这不是东北往事吗?90年代东北就那么多人知道叶问是谁?咏春是啥了?北方武术高人多的去了，不会没啥本土国术流传的吧?东北，我要看东北!
迷之老人院，你家老人院盖山头啊?这是座山雕啊，还八大金刚啊!院里就那几个小子，一个小女娃假上学，真卖酒，一个老女娃，天天介舞台上唱大曲，一个老男人摆摊卖小人书，一个红脸小青年天天跑场子做主持，一个小白脸天天练屁股，还有一个眼镜哥，打小去了香港学电影了吧。请问老人谁照顾?护工呢?那四十多种病在身的老头不被气也饿，冻了吧。再看那老人院，那装潢，那摆设，哪都不像差人2万块钱，美术部门能不能做旧一点啊?还扣像，扣得一脸夕阳红。
不是东北吗?我要看的东北呢?
倒骑驴的段落，挺好玩的，小地主他媳妇咏春高手老丫头出场时间不长，打得挺不错，一看字幕，成家班的武指，还是有心的。穿窗户那段挺逗。其他，没有其他了。
致敬港片，开始那几个马仔粤语都说不标准?致敬港片就是致敬砵兰街?致敬黄赌毒?香港一点好没见着，全是一些欺骗，奸诈，狠毒的?香港招你惹你了?香港在这个电影里的符号性咋那么不地道呢?人是去了香港学坏的，坏人都是讲粤语的，一到香港还坐了个黑车，的士佬都是黑社会。这不是毁香港吗?
吐槽归吐槽，我不会劝人不去电影院，没看过始终没有发言权的，地域性电影其实概念是不错的，中国幅员辽阔，每个地方文化特色都很浓厚，比如香港电影代表的粤语文化，加上本身的特色，是一代人的回忆和感动，只是希望各位电影工作者加把劲，一味的致敬和模仿香港电影的桥段，并不能取得相应的高度，那个时代也过去了，咱好好讲讲这个时代自己家乡的故事不挺好的吗?
张飞作文四百字【三】
看过《三国演义》的同学都知道作者对张飞的描述：“一个黑脸大汉，豹头环眼，满脸又黑又硬的络腮胡子。”虽然黑脸“张飞”长得没那么夸张，但却也有几分神似。
众所周知，张飞的脾气十分暴躁，耐不住寂寞又十分固执。黑脸“张飞”真好秉承了张飞这一性格。一次，我们在上美术课，大家都做得十分端正，认认真真地听老师讲课，只有黑脸“张飞”一个人上半身趴在桌子上，还不停地抓耳挠腮，像只猴儿似的。黑脸“张飞”一边抓耳挠腮，一边自言自语。我拉了一下黑脸“张飞”，轻声提醒了一下他，做了个“stop”的手势。他倒好，把我的好心当作驴肝肺，他瞪了我一眼，又轻声骂道：“管你什么事！”说完依旧我行我素。我十分生气，又用脚轻轻踢了一下他。黑脸“张飞”暴跳如雷，脸色铁青，骂道：“我又没惹你你干嘛踢我？”说完，怒目圆瞪，仍旧固执地自言自语。我看着这样的情景，在看着这样的人，只能是听之任之。
还有一次上完体育课回到教室里时，大家都满头大汗，黑脸“张飞”也不例外。汗珠儿不断地从黑脸“张飞”的脸上流下来。黑脸“张飞”脱下外套，把外套塞进课桌里，嘴里还不停的唠叨：“天真热……”黑脸“张飞”又掏出纸巾，擦拭着脸上的汗。突然，我们都大笑起来，原来是黑脸“张飞”头上冒着“烟”，像个蒸汽机似的。黑脸“张飞”抬头一看见我们都盯着他，顿时感到十分不好意思，黑脸上出现了红晕，特别像烧红了的牛排，煞是好笑！黑脸“张飞”十分生气，见到我趴在桌子上笑得弯不起腰来，瞪了我一眼，吓得我连闭上嘴不笑了。
经过我的介绍，你知道黑脸“张飞”是谁了吗？没错！他就是我的同桌——徐承天！
张飞作文四百字【四】
2月3日大年初七，由贾乃亮、马丽领衔主演的喜剧电影《东北往事之破马张飞》正式打开笑闸。
两岸三地的九大笑匠，一网打尽全国观众的笑点，为春节档再添一把火。贾乃亮和马丽组成“马甲线”组合，对手戏火花频出，笑点不断;金士杰、曾志伟老戏骨同台飚戏，东北小混混与香港黑社会的大战一触即发。
张飞作文四百字【五】
电影《东北往事之破马张飞》讲述了几个性格迥异的东北草根青年，无意卷入了香港反派的阴谋，双双上演离间计、苦肉计、连环计等一系列似搞笑三国般斗志斗勇的励志喜剧故事。本片即包含激烈的动作戏份，也加入了大量幽默且不失温情的戏剧情节，上演一出草根逆袭英雄梦。
《东北往事之破马张飞》作为《东北往事》系列电影的首部曲，旨在彰显“东北精神”。“破马张飞”源自三国中张飞与马超的一段对话，后多用于东北方言，形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，也比喻行为狂烈。电影将以90年代那个牺牲奉献时期的东北为时代背景，讲述了发生在一件国宝、几位老人、一群草根之间的故事。
贾乃亮马丽带领的“东北帮”和王迅、金士杰、曾志伟带领的“香港黑帮”展开PK，搞笑的剧情配上经典的“欢乐斗地主”配乐，极具喜感，笑果十足。
张飞作文四百字【六】
先不说剧情，光看片名《东北往事之破马张飞》，就感觉拍片方和导演对自己的“五把超儿”蛮自信的，敢把“破马张飞”这种纯东北方言放在片名里来凸显影片的东北风味。没错，影片的喜感很大程度上就是你看赵本山小品或者赵家班电视剧那种咋咋呼呼、强撑面子、坑蒙拐骗的东北式喜感，同时又有重情重义、患难相助、不离不弃的东北式情感。此外，估计导演是看着老港片长大的一代人，所以本片的东北风味又跟浓浓的港片情怀相勾兑，有相当多向香港元素和港片致敬在内，最后还在跑到香港展开高潮大戏，让人不得不说一句：导演你真会玩，呵呵!
影片对主演群像的塑造，以及全体主演的出色演绎，是本片最大的优点。这个优点想放在聊剧情之前特别强调一下。尤其是男主角贾乃亮格外令人惊喜，他在片中的“村帅”式造型打扮，甚至让人都不太敢认了，心里都会疑惑一下：“这是贾乃亮吗?”印象中他就是偶像剧、生活剧里的帅哥一枚，从没想到他在喜剧中演这种小丑式喜感的“村帅”，居然也有如此爆棚的表现，简直像改头换面变了一个人一样。甚至让人感觉贾乃亮也是港片的忠实影迷，塑造这个角色是以一种“星爷上身”的方式来表演的。看完影片之后回味一下他这个角色的设计和表演，确实跟星爷演绎的“小人物”形象十分相似，都是那种无大志有大爱、好面子爱耍帅、为亲人敢拼命的形象，让人看着可爱又可亲。此外，马丽也在本片中奉献出她继《夏洛特烦恼》之后的最佳演出，演的角色也跟《夏洛特烦恼》里面泼辣又痴情的马冬梅有很大相似性，也是蛮讨喜的角色。此外，王迅、梁超、于洋、屈菁菁、九孔、刘慧、金士杰、曾志伟等人也都在影片中奉献出各具特色的表演，让本片的角色群像显得个性鲜明、生动热闹。
导演郭大雷此番执导本片也算有亮点可说吧，虽然身为东北人，但此前一直在执导青春题材片，本片应该算是他第一部东北题材的电影吧，所以在不少地方能看到他的挥洒自如和用心之处，将影片的剧情、角色、氛围、台词拍得东北味儿十足，整部影片的喜感氛围也十分逗趣热闹，也不乏一些令人开怀一笑的小设计。影片在摄影和美工方面也有小优点，尤其是布景的颜色选取与演员服装色彩的搭配方面，能够看出是花了心思的。此外，导演还在影片中宣泄了个人的港片情怀，影片结尾还专门到香港取景拍摄，也让人看到他也有驾驭港味喜感的与能力，还给贾乃亮设计的个“小马哥”造型也让他最终帅了一把。让人感觉这个导演可以继续关注他未来的表现。
“破马张飞”在东北方言中是形容一个人手舞足蹈，张牙舞爪，风风火火的样子，这其实也可以看作本片东北味儿风格的一种体现。片中的许多角色，都是这种手舞足蹈、张牙舞爪、风风火火的偏夸张的东北式喜感路数。影片的主要角色都是一个老人院收养的孤儿，长大后也没一个人混出头但也都过着各自的小日子。贾乃亮扮演的成立兵喜欢屈菁菁扮演的静茹，而马丽扮演的庄骄傲则一直暗恋成立兵，于洋扮演的“小地主”是个典型的小男人，因为他有刘慧扮演的“老丫头”这样一个会打咏春拳的未婚妻。梁超扮演的“老啪唧”就是个摆小人书摊的。就是这么一群底层小人物，却遇到了惊天大危机。王迅扮演的吴良从小被孤儿院送到香港，长大成人后带着曾志伟扮演的黑社会干爹归来，表面上是要帮助老人院重建，实际上却是要侵吞这一片的地产来转手卖钱。虽然贾乃亮等人后来发现被吴良忽悠了，但他们那点微薄之力怎么能跟黑社会抗衡，要不是“老丫头”用咏春拳干翻一众打手，那么老人院肯定就被拆了。力敌不住就只能智取，贾乃亮于是就叫上孤儿院的兄弟姐们，又是偷合同书、又是搅黄吴良的卖地生意，最后甚至豁出性命到香港去跟黑社会玩命。从剧情不难看出，导演不仅仅是想用众多角色的东北范儿喜感来逗乐观众，其实还想触及一些社会、人情的话题来让影片产生一种笑中带泪的现实意义，从而折射出东北社会在历史变迁中的一些真实况味。每个人在金钱面前都会迷失本性、丧失操守，但真正触碰到底线，他们还是绝不退让，乃至于幡然悔悟、誓抗争的，影片中的小人物虽然都有夸张的喜感成分在内，但同样也不乏真实的生活质感，这也是影片能跟观众走一走心的亲近感所在吧!
