无人机表演秀作文300字左右【一】
耍笑了这么半天，也该说点正经的。
翻开《无人生还》之前，心里其实相当挣扎：这书一旦读过，将使我蒙受一个损失，以后再也不能拿着无知当个性地叫嚣：“谁说我学克里斯蒂？我连《无人生还》都没看过！”——好像仍不是很正经哈。
而看罢之后——也许因过于特殊的阅读经历，使我无法客观评价——竟产生一种不甚满意的感觉。这在克里斯蒂作品读后感中前所未有。究其原因，大约是本书乃克里斯蒂所写，却偏不够克里斯蒂吧。
我心目中，女王风格之代表是《尼罗河惨案》与《阳光下的罪恶》。它们是如此克里斯蒂，这般克里斯蒂，比克里斯蒂还要克里斯蒂。而同是经典名作的《长夜》、《罗杰疑案》和《东方快车谋案》，已属偏锋之作，所幸偏在合理范围之内，反显得比端方的正统更加活泼妖艳。而《无人生还》偏得太过，飞得太高，窜得太快，花俏得捅破天了，而低头一看，却是下盘不稳。从性质上讲，此二者同为变化，一为波动，一为畸变；从距离上讲，前者尚在三等亲以内，后者已经出了五服；从效果上讲，前者是一念成佛，后者是一念成魔。
好吧好吧，最近穿越回古代太久了，说话有些脱离群众，说得浅白些，是这样的：《尼罗河惨案》是一位妆容精致的美人，是那种摸着良心谁也无法否定的美貌；《罗杰疑案》等于略作了些简单整容，割个双眼皮垫垫鼻梁，轮廓还是那样儿，只是更漂亮了，于是乎颠倒众生、倾国倾城；而《无人生还》整个儿变了性，导致结果两极化：一些人一见之下两眼开花，蜂拥而上，痴恋而靡他；另一些人惊得“噔噔噔”连退数步，躲得远远的，怯怯问一声：“神仙？妖怪？”
而除却风格之落差，大概还有评价之落差。
通常，那些交口称誉、无限荣光的事物，若在满心崇敬中走近观之，往往没有之前想得那么好。或许，好，固然是好的，但心中到底失落。如同我中学时热映的《泰坦尼克》，溢美盈耳，万人空巷，我也从旁人口中听了些梗概，惊鸿瞥见过几个镜头，记住了一首主题歌，但从未看过。并非没有机会，而是有机会却刻意不看。当年我便说：“这样的片子，若是初时看了，也便看了。别人说好时，我想也是要跟着说的。这好来好去，已是太好了。既然初时没看，现在已是不能看了。因彩声听得多了，心中定下一个‘太好’，便是此片再怎么好，也比不上这个‘太好’。现实中事，万没有心中想象的至美呢。”既是距离之美，索性不要走近，雾里看花，朦胧陶醉便了。以一时之缺憾，留一世之经典，在我看来，是件个性事儿，也是聪明事儿。而我究竟不爱电影，放手竟也乐得；而面对奉为毕生职志的侦探小说，到底学不来这种洒脱，或者是无法洒脱。那些经典之作，且不说“没看过，你都不好意思跟人打招呼”吧，到底是本行中人的必备常识。可以说，我看《无人生还》，不是随性而为，而是为所当为。
许多东西，也许在当年成就之时，确是实至名归；而随着时光流驶，不断增幅扩张，渐渐失真为天上来的乃至天外飞仙的神异神异之神神异，到得今日，自然盛名之下，其实难符。正所谓天道难违，满眼所见皆是如日中天之后，随即毁誉参半；到得飞龙在天，哪个能避过亢龙有悔？阿加莎·克里斯蒂尚且如此，真有谁的腕力能扳过这个魔咒？魔咒的真名若是“规律”，还须顺应行之。前车之鉴，实值得我辈惕醒。
无人机表演秀作文300字左右【二】
这是一部2013年的片子，因为我没有为电影贡献票房的习惯，所以没有去电影院。五年之间，我多次听人说起这部片子，这“人”只是一个人，我的一个朋友。他喜欢徐峥，《疯狂的石头》，《人在囧途》都不是丢人的作品。而且在他看来，《无人区》大概是徐峥最好的作品之一。当然不止是徐峥，同样对我有吸引力的，还有黄渤和宁浩。所以在五年之后的一个夜晚，我终于鼓起勇气在我热得灼人的lenovo上提心吊胆地看完了这部“大西北公路片”——提心吊胆是因为六岁高龄又经过换脑手术的lenovo，随时会机。
也许赵葆华所说能代表部分审查委员的看法：“为了好看，为了艺术极致，不惜违背生活真实和艺术真实……最主要的失误是丢失了艺术家的一份社会责任。”委员的思维总是奇异地平庸，这种对“一个好人也没有”的反感，对没有树立榜样意识的遗憾，是属于不知道什么世纪的中学教师的审美。何况，也并非一个好人都没，那个陶虹不就是个好人吗？——也许是听了赵委员的建议加上去的吧？
而事实上《无人区》涉及的最严重的“政治正确”问题，并不在此。那种黄沙万里的地界，我们虽不一定都见到过，但大概都知道那是什么地方。电影里没有明确给出地点，只说是西北，这是聪明而且礼貌的。但或许正因为说是“大西北”，辐射面积反而更大。这不是那个孙悟空他这五彩祥云的侠骨柔情的西北了，而是一个狰狞恐怖的西北。“浩浩乎！平沙无垠，夐不见人”，徐峥为名利远赴西北，就是一个文明人进入了蛮荒世界。不仅是贫穷、粗野，更是狡诈、残忍。“无人区”不是真正“无人”，而是无政府，无法制、无文明。我能明白导演的苦处，并不是他硬要把这顶帽子扣在“西北”头上，而是在偌大的中国，要找到这么一块“无人区”，只能是“西北”。
“政治正确”成为一种纠结，就在于美好的理念与坚硬的现实之间的残忍的撕裂。而现在西北的某一部分越来越成为一个问题，才在某些境况下，言说变得更加坦白。
不过，这片子本身的立意不是为民族团结呐喊。必须要落在某一个特定空间里的事件，也不是特定空间本身的属性。一部好片子，脚踩在地上，手却必须想要“摸着天”。《无人区》是想有一点“升华”的企图的。毕竟盗鹰的老大多布杰说过，“你出你的书，我贩我的鹰，我们的目的是一样的。”文明与野蛮的区别只是有了刀枪，可以不用，但必须要有。电影一开头就用猴子的故事，来说明人与人之间的正确关系，应该是放下自私，互相帮助。而年轻的律师却用一件纯技术的——似乎是更科学的看法，来推翻了这种道德说教。他说是火，才让人成为人。其实电影的立意与孔孟之道无别。人之异于禽兽者几希啊！要的是互相帮助，与人为善。所以从结构上看，整部电影好像是在完成一个不大高明的由遗失到重获的道德说教。但如果真以为这是一部德育片，未免太迂腐了。因为无论宁浩还是徐峥、黄渤都不是写出《复活》的托尔斯泰。
他们不是托尔斯泰，所以年轻律师必须得。潘肖逃不了法律的审判。只有大师能抵抗流行意识，面对法制的责难，宁浩们聪明地选择了另一条路，让他壮烈牺牲——然而，难道只有“大团圆”才是俗套吗？壮烈牺牲也是另一种流行情绪。所以如果有人认为这是电影审查的问题，我是不能同意的。比电影审查更可怕的，是民意。比民意更可怕的，是牢笼中的自己。
其实这个问题是一个更陈旧的问题的延续，“正义终将战胜邪恶。”即便是已经重新做人，也必须去。因为接受法律的审判，远不如慷慨就义伟大光荣。因此我们也就无缘看到更精彩的展开。
无人机表演秀作文300字左右【三】
初拿到这本《无人生还》，乍以为是一本常规小说。翻了下作者简介，顿时发现自己错了。本书的作者阿加莎？克里斯蒂（1890——1976）是侦探小说女王，侦探文学史上最伟大的作家之一。她的创作生涯持续了五十多年，共创作80多部侦探小说和短篇故事集，著作之丰仅次于莎士比亚。
“无人生还”的源起是一首童谣，“十个小士兵，出门打牙祭；不幸噎住喉，十个只剩九。一个小士兵，落单孤零零；悬梁了此生，一个也不剩。”作者将故事场景设置在一座无人到达的孤岛上，通过邀请信的形式，约了十位不同背景的人物来到岛上的别墅，为信里的“邀请人”服务。这十位受邀人，形色各异却有着共同的特点——他们有着法律难以约束，但无法逃脱道德的制裁。最终的结果，十个人“离奇”在岛上亡，几乎没有留下任何痕迹。前来调查的警察也束手无策。
故事的最后，作者通过亡策划者的自述，以“飘流瓶”的形式将故事真相进行了告白——这使得之前的一切都显得那么自然而滴水不漏。用今天的“潮”语来说，就是细思极恐。作为读者，不得不由衷佩服作者的慎密构思与细致描述，特别是对人物心理和人物对话的口语化描述，令人不忍释手。
除了那有些冗长的姓名，《无人生还》确是一本引人入胜的侦探佳作，值得一读。
无人机表演秀作文300字左右【四】
前天刚读完《无人生还》，继《东方快车谋案》后看过的又一本阿加莎的侦探小说，译者夏阳，翻译得很不错，流畅自如，能享受到阅读的快感，比起那些翻译名著的学究派译者来说，实在好太多，所以阅读的速度还比较快。
想不到布置这场天衣无缝的谋案居然是那个法官，他实际上是装，装，这一点很关键，不然后面那些诡异的事也得不到解释，阿加莎实际上一直在书中营造一种气氛，她对读者的心里感受和节奏把握地很到位，让读者很容易陷入她营造的氛围之中，岛上每个人竟然能按照法官，或者说作者精心布置的局按童谣顺序去，有点难以接受，因为任何一点插曲就能打乱这场布局，除非法官真能预知未来，但有一点很肯定，这十个人真正于各人的良心，所以才会轻易落入法官布置的圈套中。
法官实际上把人当成了艺术，这更让我觉得恐怖，这十个人确实是逃过了灰色地带的法律，但是法官也无权利把自己当做上帝一样对其他人做出判决，我仍然觉得生命比任何一切都重要，为了这场精心布置的人游戏，把人的生命玩弄于股掌，心理变态的高智商人喜欢做这种事，所以我觉得布置这场亡游戏的法官是可怕的，更何况法官知道自己活不了多久，这么多人陪估计也算是临前的最后一场狂欢，我不知道这能否称人性中自私的一面，法官自私的一面。
而且我们应该尊重人性幽微和侥幸的一面，十个人虽然侥幸逃脱法律制裁，但是他们其实也一直在接受着良心上的煎熬，这其实比更难受，我不知道亡对他们会不会是一场解脱，虽然这种去的方式从心理上来讲在我觉得太过残忍，原谅我对这十个人所怀抱的同情心。
当然，法官的心理学用的很巧妙，利用各种布置给人以暗示，特别是女教师海藻那段，以及十个小泥人一个接一个变少的那段，我似乎也体会到了为什么会有那么多人会被骗入传销，轻易被**，人的确是很容易被控制的，这在我之前看了一些那多的悬疑小说中就有发现，感觉心理学是一门很值得探讨也很可怕的课程，但是最后一页有个地方没看懂，法官自己给自己开枪，又说检查不出他的具体亡时间，这是为什么呢。
世界上存在这样把生命当做游戏的人，实在可怕，但似乎好多美国一些电影就喜欢弄这种，顶着一个堂而皇之的伟大目的，把一群人放在一个迷宫或者一个荒岛做一个生存test之类的，像网络游戏一样，接受各种任务和挑战，怪物，细菌什么的，一路不断有人去，最后活着的人才能逃离，布置这一切的人是非常不人道的，人的生命不该是一种手段，而且，人性经不起考验和测试，所以，当十个人一个接一个地去时，相互猜疑是人性正常的反应
当然，法官能部好这个精美的局，获取医生的信任首先是前提，医生也是一个很主要的人物，他竟然就那么信任法官，把法官装，看来他们在某个时刻已经达成一致认为其中有个人是凶手，然后按照法官的指示让凶手原形毕露。
回头来看，法官确实是最值得怀疑，因为在他假之前，他一直在有意无意主导和控制着所有人的一切，其他人的行动想法都是受他指示和掌控，如此才能按照他的剧本走。
无人机表演秀作文300字左右【五】
据说犯罪是人类的原始，所以如福尔摩斯般的刑侦人员也梦想着有朝一日犯一次高效率的罪。而当他这个梦想最终实现时，小福同志握着精致光亮的作案工具的手也不禁微微颤抖。
不过相比于柯南道尔，他的同胞兼同行阿加莎女士写起犯罪来更加地迷人而优雅。英国人那种古怪的性情在她的笔下转化为一种精细的变态。那些鲜淋漓的故事在她讲来，沉稳而缓慢，带着英国的雾气，阴冷潮湿，慢慢地在你周围弥漫。
阿加莎的作品中，除去题材本身就偏灵异而非罪案的《亡之犬》，最让人毛骨悚然的，也最让人惊叹于犯罪的精巧迷人的，就是这部《无人生还》了吧。
《无人生还》的故事正如阿加莎所最擅长的那种，一群人因为某种原因被困在一个地方，谁也出不去，而凶手就在其中，人一个个去，未知的恐惧紧紧相逼。后来的金田一、柯南之类不过都是从阿加莎这里学到了这种手法。在这个故事中，十个人分别受邀来到一座孤岛度假，但很快的，他们发现这是一场阴谋。在一卷播放的录像带里，一个陌生的声音历数每个人的罪行，表示要一个个掉这些人来洗涤罪恶。可是这时孤岛与外面的联络方式已经完全切断，没有人出得去也没有人进得来。凶手一定就在他们之中，于是猜疑、合作、愤恨、抱怨，人在面临绝境时的种种开始本能地上演。而随着一首诡异的歌谣，十个人陆续地以童谣中所唱的方式去，而每一个人，放置在客厅中的十个小瓷人就消失一个，恐怖就这样蔓延开来。十人中最后剩下的女教师枪了一个同伴后，在精神恍惚仿佛看见了已了的人，最终上吊自了，但很显然，她不是那个凶手：她打开门……倒抽了一口凉气……那是什么悬挂在天花板的钩子上？一条结好了活扣的绳套？还有一把椅子摆在下面，一把能一脚踢开的椅子……这就是雨果要她做的……当然也是那首诗的最后一行。“一个也上吊，十个小印第安孩子全都命归西天……”小瓷人从她手里掉下，它滚动了几下，撞碎在壁炉边。维拉机械地向前走去。这才是结局——这就是那只冰冷的湿手（当然是西里尔的手）曾经触到她喉咙的地方……“你能游到那块礁石去，西里尔……”这是谋——多么简单的谋。可是以后你永远也忘记不了……她登上椅子，眼睛像梦游者似地茫然凝视着前方……她把绳套套在自己脖子上。雨果在那里注视着她，看着她走上这条她命中注定的道路。
她踢开了椅子……
当警察到达这个孤岛时，只发现了一首诡异的歌谣与十具按歌谣方式去的尸体，也没有任何人离开过这座孤岛的痕迹。读到这儿迷题似乎变得不可解，可是阿加莎却依旧泰然自若地给了整个故事一个合理的解释。
如果说柯南道尔身上有着英国人认真而可爱的一面，那么阿加莎笔下的故事则表现了英国人的另一面。在柯南道尔的笔下，这个世界是清晰明亮的所有的犯罪都是可以破解的，这个世界是值得信任的，而阿加莎笔下，这个世界则多了太多的不确定，真正让人恐惧的，不是亡，而是无限的未知。在阿加莎的故事里，你会忽然理解为何古板严肃的英国会有吸鬼的故事，会有那么多的古堡传说。那是一种在伦敦的大雾里时隐时现的潜在，正如开膛手杰克夜行于街头时所挟的那把明亮锋利的手术刀。
