见字如面科技创新作文【一】
打造纯美网综《见字如面》，是关正文和他的团队对当下文化节目现状的一种回应。
这些年网络综艺大热，除了主流媒体，在市场化的网络世界，文化节目并不具有让人兴奋的想象力。现在充斥在互联网市场或者电视荧幕上更多的还是那种浅层娱乐节目。
但关正文和他的团队却始终用“要做那些真正对大众有学习传承价值”的标准要求自己，去做那些具备足够传播效力的优质原创节目。
《见字如面》合作方黑龙江卫视节目部副主任杨巍就开机发布会上表示，当电视台萌生出做一档经典极美、真正有深度、有文化且具差异化的节目时，他们立马就找到了《中国汉字听写大会》、《中国成语大会》两档节目的创意制作方实力文化。
从现场观察，《见字如面》对单一表演元素的细节追求堪称精致，明星要求准备充分，表演也绝不允许注水，即使是一个人的舞台也要被演绎地跌宕起伏、趣味横生。
林更新就表示，这是他从艺以来最认真最走心的一档节目。以前他参加别的节目，只要带肉体过去就行，参加《见字如面》，他必须肉体和灵魂同行。
实力派何冰，用绝对专业的表现，震撼全场。从不参加任何综艺节目的他，看到《见字如面》的节目形态，立马决定参加。如何拿捏每一封信的表演尺度，对他这样的老戏骨都是新的挑战。他相信会有很多人喜欢它。
《见字如面》的另一合作方是环球网，其副总经理兼总编辑朱研全程观摩了开机当天的录制。
她特别激动地表示，环球网希望《见字如面》这样优秀的中国文化节目能通过环球网的平台让全世界看到。同时，也希望通过这个节目让整个社会看到，不浮躁的文化事业，踏踏实实的创作，纯粹唯美的产品，中国大众会非常喜欢，在商业上也是可以非常成功的。
策划顾问之一、中国人民大学家书博物馆馆长张丁非常看好《见字如面》，认为这样精致纯粹的节目将唤起大众对书信的重新认识，他相信，书信，在未来会成为一种新的时尚。
关正文认为，人类文化有强烈的自我修复功能，不会老拿无聊当有趣。“网综前两年红火的卖傻卖萌的节目现在已经被卖聪明卖智慧换代了。”他笃信，纯美网综《见字如面》的出世，将让网络综艺不再只是走肾而已。
见字如面科技创新作文【二】
近期，一档读信的节目火了：一封封信，几位老戏骨的深情讲述，使得黑龙江卫视的《见字如面》引起观众的共鸣。
随后，央视的《朗读者》火热开播。3月4日，麦家登上讲台，现场朗读了他写给儿子的一封信，并分享自己与儿子麦恩的一段往事，让观众不觉间涕泪俱下，有人甚至将这封信封为“2017最感人家书”。
《查令十字街84号》里写道：“一旦交流变得太有效率，不再需要翘首引颈、两两相望，某些情意也将因而迅速贬值不被察觉。”而书信，正是这样的保留情意和时间的特别方式。
书信，历来是人们流露真情的方寸之地。家人之间，通过家信能够淋漓畅快地表达真切的关爱;情人之间，有时候当面无法表述的情感，通过书信就能够向对方表达出口语无法传递的细腻、动人的情感。
当人们在电视上津津有味地聆听一封书信时，他们聆听的是什么?其实是一种情感的\'共鸣，一种心理的共振。
仔细看，观众不难看出，整个读信过程，归亚蕾的眼睛都是通红充状态，这是她为准备节目而熬红的。她把自己要读的信件反反复复地看，少说也读过二三十遍，很多信件都到了可以脱稿的地步。
张国立也在第一期中两次登台，一次他演绎一代文宗、”唐宋八大家”之首韩愈，一次他和王耀庆携手演绎黄永玉和曹禺的往来书信。朗读韩愈脑路清奇地给鳄鱼写信时他敲山震虎、恣肆挥洒，演绎中国莎士比亚曹禺回复朋友黄永玉率真的艺术批评时，他收敛沉潜，豁达稳重。
对于一个身兼数职的当红实力派而言，张国立的行程从来都是满满当当，但他仅听到“见字如面”四个字，就被深深打动，毅然决定挤出时间前来。对于张国立来说，表演艺术家的称谓实至名归。观众对于他的每一次亮相都给予高度赞赏，认为他都已经不是表演，而分明就是最真实自然的写信人本身。
台湾演员王耀庆，在《见字如面》舞台上一扫过去观众对他“全中国最适合扮演金领的演员”的定式思维，展现自己的多元形象塑造才华。“一张面孔下隐藏着无数的可能性”成为观众通过《见字如面》对原本就魅力四射的王耀庆新认识。而他自己也表示，在《见字如面》投入到完全不同的写信人的角色里，非常具有挑战性，也非常过瘾。
见字如面科技创新作文【三】
作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。
根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。
说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。
除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。
尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。
三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。
如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9.3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。
见字如面科技创新作文【四】
在当下，视频、荧屏无处不在，但是目之所及，霸屏的却多是无聊庸俗的娱乐节目、剧情雷同空洞的连续剧，令人作呕。可是有一档综艺节目，它悄悄地播，温温地火，却口碑不俗，令看过的人都点赞，竟然成为近年来少有的“零差评”综艺节目。这档节目就是黑龙江卫视于去年年底开始播出的《见字如面》。
说白了，这是一档书信朗读节目。书信曾经在社会生活中充当重要角色，是人际交流的不可或缺的媒介。但是毋庸讳言，由于现代通信手段不断进步和更新，纸质的书信正面临退出历史舞台的命运。然而，正因为书信曾经的重要性和不可替代性，编导者从已经成为历史文物和正在成为历史文物的书信中，发现一座信息的富矿，一个历史文化的宝库。
总策划、总导演、实力文化创始人关正文，眼光独到犀利，发现了这座富矿。他继成功推出《中国汉字听写大会》和《中国成语大会》两档“国民文化节目”之后，再度出手，从长达2000多年的时间跨度、从上万封信中精选出百余封，包括家书、情书和与朋友书等不同题材，通过读信，让观众跨越时空，回到各种真实的场景中，体验不同时代、不同境遇的主人公的悲欢离合、爱恨情仇，实现与历史当事人的“见字如面”。
相比于过往林林总总的虚构类作品，相对于汗牛充栋的正史和野史，信件由于它的私密性，而具有天然的真实性，从某种角度说，其认知价值高于虚构类作品，甚至高于各种史乘。又由于它是很个人的文书，因此其中所表露的感情最直接、最真实，是今人了解信件主人思想感情的窗口。很多出自历史人物的私人信件，所展现的历史场景、人物情状及社会风貌，是最为真切可信的。关正文介绍，最终入选信件强调了关涉历史的重要性、当事人的重要性和信件内容的有趣性，但所有标准最终只有一个：这封信值得更多人看到。最终入选的信件的内容，既有影响世界、影响中国的重大历史事件，也有反映已成历史的社会生活的有趣片段和价值截面。
“见字如面”节目的录制是非常精到的。节目邀请了张国立、何冰、张涵予、归亚蕾、王耀庆、蒋勤勤、林更新等多位实力演艺明星出演读信人，他们用各具特色的朗读，向观众缓缓打开书信的窗口，展现精彩的历史瞬间和人物内心世界的火花。节目还邀请了香港岭南大学中文系教授许子东、中南大学文学院女教授杨雨等坐镇第二现场，品评明星们的表演，对每期节目7封信的来源及背景逐一进行阐释和解读。
我通过报纸的介绍，从网络上搜索，然后观看了其开头三集。我的感觉是每封信都直击人心，既有主人公爱恨情仇淋漓酣畅的剖白，又有各种妙趣横生、意味深长的生活细节，其中充满闪光点，令人心动目眩、甚至感动欲泪。
林更新读现在所能看到的中国历史上的第一封家书——“黑夫家书”，写信人是2000多年前置身与楚国交战前线的秦国战士，令人感受伴随文明艰难前行的是惨烈的战争。
归亚蕾读蔡琴写给媒体的公开信，表达对前夫杨德昌的沉痛的悼念，一句“杨德昌，你怎么可以这样就走呢”，令人动容。
王耀庆、张国立分别朗读画家黄永玉1983年致戏剧大师曹禺的信和曹禺的复信。这两封信具有无可比拟的震撼力。黄永玉毫不客气地批评曹禺：“我不喜欢你解放后所写的戏，一个也不喜欢！”说曹禺“失去了伟大的通灵宝玉”，“你为势位所误”，“从一个海洋萎缩为一条小溪”。真是字字见，毫不留情。可是作为长辈的曹禺，不但不以为忤，反而诚心实意的接受，他说：“我像一个一无所有的穷人，突然从一个神女得到不可数量的珍宝！”“但愿我迷途未远，还有时间找回失去的光阴！”相信听到这两封可以载入现代文学史的书信的听众，都会被这些难得的诤言所震撼！
张国立朗读陈寅恪1936年4月8日写给傅斯年的信，时任清华大学教授的陈寅恪信中写为不影响向学生授课而取消请假，并以不在位为由退回中央研究院所发的200元津贴。两者似乎是琐事，但是信中说，“此点关系全部纲纪精神”。正是这些细节展现其风骨与操守，不啻为当世知识界树立一个标杆。
蒋勤勤朗读上海知青桃桃在北大荒写给上海父母的信，写了其日常劳动和生活：近来我的工作是垛马草……中秋节快到了，想吃上海的月饼。朴素的语言，平常的琐事，却令有同样经历的人浮想联翩。
林更新朗读1647年夏完淳写给母亲的绝笔信。在外族入侵，国仇家难的当头，16岁的夏完淳义无反顾，慷慨赴。在信的末尾，他用韵文写道：“含笑归太虚，了我分内事。……噩梦十七年，报仇在来世。神游天地间，可以无愧矣！” 字字泪，可谓感天地而泣鬼神。
令人感动的书信还不止这些。三个小时的节目，我一口气看完，有如饮醇醪，醍醐灌顶的感觉。感谢《见字如面》制作团队，在书信日渐式微，行将走进历史的关头，令我们重温书信，受益不浅！
见字如面科技创新作文【五】
近期，一档读信的节目火了：一封封信，几位老戏骨的深情讲述，使得黑龙江卫视的《见字如面》引起观众的共鸣。
随后，央视的《朗读者》火热开播。3月4日，麦家登上讲台，现场朗读了他写给儿子的一封信，并分享自己与儿子麦恩的一段往事，让观众不觉间涕泪俱下，有人甚至将这封信封为“20xx最感人家书”。
《查令十字街84号》里写道：“一旦交流变得太有效率，不再需要翘首引颈、两两相望，某些情意也将因而迅速贬值不被察觉。”而书信，正是这样的保留情意和时间的特别方式。
书信，历来是人们流露真情的方寸之地。家人之间，通过家信能够淋漓畅快地表达真切的关爱;情人之间，有时候当面无法表述的情感，通过书信就能够向对方表达出口语无法传递的细腻、动人的情感。
当人们在电视上津津有味地聆听一封书信时，他们聆听的是什么?其实是一种情感的共鸣，一种心理的共振。
仔细看，观众不难看出，整个读信过程，归亚蕾的\'眼睛都是通红充状态，这是她为准备节目而熬红的。她把自己要读的信件反反复复地看，少说也读过二三十遍，很多信件都到了可以脱稿的地步。
张国立也在第一期中两次登台，一次他演绎一代文宗、”唐宋八大家”之首韩愈，一次他和王耀庆携手演绎黄永玉和曹禺的往来书信。朗读韩愈脑路清奇地给鳄鱼写信时他敲山震虎、恣肆挥洒，演绎中国莎士比亚曹禺回复朋友黄永玉率真的艺术批评时，他收敛沉潜，豁达稳重。
对于一个身兼数职的当红实力派而言，张国立的行程从来都是满满当当，但他仅听到“见字如面”四个字，就被深深打动，毅然决定挤出时间前来。对于张国立来说，表演艺术家的称谓实至名归。观众对于他的每一次亮相都给予高度赞赏，认为他都已经不是表演，而分明就是最真实自然的写信人本身。
台湾演员王耀庆，在《见字如面》舞台上一扫过去观众对他“全中国最适合扮演金领的演员”的定式思维，展现自己的多元形象塑造才华。“一张面孔下隐藏着无数的可能性”成为观众通过《见字如面》对原本就魅力四射的王耀庆新认识。而他自己也表示，在《见字如面》投入到完全不同的写信人的角色里，非常具有挑战性，也非常过瘾。
见字如面科技创新作文【六】
我上一次写长信大约是在高三的时候，也就是八年前了，那时候被限制用手机，书信里还保留着最后的情感记忆。情动的，茫然的，争执的，琐碎的，每每翻起，见字如晤。而现在，我们都退化到不费心思的只发微信短句寒暄聊天了。
好可惜，那些很真挚情感的表达方式仿佛在文化中断层了。接着我们会发现不知如何写信，快速的生活反而让人变得迟钝。
白岩松说，你有多久没谈心了?现代网络中，各种朋友圈，你可以跟很多人聊天，但却找不到人谈心。其实是一样的，谈心就像写信，只是不同时代为了真挚的交流采取的不同方式罢了。
但我们逐渐摒弃了这些。因为我们节奏快，因为我们不愿等待。
那样太可怕了。
我记得看《最好的时光》时候，最打动我的不是张震跑了好多个地方去找舒淇，而是最初他要去当兵前，到舒淇打工的台球室，对她欲言又止，直到店打烊他走了，不出一会又回来敲门板，对她说“我写信给你”。那种辗转，犹豫，情动的一刻，就是最好的时光。虽然放在今天用微信表白心动依然是会存在，但今天可能拒绝更快，因为缺乏等待。
当然也不仅限于情信，只做一比方，我们需要反思。
今天看了第一期《见字如面》，节目想法很好，请来几个名家念信，信念出来是对的，有的信婉转隽秀，有的信铿锵有力，有的信诙谐风趣，也有的信饱含深情。
黄永玉写给曹禺的信文采斐然，良工不示人以朴，王耀庆演绎也堪称本期最佳。
就情感而言，更触动于萧红的信，如果能让汤唯来读或许更好(她演的《黄金时代》让我觉得萧红就是她那个样子那个气质的，萧红写这封信时的年龄也都是与汤唯现在相仿的。感念于那句“因为你也是他们之中的一个，于是我就把你给忘了”，还有那句“中国有你们，中国是不会亡的”，萧红的一生很短暂，充满了寒冷、苦闷与饥饿，但她的文字总是柔和、坚定也饱含希望，是她的伟大之处。
节目缺点是对信的解读太浮于表面，首先女主持人的功力不行，功课也没做足，其次女教授虽然学富五车，但俨然疏于揣测作者内心用意，解读略有偏颇。
见字如面科技创新作文【七】
看了两期《见字如面》，喜欢得紧。它从众多综艺节目中脱颖而出，犹如文化界拂过一丝春风，心旷神怡。听信中内容，也如饮清泉，甘之若饴。
嘉宾老师说，书信正在走向消亡，但它承载的文化及文明不应该被消亡。它应该转移到电子媒体和互联网上去，我们现在就在做这样的事。
不觉便想到曾经的自己，与家人、好友、笔友通信的年岁。十月回老家，还将那一盒子保存完好的一百多封书信翻出来，夜深人静坐在灯下，通读了一遍，内心沉浸于对当日情景的回忆中。一边回想是哪些年，哪些月的事，一边不禁感慨万千。
写信人早已不知去向，只剩读信人怅然若失。世事无常，万物都不足以长久倚赖。
看那时的信，有种纯粹的美。在信中聊的尽是些细微的`心绪起伏、变化，一种情绪都要写满几页信笺来表达，好像那样才完整，搁笔时，竟还有种娇羞之感。
后来那些与我通信之人，都失去了消息，他们曾在我生命里出现过，而后便渐远无书，那些不便宣之于口却全藏在字底的情愁，恐怕一去不复返了。
《见字如面》的第一期，我很喜欢萧红写给弟弟的信，文字返璞归真，像是唠家常一样，情感并不是呐喊式的浓烈，却也承载着不可说的手足情深。
我会想念在大学时期，与妹妹通信的日子。妹妹走上社会较早，在社会上摸爬滚打，早已懂得世事艰辛，可她从来不与我说。我在学校念书，住在象牙塔里，与她说的都是些理想主义的话。于她而言，她的理想早已在弃学的前夜。
但她仍然支持我，每次在信里无比骄傲的告诉我，姐姐是她最崇拜的人，并以此激励自己，要努力工作，助姐姐实现愿望。现在读来，无比触动。
印象深刻的是，20xx年我北上抵京，在一家做书画的公司上班，我去报道的那天，因为行李较多，是妹妹送我去的。返回的时候，老板开车送妹妹去地铁口。
在车上，老板与妹妹唠家常，闲聊起我时，妹妹很骄傲地说，我姐姐以前成绩好，会写文章。她很厉害的，以前还得过奖，常在班上当范文诵读的。
那时候，我非常不情愿她在别人面前如此说，若是有个地洞，当时必定钻进去了。我全程都是黑脸的，只有妹妹还是一副骄傲的表情，真正是以我傲的。现在想来，家人以你为傲，打心底崇拜你，那是真的爱你啊。当归亚蕾读到萧红写给的弟弟的那封信的最后几句，只觉明天的明天又在哪里？
虽然我给的你信，你没有收到，我也没能看见你，但我不知道为什么竟很放心，就像见到了你的一样。因为你也是他们之中的一个，于是我就把你给忘了。但是从那以后，你的音信一点也没有。而今已经四年了，你到底没有信来。我本来不常想你，不过现在想起你来了，你为什么不来信。想象萧红独自孤零零的躺在香港的病床上，来写这样一封信，何年何月再与弟弟见面，竟遥遥无期，只叹，那一别从此永诀。我又感慨，从前车马都慢，书信很远，一别再也不见，也有伤怀，并不尽是“从前慢，一生只够爱一个人”那般美好。
现在通讯发达，智能时代，想见一个人，几个小时后就能见到。即便不能当面见，通电话也能听到声音，视频连接还能在屏幕这端见到对方。总能很有效的一遣相思之苦。时代的发展，使其一些东西消亡，在某种程度上，也使人类进入更便捷的社会，到底好与不好？
