作文做一位行者600字【一】
当初我在选购书籍的时候，看到它的封面是那样的神秘——在两幢古风墨色的欧式建筑间，晨曦的光霭铺满辉映在并不宽敞的石头路的夹缝中。用一片辉煌亮开了这条青石板小道。黑墙的阴影无法吞噬那熠熠生辉的金色光芒延伸的力量。
而路上的行者，正是介于昨天与明天的行者。他穿越时间的约束，游历在各个城市间。用自己独特的思绪，记录了这一不同凡响的旅程。并抒写出了这部别具匠心的游记：《行者无疆》。
作者漫漫行程的游记，仿佛像我们打开了一扇引领人类通向新奇的大千世界的窗扉。因为之前从未企及而又渴望已久，不必为如何到达那远在天南地北的目的地而发愁。只需坦然的面对充裕的文字，我们想象的翅膀便已在不知不觉中舒展，不倦的飞往文字里的国度。
原来，贪婪的人性对于友谊的忠贞也不过是权势的囚徒。每每到了险恶的情势，那些自愿放弃道义的人，便一齐打击那个比较卓越出色却又被麻烦所困惑的人。这是他们的本能，本能的排除心中的堵塞与超越自己地位的隐患。那些见利忘义的人的生活，应该是岌岌可危了罢。难保哪天，自己所谓的挚友也重蹈覆辙——将自己出卖，至自己于万丈深渊。那样的生活，着实让他们虚妄的\'人生疑云密布，险象迭生。
原来，宗教对人类的蒙惑，早已使得没有抵制力的民众们丧心病狂。为了保全自己的名誉，为了维护自己的生活，为了获得责斥的快感……他们成了很多无耻暴行的参阅者和欢呼者。背信弃义的伙伴竟然成了自己悲苦命运的伪证人。他的良知何在?难道教皇的利益真的高于真正的事实。名誉的确是身外之物。可谁又会愿意被那些子虚乌有的谰言污蔑呢。
原来，无端陷于重围的人们是那样的粗鲁与野蛮。色彩注定带来无可避免的灾难。却不料，它会摧毁一个艺术创作者的下半生，并且积压了二十七年的冤案竟然依旧没有平反昭雪。他用自己所能描绘下的情景，将《夜巡》的艺术价值恢弘地淋漓尽致。可没有人懂得用心欣赏。他们携带着嘲弄的笑意，聚集在喧嚷街市的角落，并起用对他人遭殃的兴奋来微笑。那邪恶的微笑使他们成功的划清了自己与这副无价珍品的界限。因为，他们认为它给全城带来了莫大的耻辱。
原来，不听旁人的劝告，一意孤行却也能使人们看到了预期之外的景象。世界上不少故意的恬淡往往是一种掩饰性的表演，但奥斯陆不是。那里的历史原本是茫然的存在的。却因智者执着地透露，让历史“虏获”了诚实与尊重，让历史确切的痕迹不显得苍凉、寂寞，让历史不必无奈地凝冻于时光的流逝之中……正因为这样，历史才没有把奥斯陆给删除，并引来了极多的参观者。这或许便是诚实、恬然面对历史的“代价”——那里由此收获了深厚而斯文的文化内涵。
虽然旅程中的奇景异象总是最先给人以视觉上的冲击。但不难看出作者并不追求于乍看下新奇的震撼感、不图浓墨重彩的勾勒，而是往往不惜用犀利的笔触，记录下隐现于每一处景点背后的文化底蕴。
作者通过欣赏文化的眼光，对欧洲文明做出了史诗般的深度解读。每一篇游记篇幅不长，却总能给人以回味，咀嚼的空间。
行者，行走的人。无疆。杳无边际，颇有些“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”的意思。孑然一人行走在夜路上，四顾悄然，天地相合，难辩边界与方位，陡然心下生出无限萧瑟。
余秋雨在自序中说：“花那么长时间考察了九十六座城市，还有哪一座城市有资格作终结?”的确，行者是狂烈热爱旅程的人。无论旅行多久，都会有意外的趣味。常人虽然无法体验，却也不妨去设想。
因为，我们可以成为思者——虔诚地去拜谒那些遥远而陌生的城市;不竭地去思索那些深邃而神秘的文化;狂热地去追逐那些沧桑而又光辉的岁月。
作文做一位行者600字【二】
《使徒行者》是沿袭了苗侨伟和佘诗曼主演的《使徒行者》电视剧版的剧情，并且依然启用了佘诗曼和许绍雄这个“旧班底组合”，除了这个旧班底的组合之外，其他的人物实际上都是新创的人物，在原始剧情的基础上也加入了大量的“寻找卧底”戏码，使整个故事的看点更多。香港警匪片的三元素这部电影都具备了，那就是：卧底、兄弟、情仇。虽然看似套路，但是不乏亮点，可以说是今年暑期档中最让人意外的一部作品。
没看过《使徒行者》电视剧版，所以在初看这部电影名字的时候，始终在猜测片名的含义。有人说这片名是有含义的，在基督教中，使徒的意思是肩负着特殊使命的门徒;在佛教中，行者是指出家而未剃度的佛教徒。不知道这个片名到底是不是此意，但总觉得有点儿深意，片中的卧底确实是肩负着打击坏人的职责，和维护正义的使命。片名的内涵度堪称本片的一大亮点。
看完《使徒行者》的时候不禁想到了电影的又名完全可以称之为《谁是卧底》。整部电影的.人物设定都非常有意思，比如说谁能想到有着过命交情的兄弟俩居然是对立的身份?多次频繁的剧情神反转，令每个人的真实身份成谜，尤其是古天乐和张家辉，很长时间内，到底谁才是真正的卧底是一直困扰着观众的难题。种种困惑伴随着复杂的剧情，把观众的胃口也吊到了极致，反转剧情多到数不清楚，可见编剧的脑洞是巨大的。
片头就是从佘诗曼遭遇追开始的，飙车和枪战的场面比比皆是，全片呈现出了一种大片的既视感，并且较好地吸纳了香港枪战片的精髓，另外整部电影的节奏很赞，一直呈现出一种紧张的状态中，令人欲罢不能。演员之中，张家辉和古天乐的戏特别足，而二人也是资深的实力派演员，对于角色的变幻和情感上的反转表演手到擒来，于是两人无论是并肩作战还是反目对峙，都格外张力十足，“爱”恨交织、相爱相的复杂兄弟情构成了全片的最大看点。
更令人惊喜的，作为一部动作犯罪片，《使徒行者》也不乏搞笑的桥段和感动的桥段。片中文戏和武戏的无缝衔接做得悄无声息，观众时而被激烈的动作戏和犯罪戏吸引，时而因为片中的生离别而感动的泪如雨下，能够把文武戏做到完美的兼顾也是难得。张家辉等众多好戏之人倾情演绎，多个人物之间关系错综复杂，不断反转的剧情堪称一波三折，关于到底谁才是卧底的悬念更是引人入胜，不看到最后谁也无法猜测到几位主人公的最终命运到底如何。故而当终于看到大结局时，令人不禁感叹这部电影是名副其实的“意料之外”，雨腥风之后，虽然正义最终还是得到了伸张，坏人也都分别受到了应有的惩罚，但好人也未必能就此开心相拥。这样的故事固然令人唏嘘，但从编剧角度而言，这便是不落俗套的惊喜。所以这部《使徒行者》非常值得一看!
作文做一位行者600字【三】
余秋雨先生游历欧洲后写了这本书。欧洲是很多中国人向往的地域，我读完这本书，欧洲已尽在我的掌握之中。
大家如要到欧洲，恐怕都要去一个地方————世界水城威尼斯。在那里，半数以上的游客都是中国人。人们看到这里，定然会觉得中国人民的生活水平已然提高了，可经济水平提高了，文明呢？保护环境的意识呢？
其实威尼斯早已不是水流环绕，遍处古楼，而变成河水污浊，河道干涸，建筑被严重破坏的“问题”城市。近三十年来，海潮淹城已一百余次，河水早已变的污浊不堪。各种古建筑到处都刻着“到此一游”的字样。大街小巷中中国游客乱扔垃圾的场景。
看到这里，很多中国人都会为之心寒。在欧洲人眼中，中国人的形象就是这样。
在德国洪堡大学的图书馆前，立着一块石碑，上面用德语写着：一九三八年，一群被纳粹思想迷惑的学生在这里燃烧了图书馆中大部分藏书。在石碑前，有一块与地面嵌起来的玻璃砖，透过玻璃砖，可以看到地下存放着几个已经被烧毁的旧书架。
这是洪堡大学永久的耻辱，而洪堡大学却将它毫无保留地展露出来，时时刻刻警示学生。再回到中国，我们经历的战乱比欧洲要多得多，可留下来的遗址却少之又少。就算有像圆明园这样大型的遗址，里面真正从历史遗留下来的东西却是次要的，而主体是很多现在的娱乐设施，处处充满了虚假与掩饰。我么们真的不如欧洲吗？
当然，欧洲也有缺憾。
法国巴黎，是很著名的文化之都。卢浮宫，收藏着世界上千千万万的顶尖画作与雕塑，让卢浮宫大放异彩。
而绝大部分游客的目的是欣赏《蒙娜丽莎》与断臂维纳斯。而其它的作品虽也出自名家之手，可与这两个“名作中的名作”排列在一起，就只能屈居配角了。正是由于精美作品的堆砌，好象卢浮宫可看的作品只有这两件。而其它作品看不看都无所谓。可要将这些作品挪到其它博物馆，都可成为当之无愧的镇馆之宝。看着这些名作虽身处名地却不得其位，深感惋惜。
在欧洲的文化领域少不了明争暗斗，可说来说去只不过是嫉妒，彼此依然是好友。米开朗基罗与达芬奇是欧洲最著名的两位艺术家。一次，米开朗基罗得知达芬奇为教堂画壁画的酬劳是一万个金币，而自己雕刻塑像《大卫》只得到五百个金币，愤怒的他与达芬奇打赌，谁先画完同样的壁画，另一个就给对方一万个金币。可没过多久，达芬奇因病去世。按常理来说，米开朗基罗应该高兴少了这个强劲的对手，可米开朗基罗从此之后郁郁寡欢，在失去达芬奇的悲痛中度过了三十年，在这段时间内，他再没有创作一幅作品，米开朗基罗对好友的情感可见一斑。
欧洲的精髓我们都看在眼里。我们不禁发问：为什么欧洲经历了如此多的变故，仍能保持这样，不会败落？答案是肯定的：欧洲人的心没有被污染。在欧洲内战时，交战双方都会以不破坏文化古迹为前提。这正体现了欧洲人民对历史的景仰，对文化的热爱，对每个人的尊敬。他们的纯朴，并没有因时间的流逝而消磨，他们坚信：历史、文化，是民族的灵魂！
作文做一位行者600字【四】
历时6个月，余秋雨走过了欧洲26个国家96个城市，《行者无疆》记录了这一不同凡响旅程的全部感受，它是作为考察西方文明的记录，但却又不仅限于只是记录；是旅行但又不仅是一次他乡山水的风光领略，更是不同文化的学习与探索、风土人情的揣摩与领会，每一次历史的背后都引发我们的无限惊叹和思索。
首先觉得大师就是大师，写法非凡：每节开篇多以精炼的词藻和深远的意境开始，又收于凝重的历史和感慨。“废墟，大海，海浪，历史常常从这里出发；森林，山丘，古堡，历史常常在这里隐蔽；热闹，精致，张扬，历史常常在这里转折；苍凉，寂寞，执著，历史常常在这里凝炼。”
更让人惊叹的是，无论余秋雨站在哪一座城市，他都并不止步于眼前的风景，而是要思考，思考这座城市的历史，思考这座城市的文化，思考后人对这座城市的评价。我们很荣幸通过大师的眼睛，知道了欧洲这片鲜活了几世纪的土地，历经上苍的考验，它的国家和伟大的大师们的精魂永不逝去。它和古老的中华文明一样，融入了世界大同的必然之中。
南欧的威尼斯，一个身在现代而无车马的喧闹水城，一个着实让人向往的地方，但是，已一百多次被海水淹城让这座古老的小城显得风烛残年，岌岌可危。归纳起来，觉得威尼斯出色而又孱弱。好心人总是帮助弱者，可按照人的正常思维，总是把出色者列入强者之列。于是威尼斯身上产生了矛盾之美。其实人生又何尝不是处在一个又一个的矛盾中呢？
西欧的巴黎和我们想象的一样高傲，气宇轩昂而且神采奕奕。大师在描写巴黎时用的最多一个的词是“聚合”——财富的聚合，人的聚合，文化的聚合，审美气氛的聚合……的确，柔情万种的巴黎大度地聚合了一切，让这里的人有了不一样的自在。
全书之厚重和纷繁岂是我等阅者仓惶之中可以理解得到的，仅让我们借以余秋雨大师的评价：“欧洲文明确实优秀而又成熟，能把古典传统和现代文明，个人自由和社会公德融会贯通。”这令我们这些足不出户的凡者打开了一扇西方历史文明的窗口，使我们拥有了更为广阔的视野。
行者注定是孤独的、是凄凉的、是痛苦的，但注定又是不可战胜的。历经无数的游行，每次彷徨于陌生的都市，见证一次次的生浩劫、历史沧桑巨变，心灵在一次次震惊和痛苦中游离，但这倘若无法摧毁一个战士的心志，必将使得他更为强大。我一直都对行者这个词十分敬仰，或许源自于水浒中“行者武松”的果敢和仗义的好感，亦十分向往成为一个可以暂称为“行者”的旅游过客，虽不得真谛，但还可在路上行走几番。人一生至少有两件事是还需必须做做的，一件是旅游，一件是读书，前者可以使你身体在路上，后者则可以使心灵游历于世界的历史舞台，但我觉得不纯粹的去行走一番永远都无法那么的真切。
有那么一天，让我们都成为一个自诩为行者的过客，游历着世界上那么多无尽的文明瑰宝，暂得那心灵的复杂，将别有一番滋味！
作文做一位行者600字【五】
文伟鸿监制的悬疑警匪剧《使徒行者》，显然是对《无间道》和TVB具变奏革新的学警系列的继承和再发挥，梁朝伟和谢天华在《无间道》和《学警狙击》、《潜行狙击》中的表演，可以说是有有肉、有哭有笑、将两个卧底的情义与机敏、激荡与风采都诠释的令观众信服，尤其同情他们的微妙处境。剧集《使徒行者》将基督教系统的“师徒”和佛教概念里的“行者”集合，佘诗曼、林峰甚至许绍雄等卧底更是以群像的形式呈现一副清明上坟图，卧底警察的亡是家常便饭，其生存模式便是刀锋上舔，在江湖上也可能寻找到友谊，“手足”里也有黑警，反间的终极是无间道，使徒的终极是行者，担负了厘清真相和重建秩序的谢天华和张家辉，却难以脱身，正如梁朝伟在《辣手神探》和《无间道》中的一再感慨，“三年又三年”，何处是尽头，只能如行者在魔比斯环上跑下去。
王晶监制、叶天成编剧、文伟鸿导演的电影《使徒行者》，再一次让内地观众看到熟悉的香港警匪电影中的卧底，从《边缘人》(1981到《龙虎风云》(1987，从《辣手神探》(1992以及《无间道》系列(2002-2003，以及王晶编剧的《龙在边缘》、《黑白森林》、《卧虎》等与《无间道》构成反响和回应的电影。严肃的香港警匪电影，一直执迷于警察到黑社会内部做卧底的叙事，在做卧底履行警察职责的同时，身为卧底的警察往往陷入出卖朋友的负疚中，在法律与道义之间进行艰难抉择，绝大多数电影中的卧底命运比较悲催，今年爆红的内地网剧《余罪》与香港电影相比简直就是狂欢嘉年华。卧底电影是香港社会变迁、港人经历心灵震荡的历史寓言。虽然香港卧底电影的故事模式出于表述现实的需要在不断地复杂化，但其内在的情感诉求和感伤基调却是一以恒之的。香港警匪片对于卧底的身份认同，几乎是一种有关香港地位、香港人身份认同的一种自由自主的反身自问，可以说是一以贯之的电影社会学DNA。香港本来只是中国南方一块无足轻重的海边闲地，与鸦片战争之后成为英国殖民地，最终在中国近现代、当代的\'历史中都发挥了举足轻重的窗口和码头的作用。香港人也一再被席卷在百年沧桑的历史风暴之中，几乎每个重要事件香港人都要进行公开或内心的选边、站队，在根本上来说他们都是历史的人质、主动与被动之中的卧底，又往往有自己的主见或选择。
电影《使徒行者》采用半全知叙事的方法，剧情悬念的设置高明之处就在于，影片并不局限于关注“谁是卧底?”的问题。目的不是让观众去玩推理游戏，而是利用两个“卧底”针锋相对所产生的剧情张力，激起观众关注两个主人公的命运走向，这也是《使徒行者》叙事张力的巧妙之处。在绝大多数港片的剧情设计中，做卧底的警员很少有自愿的，成为卧底后的压力不仅源自生命危险，也源自心理困境。卧底在误解与背叛中挣扎，一如每个社会人在现实生活中面对的困境。凭着回归家庭温暖、回归正常生活的执念，这些隐匿于黑暗中的小人物选择坚强地活下去。虽然是对受众需求的迎合，但也成就了卧底电影光明的一面。黑社会在警察中的卧底刘德华，表示“我想做一个好人”。林峰在剧集《使徒行者》中络人苗侨伟说“我想建立新秩序”，他准备在警匪之间构建新世界的动议即使被证明是一个计谋的一部分，然而李秉宪在韩国电影《新世界》中，却最终放弃了自己的身份，成为黑社会老大。至于黑帮大佬许绍雄的身份，电视剧在最后点出他其实也是卧底，所以可以在电影版中华丽丽的回归。电视剧《使徒行者》中，也明确指出了警方卧底成员(以及证人保护计划、人间蒸发的警察等的档案，警务处长和保安局长等最高层数人，还是具体掌握的，钟景辉和张国柱都能借此发作，而《寒战2》中郭富城作为警务处长的设定就有瑕疵。古天乐在《使徒行者》中，向联络人吴镇宇、佘诗曼表示自己是那个失落的卧底，他与张家辉的身份争夺，更多是生存策略，但也有着多种可能性。在紧张的动作之后，本片通过兄弟情义高过天的男人手法，解决了张家辉与古天乐的非正常竞争(他们似乎在千禧年时都作为歌手竞争过。
那种植根在香港这座城市的细节，背后是多元文化的交融。《使徒行者》虽然主打动作戏，却也不失情怀，《使徒行者》中的卧底形象蕴含着香港警匪片执拗警察的忠诚与做人的良知的精髓。张家辉扮演的卧底不仅仅是一种身份，更喻指一个灰色地带，如同港人在身份认同中的困惑，在回归之后对香港前景的忐忑。《使徒行者》的前半部分，张家辉貌似最大的反派，最后成为影片中最无私、最伟大的正面人物，反转得真实可信，人物的性格层次能马上立体起来。按照张家辉先前的形象和所作所为完全与一个古惑仔无异，只是随着剧情的发展到后来把他解释为一个真正的“使徒行者”。正是由于他之前的演绎太像是一个古惑仔了，所以在结尾以 180 度的反差给观众造成一种惊天逆转之势，反而在观众的心理激起了对他的同情，同时剧集的结尾也印证了一个有着良知的警察的内心苦难。卧底要想成功，就必须让自己成为黑社会，而且是最狠最本真的大佬，这个任务的残酷和吊诡便在于此，《新世界》说穿了另外的真相。
作文做一位行者600字【六】
