六年级作文名画赏析含图【一】
阅读了罗曼罗兰的《名人传》，深有感触。罗曼罗兰是20世纪法国著名作家，他的作品是人们强大的精神支柱。《名人传》里写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的`最后一秒仍不屈不挠的抗争着最终成为了伟人。这也告诉了我们”艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼!
在这三位伟人中，给我留下最深印象的事贝多芬。他对音乐有火一般的热情，先后创作了许多优秀的作品。他的作品深邃，辉煌，充满了幻想，令人叹为观止。
贝多芬出身贫寒，他很小就辍学。他的一生坎坷不平，他勇敢的与命运作斗争。他孤独的活着，他惟一的亲人辜负了他，他内心受到沉重的打击，可他还坚强活下来。他没有一个朋友，他就像与世隔绝，虽然这位伟大的音乐家一直痛苦的活着却创作了不朽的传世之作，大部分都是他耳聋后创作的。他最后终于战胜命运，战胜疾病，战胜痛苦，战胜听众的平庸，战胜困难和障碍，攀上生命的巅峰。贝多芬之所以能成功，是因为他不肯屈服于命运，他改变了命运，他的精神震惊全世界。
米开朗琪罗出生在佛罗伦萨一个比较富裕的家庭。他有较高的文化修养和艺术功底。他的祖国多灾多难，他眼看外族入侵，人民受到奴役，自己的作品毁于战乱，他受到别人的折磨，他的家族向他索要钱。他一生依附教皇，为教皇做事。教皇为自己树立碑立传，使米开朗琪罗达不到自己的理想。他一生遇到许多困难。他坚持，为了自己的理想，他活到了70多岁。
托尔斯泰出生于富贵家庭。他有一个幸福美满的家庭。他有很高的文学天赋。他曾经获得成功，但他蔑视自己拥有的一切。他不肯享受生活，不肯虚度年华，他想要通过照福人类来体现自己生命的价值。他弘扬真正的基督精神，对自由主义的蔑视。
作者告诉我们要勇敢的与命运作斗争，只要你不屈服于命运，总有一天你会改变命运。人生就是奋斗，幸福就产生在奋斗之中，命运是自己掌握的。
六年级作文名画赏析含图【二】
那天，一群乳毛未干的小鸡出壳了，小鸡共有十二只，毛茸茸的，可惹人爱了，当上妈妈的黑母鸡，更是高兴得格格直叫，每天都看见小鸡们在黑母鸡的带领下嬉戏，觅食于墙角边，院子里，每天都可以看见小鸡们，在它的翅膀下钻出钻入，在母鸡的抚养下，小鸡一天天长大了，可他们母亲，却一天天消瘦了，记得它没有抱窝时，身体胖胖的，身上的羽毛乌黑发亮，可是现在，身上的羽毛却稀稀疏疏的.，抱起母鸡掂掂，分量也轻了许多，显然，它是累极了。
小鸡的食量渐渐地打了起来。每当喂食时，黑母鸡总是先让小鸡吃个饱，自己却在旁边，吃一些被小鸡扒散的小米粒，我怕黑母鸡这样下去，会被饿坏，有一天，我抓了一把米，放在他面前，想让他吃个饱，可是，出乎我的意料。它却不吃，嘴里发出咯咯的声音，这下，把我急坏了，因为分散在四周的小鸡，听到母亲的声音，都争先恐后的跑来，这不是自讨苦吃吗？我一边骂母鸡，一边挥手赶小鸡，没想到，母鸡反而赶来啄我的手，唉！狗咬吕洞宾——不识好人心，我无可奈何的退到一边，这些小家伙，看到蠕动的蚯蚓，都探头探脑，叽叽的叫着，却不敢上前吃，只见黑母鸡啄起一条蚯蚓，又放下去，又啄起一条，又放下……。这样反复好几次，好像在说，孩子们，这东西可好吃呢！你们快来吃吧！小鸡们这才一拥而上，一下子把蚯蚓吃了个精光。
眼前的黑母鸡是多么瘦弱，是那么不引人注目，但是，它为了自己的孩子，宁可付出一切代价。
六年级作文名画赏析含图【三】
音乐家、艺术家、文学家三位巨人。
从1815年开始，贝多芬就只能和别人在纸上交谈了——一只无形的手将他生命中最重要的东西拿走了，这对他无疑是致命的打击，他曾想放弃作曲，离开祖国，过隐居生活，但经过了不知多少个不眠之夜的思考，不知多少次激烈的思想斗争，他没有退缩没有被挫折所击败，终于开始面对命运，顽强耕耘写出了交响曲《英雄》《田园》《命运》......
米开朗琪罗的性格可真不是太好，软弱胆小、多疑、优柔寡断、做事有始无终，但在艺术上呢?为了寻找好材料，他在采石场一呆就是几个月，为了运送精心挑选的石料，他亲自带领工人开山筑路，为了使壁画保持鲜艳不脱落，他摸索颜料配方，一有差错就是从头再来，经过多少次的尝试了又失败，失败了再尝试，他在生活中也许不勇敢，但在探索艺术时，他从未胆怯过，米开朗琪罗在自已热爱的事业中，勇气十足。他一生作品无数，只要是勇敢地与艰难搏斗的一生都是成功的一生。
有这样一个人，他来到人世间后，表现出了不平常的奉献精神。他为许多的人做出了许许多多的贡献，却从无所求，他为心中真理而奋斗，屡遭误解也毫无怨言。他写了不少书，他的书被人们称赞，他的善行被广为传颂，他就是托尔斯泰。
这就是三位巨人，虽然命运对他们不公，但他们没有向命运低头，也许我们会想：为什么贝多芬没有米开朗琪罗和托尔斯泰那样好的身世?为什么米开朗琪罗没他们自由?为什么托尔斯泰没有贝多芬和米开朗琪罗那样的追随者?这些他们都不会在意，也从没因为这些困难而给自已找理由，也从来没被现实的困难所吓倒，反而在困难面前激发了自已更强的战斗力，真正活出有价值的生命，他们身上的这种精神让我振憾，更让我自身充满了力量，向他们学习!
六年级作文名画赏析含图【四】
中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民众中间普及开来。人们喜欢这些形象，因为它们是美的，能给人带来美好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，经典的世界名画仍然没有失去它们的魅力。对于它们来说，时间只是放在天平另一端的砝码，越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，但是一代又一代人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。
不过，名画的价值并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还不够，因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个问题。
作者以细腻生动的文笔，分析了从古至今的艺术杰作的成就和其产生的历史、心理动因，在读者面前打开了一扇通往西方艺术精神的大门。品读本书，你将会和冰河时代的史前人，和古埃及、古希腊、古罗马的首领们会晤；你将到文艺复兴时代的精神、哥特式艺术的精髓、巴洛克艺术的力度、洛可可艺术的`情调、新古典主义艺术的风格、浪漫主义艺术的风采、写实主义艺术的菁华、印象派艺术的光影魅力、现代主义艺术的新意之所在；你将领略乔托、波提切利、达．芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯，委拉斯贵支、普桑、安格尔、哥雅、莫奈、马奈、毕沙罗、德加、塞尚、凡·高、毕加索、达利、马蒂斯、蒙克、康定斯基．米罗等这些艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛。
品读这本书，你将领悟世界名画的精髓之所在；你将体会经典背后深刻的故事；你将领略艺术史上不朽的大师们创作的狂喜和艰辛……从远古到20世纪代表西方艺术最高成就的100幅旷世杰作，引领你步入西方艺术的灿烂殿堂，把握西方艺术的精神。
求知是无止境的，欣赏名画也一样！当然这样的看有“快餐”的痕迹，但是作为普通的美术爱好喝了解，它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相处，第一面只是印象，再多说几句话才能知道是否投缘，而深入认识对方还要看遇到困难之后的世故人情，最后，在一个相对长的时段里，最初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长，了解的机会也就越多。
这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知识，尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道来，其中既包括对名画产生背景的梳理，也包括对画面内容、技法的分析；与此同时，作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语言，将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益，因为它不仅告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典，而且向读者阐述了其被视为经典背后的原因，以及应该从怎样的角度理解名画。
求知是无止境的，欣赏名画也是一样。
六年级作文名画赏析含图【五】
冬天的阳光和春、夏、秋、这三个季节的阳光各不同。春天的阳光是“柔”，它代表着活力;夏天的眼光是“美”，它代表着激情;秋天的阳光是“妙”，它代表着丰收;冬天的阳光是“奇”，它代表着温暖。冬天的阳光不像春天阳光那样轻柔，不像夏天阳光那样的娇美，不像秋天那样的惊妙。它洒在远处的山坡上，给山坡的树木们系上了一条微黄色的头带;它射在近处的湖水上，给湖水上的水藻镶上了一串黄色的钻石;它嵌在洁白的云朵上，给云朵化了妆，化了妆后的云朵更加的娇艳了，和湛蓝的天空一搭配，让纯纯的蓝和灿烂的金黄融和在一起，那颜色是多么奇异呀!它扑向那条幽静的小道，给小道围上了一条暗黄色的纱巾，使小道透出几分秀气;让人看了心里觉得暖和和的`。
雾是最不寻常的。看，那雾跳动在树杈间，给树蒙上了一块白色的头巾;雾游走在湖泊上，刹那间面上起了一层白白的烟，荡漾着，摇曳着，绿色的水和白色的烟相互交融，仿佛一块翠绿的没有瑕斑的翡翠被一块白色的丝绸给盖住了，从上往下看，淡淡的绿色中透出几分神秘，雾越来越浓，把整个家乡罩起来了，除了白色别的颜色都没有，雾中的家乡像一块白色的水晶，晶莹剔透。雾把一切都变得那么的美好，整个城市沉浸在一片安静中。
北方的冬天是看不到绿色的，树木的叶子被送秋的顽童带走了，只剩下光秃秃的树杆、树枝、树杈。而家乡的冬天绿色随处可见，不论什么树都是那么的青翠挺拔，送秋的顽童带不走它们，因为它们永远属于这座城市。树们像一个个坚强勇敢的卫士永远保护着这座城市，让这城市不受任何自然灾难的侵略，它们永远是我们的朋友，永远、永远，家乡的冬天因它们而精彩而美丽。
家乡的冬天是美丽的，是可爱的，也是温暖的。它永远是那么年轻，有活力，有魅力，有别处地方没有的颜色，它永远是温暖的，永远、永远……
赏析：这篇文章情景交融，描写生动形象，层次分明，尤其善于抓住冬天的阳光和雾特征进行描写，运用比喻、拟人等修辞手法，使得行文流畅，作者对家乡的冬天的眷恋之情跃然纸上。
六年级作文名画赏析含图【六】
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难;惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运;惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢?在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
六年级作文名画赏析含图【七】
在我心目中最欣赏的是《梦》这幅画。
《梦》这幅画是著名画家、雕塑家毕加索画的。这幅画不大，大概三英尺长，两英尺宽吧，整幅画以暖色调为主，分别有红、黑、黄三种颜色，红色是沙发；黑色是墙的花纹；黄色是衣服的主色，造成了人与物的鲜明对比，让人眼前一亮。这幅画画的是一个女孩儿在睡觉，她的神情很安详，微挑的嘴角流露出恬静、淡雅的微笑。
仔细看这幅画，我觉得，这个女孩睡得很舒服，好像在做一个美梦，我猜想她有可能梦到了一桌子的海鲜大餐，有可能她梦到了她拥有着很多的钱，想买什么就买什么，所以她的嘴角挂着幸福的微笑。
听老师说，毕加索让自己心爱的.女孩当模特，画出她睡着的样子，有可能是因为这个女孩儿也会画画，她想看一看毕加索的画技，所以毕加索就把她画出来了。
《梦》是世界著名的画，光是一个打印版就如此令我惊叹，要是看到真的画，那不是更加震撼了？这幅画让我体会到了艺术的魅力。
精彩点评：芷涵文笔流畅，能够简明扼要地描绘细节，让读者仿佛也见到了真画。另外，文章段落间衔接自然，继续保持。如果能联系到毕加索的生平来谈，升华主题，会更好！
一次下课的时候，老师在墙上挂起了一幅画，说让我们观察，下节课就学习描写这幅画。
我瞟了一眼，它立刻吸引了我的注意力。它是知名画家毕加索的名画——《梦》。
我仔细地看了看，第一眼看到的是那白色衣服，白色中隐约点缀着淡黄，背景深红色中又有少许橙色，和冷色调的白色形成鲜明对比。
画中描绘的是一个少女，坐在沙发上睡着了。她头向右倾斜，嘴巴微抿，显得神情安详，又有点高兴，可能是做了一个美好的梦，她可能梦见了许许多多的美食，自己正在“埋头苦吃”呢！不信你看，她嘴角仿佛还留着口水呢！
毕加索想表达什么呢？我猜想可能毕加索十分喜欢这个少女，而她好像又在做梦，也许是毕加索希望她在梦里能梦见自己，想表达自己对她的一种“爱”吧！
我又查阅了这幅画的资料，果然证实了我的猜想。那时候毕加索十分喜欢这个少女，一次，他趁那个少女睡着的时候，偷偷画了这幅画。我还听说，这幅画的原名是《躺在红色沙发上的睡觉的女孩》，后来才改成《梦》。因为毕加索觉得这个女孩正在做一个美好的梦，又十分喜欢这个女孩，希望她在梦里梦见自己，便改名为《梦》。
“叮叮叮……”
上课的铃声响起了，我依依不舍地回到了自己的座位，我凝视着那幅画，沉思着这究竟是一个怎样的女孩，虽然我只观察了几分钟，但《梦》这幅画却永远留在了我的心里，它的色彩，它给我的感觉，使我终身难忘。
精彩点评：泰来有着不错的文字功底，整篇文章结构自然清晰，并且能够有意识地区分口语和书面语，继续保持！可以把画作的内容再写详细些，由画的细节来引申想象，这样会让文章更加充实哦！
