杨家将读后感作文500字【一】
《忠烈杨家将》情节，在很多人看是硬伤，故事显得太过简单，但是，换个角度来看，它其实又那么顺理成章。
郑少秋撞李陵碑，不过是不想拖累自己的儿子们。这有错吗？只能说，可怜天下父母心！
七郎年纪最小，性格莽撞又率真，因为自责和内疚，他去找潘仁美，却被乱箭射。但这就是七郎！哪个人年少的时候没有一股无所畏惧，天不怕地不怕的叛逆劲！
六郎吴尊坚持带父回家，这有错吗？换做是我们自己，哪个忍心教肉至亲的人埋尸荒野。这不过是一个儿子在尽自己最后的孝道。况且当时六个儿子都在，身怀武艺，难不成一具尸体都带不回去？
大郎郑伊健只身赴，拦截住敌人，给弟弟们回家留了不少时间，二郎于波去了又回，大概是经历了心理挣扎，就算，也不能丢下大郎一人孤军奋战。杨家将个个好儿郎，如果真做了那种，要兄弟命换自己命的人，估计大家又要吐槽了。
四郎和五郎之，因为追兵太多。但林峰和李晨两人并肩作战的场面，兄友弟恭，各种教人热泪盈眶。有木有！三郎之，太突然，但周渝民奉献了一场最精彩的射箭戏！
很多人说电影没什么台词，情节过于简单。我只想说，爱国不需要语言，兄弟不需要语言，孝顺不需要语言。
杨家将读后感作文500字【二】
电影《忠烈杨家将》上映了，对于杨家将的故事我们是听过不少了，但似乎描写杨门女将的更多一些，我不是很清楚杨家将这段历史，但是电影的最后，当六郎面对杨母那句我们回家吧，轻轻的闭上了眼，像是终于松了一口气的\'时候，我的眼眶突然就湿了。
对于这段历史，我只知道杨家所有男人都光了，只剩下了杨六郎，但是具体怎么样，我根本就不知道。或许就是这样，让我对这部电影，有了更多的感受。
杨六郎杨六郎的个性有点优柔寡断，比较像文生，而非一个武将。此事在擂台之时有所描画，父亲要他为了宋国放弃爱情，他说好，但是又不拦着七郎，那是他心里在挣扎。
其实我觉得他内心其实是赞同七郎的，前面和郡主的爱情画面，是在说他内心的挣扎。他爱郡主，但是又不愿让宋国危难。这样的一个人，在片中没有什么大的作为。只有到最后，他一开始被耶律原打得措手不及，很弱很弱，最后却了耶律原。
杨六郎不想让父亲失望，他要留下命，因为他身上背着比耶律原还重的承诺，以及母亲对父亲的等候，所以他开挂了。至于后面，没耶律原。他的性格加之前从没上过战场，让他还不习惯于戮。至于最后的情节，我对于耶律原为什么又起来这一点到现在都没搞明白，或许是因为战士的骨气和意，总之他起来，然后让六郎报了仇。
没有那么多的壮志凌云，但却是一个真实的有有肉的好男儿，六郎，你是忠烈杨家将！
杨家将读后感作文500字【三】
郑少秋和郑伊健，双郑，很久没看他们的古装戏了，感觉一别经年，廉颇老矣，却仍然值得顾惜。
于波，最喜欢他仍是连城壁。
李晨，不由自主就会想起《北京青年》，让我有点出戏。
仔仔，抛掉偶像的包袱，帅是一个可以脱掉的包袱！
林峰，仍是挥之不去的倜傥，但这部电影中神情中规中矩。果然，男人不痞，女人不喜。
吴尊，模样太干净，由他演老六很适合。当他坚持要带父回家，那坚毅的.小眼神，虽然决定很愚蠢，都不忍心教人责怪。还有一大卖点是裸戏。
付辛博，对他的了解就限于加油好男儿和一首《光荣》。因为没戴眼镜坐在七排看电影，付辛博的样子一直看的很模糊，直到老七时魂归梦里，嗯，那个镜头很令人心生戚戚。
最后，总结下电影的看点，就像开头所说，我看的不是电影，而是某某某。而且就冲着老中青三代帅哥，没有替身演员的卖力演出，花上二十多块钱去一趟电影院看，怎么说也都是值得的。
杨家将读后感作文500字【四】
如今我用这句歌词评说《忠烈杨家将》，是因为我始终期望在没落的香港导演中再找到那份曾经感动我们的豪情，当年的\'香港电影让人看了脉喷张，无论是武侠片还是黑帮片。
昨天我看了《忠烈杨家将》，感觉不错却没想象中好。于仁泰保持了他拍动作片一贯的硬朗凌厉风格，影像舞美极是出众大气，尤其是芦苇荡里三郎与辽兵对峙那场戏，影像画面为肃的气氛做了极其到位的烘托。
《忠烈杨家将》最出色的地方是叙事不拖沓，简单明了干净利落，不像近年内地某些商业大片分明怀揣赚钱的目的，偏要拿腔作势地立那所谓的艺术牌坊，其结果就是让观众不知所云。于仁泰导演对影片中几位主角性格的把握和动作场面的控制是比较到位的，再加上他在好莱坞学来的电脑特效技术，令整个影片看起来动感大气，澎湃时尚。但是正所谓“成也萧何败也萧何”，任何事都具有两面性，过于精炼的叙事也令影片的节奏显得过快，比如整个故事的前因是六郎恋爱，七郎打擂惹祸，表达就略显粗糙，几个画面加几句台词匆匆带过，虽然省时间省胶片，却总让人觉得失了精致落了匠气。四、五、七郎的也是过于匆忙，六郎从无知到无畏的转折铺垫也不甚充分，若是多加十分钟的戏全片便能细腻许多。
于仁泰是香港的老牌导演，是港片导演中少数几个还保留元气的大将，他早年导演的电影《白发魔女》和《轰天龙虎会》都是极为出色的作品，白发凄美浪漫，轰天冷厉写实，反而是内地观众熟悉的《霍元甲》让我觉得少了灵性多了说教。如今的《忠烈杨家将》，于仁泰放弃了说教，更不屑于煽情，他只是老实地给大家讲了个故事，虽非十全十美，态度却是端庄厚道的，早期的香港电影之所以受人爱戴就是因为它有性，有态度。
《忠烈杨家将》算是于仁泰七十分以上的作品，作为香港导演他还保有当年的豪情，也有诚意，能力更是早就具备，如此呈现的作品自然不会差，或许是他了美国的缘故，如今他的导演风格里兼容了一些好莱坞元素，虽然先锋前卫却失了中国侠义文化的古朴纯粹，人总是这样，得到一些必会失一些，我不知这对于未来的华语电影而言是好还是不好......
杨家将读后感作文500字【五】
首先说说画面和场景。实景在内地取景，大漠孤烟，春风不度，残阳如，麦浪滚滚的意境倒是能很好的表达，相信在影院的效果会比学校会议厅更好，大家可以期待一下。最震撼的一幕，是七子赶到流成河的战场，神降临，横尸遍野的场景，非常震撼。
杨家将的故事街知巷闻，怎样让观众有新鲜感就是导演的功力。于导把枝节砍掉，着重表达父子兄弟生相随的骨肉亲情，无论杨家抑或耶律。看着一子一子逐一被，对耶律原和国丈的恨也在慢慢累积，最后在雁门关前有了最后的爆发，很多女生都看哭了。可惜暂时不能和大家分享更多的剧情，所以着重分享演员的表现吧。
我一直觉得老年演员是一部戏的灵魂，就从爹娘开始吧。郑少秋（杨令公）和徐帆（佘太君）的戏很有张力，徐帆的演技不用多说，郑少秋近几年对老年角色的诠释很到位。印象最深是令公弥留之际，他忍受肉体的痛苦，对七子的心疼和担心，非常感人。从这位老父亲的眼睛里，能看到父爱如山，七子为他生为他，都是值得的。至于七子，我想一个一个说。
杨大郎——郑伊健。他的演技我只能说进步不大，全片大部分时间我看到的.都是老了的聂风，但也无损我对大郎的钦佩。他在出征前就没打算活着回天波府，不是佘太君狠心，只是因为他是大哥。我理解他肩上的担子，那是六个弟弟的命。郑伊健最亮眼的一场戏，是他一夫当关，力战八十精骑，为弟弟们争取时间，时间就是生命。
二郎——于波。对他之前没有太多关注，二郎又是个略显冲动和骄傲的人，所以没有特别的评价。倒是他的义气，我很欣赏。
三郎——周渝民。很想把他放在最后写，因为仔仔的表演让我太惊喜！！完全认不出三郎竟然是花泽类。首先是因为三郎的造型，很难想象花泽类变成大叔的样子。其次就是他的演技，太惊艳了！！仔仔将三郎的灵动狠准，心思细密演绎得非常好。这七子中，最喜欢三郎，果断抛弃以前一直钟爱的六郎。仔仔开始成熟蜕变，三郎比花泽类有更多的感情和内涵，敬请期待！！
四郎——李晨。对于他的粉丝来说，李晨最大的亮点莫过于露点吧。从士兵突击开始喜欢他的我，还是很肯定他的表现滴。李晨的表演一直很细腻，喜欢从细节表达人物，这次也不例外。从眼神和坏笑中可以看到四郎上阵敌的亢奋（根本不需要槟榔嘛），吃槟榔的细节又显得可爱，李晨让电影更张弛大度。
五郎——林峰。认识我的人都知道我对他有多长情，没办法，美色所惑。我觉得他，李晨和仔仔是电影的中坚力量（从出道时间算，他们都已经告别年轻一代，岁月是把猪刀哇），林峰的表现只能算中规中矩，最大的亮点就是普通话很溜（实话实说，亲，我也是为你好）。林峰的五郎人时还是非常狠非常帅滴（简称狠帅，让我花痴一下），他的丧父之痛就是林志炫说的，在第一滴眼泪流下前又收回去。大家不要对他有偏见，林峰还是演得不错。
六郎、七郎——吴尊，付辛博。不是我偏心，他二位作为年轻一代，演技实在太差，每次他们出现我就出戏，完全没有杨家将的气场。特别是吴尊，毁了我最爱的杨六郎。他唯一让我入戏的一场戏，就是他拿短刀要刺耶律原，那瞬间我才感觉到七子所有的恨都集中在他身上。
柴郡主——安以轩。本来很喜欢安以轩清爽的感觉，可是完全不适合沙场敌的柴郡主。特别是她和六郎在麦田的谈情，根本就是一出台湾言情偶像剧。对一位出现在偶像剧里的柴郡主，真心无话可说。
除了对年轻演员的吐槽，还有两位神人，鬼谷先生和苏武，名副其实坑嘛，坑了太君又坑令公。照这样设计，杨家将的悲剧不是因为君上昏庸无能，奸佞小人当道，而是被这俩神人坑的。其次还有龙套演员的造型，在大漠这种大风起兮尘飞扬的环境，某辽国将领竟然光头配长刘海，是销魂的长刘海啊，这不科学！！还有一些战争近景，能看出武器刺不进盔甲都能人的bug。
其实哪部电影没有缺陷，没有bug，总体上《忠烈杨家将》是一部非常不错的影片。战争的残酷和复仇的丑恶都值得我们深思，可恨之人必有可怜之处，但是经历那些惨烈的牺牲，雁门关前那刻我真心想刺耶律原。因为七子和令公太君之间的骨肉亲情，就像太君找鬼谷先生当夜的皓月一样，明亮而纯净，能直照到每个人的心中。
