写给刚认识朋友的小作文复制【一】
玫儿探助是红泥巴村网站的网络主持。有一次，我在浏览“红泥巴村”时遇到了一些问题，就给他发了一个E-mail请教，顺便把我的网址告诉了他。第二天， 我就收到了他给我的回信。在信中详细地解答了我的问题，并且说参观了我的网站，还对我的网站提了许多建议。打那以后，我在网络中遇到什么不懂的事，只要向他请教，他总能及时地给我解答。从此，我与玫儿探助就成了网络上的好朋友。我俩经常通过互联网传递信息。但是，他这个“玫儿探助”的网名让我实在猜不出他是男、是女、是老、是少。我一直盼望能在现实中见上他一面。
3月30日，我的愿望终于实现了，这天，北京人民广播电台新闻部邀请我参加一个现场直播节目。我意外地遇到了网络中的朋友——玫儿探助。原来，她是一位大姐姐，她也是被邀请来参加同一个节目的嘉宾。见到她，我真得好激动!平时我与玫儿探助的交往都是在网络上，今天我们真的见面了。网络下的她和平常人没什么区别，她的头发有些淡黄，看样子只有二十几岁了，一身粉红色的连衣裙使她显得更加精神。刚开始录节目时，我有些紧张，玫儿探助就鼓励我：“放开说，把你平时的水平发挥出来就行了。万一说错了，也没关系，一出这门，谁认识谁呀!”听她这么一说，我真得放松了许多，节目录得很顺利，也很成功。节目结束以后，她送给我一套红泥巴村的人物撕贴留作纪念，并相约第二天在北京少年宫再见。
第二天下午，在少年宫，我再次见到了玫儿探助。再次见面，两人都很高兴。作为昨天节目的延伸，我们一起来这里与听众面对面交流关于儿童上网的话题。开会前，我见她忙得不可开交，就赶紧帮助她散发红泥巴网站的宣传广告。其实我也不知道散发这些材料的意义，只是觉得能帮她做得事情，我就很高兴。大会上，我与她并排坐在主席台上。台下黑压压地坐了一片人，有爷爷带着孙子来的，有父母带着孩子来的。我长这么大，从来没有经历过这样的场面。台下的人不断地向我提出这样那样的.问题，有些问题要是我回答不上来，玫儿探助就会在一边提醒我，让我几次摆脱了窘境。在其它专家讲话的时候，我们俩就趁机悄悄聊天，我告诉她我们班里的一些趣闻，而她则教我一些电脑的知识。三个小时很快过去了，玫儿探助要和我分手了，当我们扬起手说“再见”的时候，我竟有些惘然若失、恋恋不舍，不知好朋友还有没有再见面的机会。
当天晚上，中国国际广播电台《网络调频》节目又邀我作直播。在门口等人的时候，突然间，一位穿粉红色连衣裙的大姐姐在我的眼前一亮，怎么会是她呢?一瞬间，我竟有些不相信自己的眼睛，但现实告诉我，就是她——玫儿探助。我高兴得不知道说什么好，眼睛竟然有些湿润。看得出，她也特别激动，跑过来拉着我的手说：“缘分，咱俩太有缘分了……”
对于我而言，玫儿探助是我网络中认识的唯一朋友。尽管我俩的年龄相差很大，但她从来不摆大人架子，她拥有一颗童心，一颗和我一样的童心。 有人说，网上认识的朋友都是虚拟的。但我认为，只要有着共同的热爱和共同的真诚，就算网上认识的朋友同样可以结下深厚的友谊。玫儿探助不就是这样的一位朋友吗?
写给刚认识朋友的小作文复制【二】
点开千千静听，刚好放的是水木年华的“再见了最爱的`人”，很熟需的歌，想想也很老了，03年的时候初恋男友分手后送给我的的一张水木年华专辑里面的。怀旧的旋律，想写点怀旧的东西。
最近两个许久前就认识的朋友联系多了，一个是“十一”，我们大概也认识快两年了，一直都聊的很熟，到北京了这么久才见已经有点说不过去了。周六去他那玩的，还是有点一见如故的感觉的，这次可能用的不太恰当，因为已经是老朋友了，就不能如故了。可是，确实是第一次见面。网络就是让传统的词汇没办法解释。
另一个是栾冬，他是第一个在我BLOG留言的人，翻回到最后一页，已经两年半了。也是因为来到了北京，一下子觉得距离拉近了。今天加了聊了一会儿，都是25以上的人了，聊前来还是比较投缘的人。
特别在北京这个比较古老的城市，想起和这些朋友一直就在这里生活着，比我早到这里，就更觉得亲切了些。
以前的朋友们都挺好的，现在极少认识新的朋友了，有时觉得他们小孩子们浮躁，抑或是自己已经脱离了那个浮躁的群体，再不然就是自己已经赶不上时代，总之觉得已经对所谓主流小年轻的没共同语言。
希望再过许多年，和老朋友们还是老朋友。
写给刚认识朋友的小作文复制【三】
音乐是什么呢？是上帝的声音。而音乐家，是将上帝声音带到人间的天使。那贝多芬呢？那位失聪的伟大音乐家，是不是可以说是断臂的天使。
清晰的记得电影开始时的降B大调大赋格曲，清晰的记得安娜-霍兹疾驶着去看望弥留之际的贝多芬的马车，更清晰的记得马车外闪过的人世的生活图景。时间、空间和人物画面的急速切换让我立刻产生了一种窒息的紧迫感。安娜这样飞奔着要给贝多芬带去什么呢？是能治他病的特效药吗？当然不是。安娜赶到贝多芬简陋的住所，只是告诉他，她理解了大赋格曲，真的理解了。对于贝多芬，还有什么比这更值得感到慰藉的呢？在周遭一片昏暗的寂静中，只是呻吟几声的贝多芬辞世了，后来知道，那是1827年的3月26日。
电影的开始未免给人过于沉重的感觉，可整体看过之后才发现，沉重的未必是悲剧，有时它只是让人们更深刻的铭记。
时间转换，在贝多芬辞世这一幕结束后，开始讲述贝多芬晚年创作《第九交响曲》的故事。当然，安娜会是本剧的女主人公。安娜是被推荐来的音乐学院最好的学生，负责为贝多芬抄写正在创作过程中的《第九交响曲》。作为一个女作曲家，在当时的社会是不能被理解的。让她挣脱现实的樊笼执着做着不被世人认同的工作的勇气，无非来自于她对音乐的热爱，和贝多芬一样把音乐当做上帝的声音，在音乐面前，他们宛如赤子。
贝多芬初见安娜，并没有向她投来世俗的眼光，看扁这个女孩，只是很好奇，他仔细端详着她，这个与众不同的女子，会给他的命运带来怎样一番遭遇？事实真的没有让贝多芬失望，她第一次交给他抄写的曲子的时候，便大胆的对贝多芬的创作做了修改，他从此明白，安娜是个音乐天才，而且是个不会违心的音乐天才。初见贝多芬的安娜，更是被大师对音乐的追求所震撼。晚年的贝多芬双耳几近失聪，他只能通过头上带一个罩子将声音集中来感受声音的震颤。贝多芬此时虽居室简陋邋遢，本人也不修边幅，性格狂躁甚至癫狂，但他吸引她跟他继续工作的想必是那为音乐而生的至纯灵魂。
两个都是如此性格强烈的人，争吵与摩擦是必然的。贝多芬甚至曾捣毁了安娜男朋友的桥梁模型，安娜甚至与贝多芬绝交。可是，对音乐的共同追求让他们最终携手完成了《第九交响曲》。
此时电影达到了高潮，最动人的一幕，《第九交响曲》的公演音乐会上演。贝多芬担任音乐会的指挥，但他双耳失聪，听不到音乐。包括大公在内的贵族以及有权势的人物都已到场，在台下提示贝多芬指挥的人却临时不能胜任。千钧一发之时，安娜挺身而出。穿着晚礼服的安娜勇敢的走向乐团中间，站在贝多芬可以看到的地方，指挥。安娜白皙柔软的手臂，此时却映射出异于女性柔美的力量。此时的她与贝多芬，是一对并肩作战的勇士，在将《第九交响曲》推向世人的战役中突围着。台上的贝多芬，台下的安娜，眼神交汇，动作交汇，我更仿佛看到了在音乐殿堂的上方，他们的灵魂拥抱在一起，跳着一曲华丽的双人舞。
正如他们期待的那样，《第九交响曲》感动了在场所有的人，人们为此震慑心灵的协奏曲无不潸然泪下。此时的贝多芬虽然听不到观众的掌声，但他可以看到溢于听众脸上的那种发自内心的感动。贝多芬紧闭双眼，伸出双臂做出拥抱天堂的姿势，好像在对上帝说，作为传播上帝之音的天使，我，不辱使命！
当然，只要贝多芬一息尚存，他还会不断的创作，为人类传送上帝的福音。继《第九交响曲》后，他开始了赋格曲个创作。赋格曲曲风很大胆，与当时的传统音乐风格大相径庭，就连视他为偶像且一直在模仿他曲风的安娜最初也不能理解赋格曲。一时的失败成了必然，赋格曲风被当时的社会所排挤。可此时的贝多芬已重病缠身，他再无力继续完成上帝赋予一个音乐家的使命。
直到最后，贝多芬听到安娜的理解后去，直到多年后，另一个音乐家将赋格曲曲风光大于世···
电影结束。我记得大师对安娜说的话：你要走你的路，你不需要模仿我。世界上只有一个贝多芬，也只需要一个贝多芬；我记得大师对自己的话，也是对上帝的承诺：我，过去如此，现在未变，将来依然。
感动是瞬间的，却也留有永恒的印记。比如，他的执着，他的虔诚，他的勇气，他至纯至爱的灵魂···
写给刚认识朋友的小作文复制【四】
影片在一片昏暗的底色下，缓缓流动着，一如山雨欲来风满楼，似乎，等着贝多芬那一声声的咆哮，划烂那阴沉的画面！
昏暗，到处是令人透不过气的昏暗，可那一道明晃晃的金属却刺伤了眼睛，那是一个耳罩，用来帮助贝多芬感受震动的耳罩！上帝让每个人听到他的声音，却把他拒之门外，心中的不平与哀伤，又岂是演出前的`那几滴泪可以道出？此时的他，褪去了狂热，敛去了锋芒，仅仅如同孩子般委屈地呜咽着！或许，他对他侄子的爱太过于灼热，太过于偏执，可谁又看得到他狂热下的孤独？
总是不被理解着，总是被当做异端，怎会不选择做时代的叛逆者？没有所谓的中规中矩，没有开始，没有结束，有的只是内心的渴望，内心的声音，内心的呐喊！他在自己的世界里，用自己的天分记录着空气的颤动，上帝的语言。
依稀记得一个片段，贝多芬粗鲁的用手杖敲烂了马丁的建筑模型，他只是在用自己的方式告诉这个年轻人，所有艺术是相通的，任何一种创作都必须有属于自己的灵魂，都要由心而发，虽然表达方式实在让人难以接受，但，这就是贝多芬，也只有贝多芬，一个音乐狂人，一半是天使，一半是魔鬼。
哪怕，同样拥有音乐天赋的安娜想要成为他，或许，未来的某一天，她可以成为像贝多芬一样伟大的音乐家，但她永远不可能成为贝多芬，因为，狂热桀骜的贝多芬永远只有一个，永远不可复制！
音乐是他的生命，是他的灵魂，所以他可以创作出《第九交响曲》，震惊了世人。他继续狂热的在音乐的世界里跳着奇妙的探戈，于是又有了奇怪独特的赋格，那是他生命的疾走，与命运的比赛！可演出那天，一个个弃座而去的人们，令这位疯狂的音乐狂人寂寞的倒下。
上帝似乎赐予他们悲剧性的宿命，在他们生的年代，总是被误解，高贵的艺术常常被人们遗弃在角落的尘埃里。忽然想起了那疯狂燃烧的向日葵，曾几何时，梵高小心翼翼的祈求着："也许有那么一天，我的画能在一间咖啡馆里展出！"今时今日是何其的简单，而梵高本人的愿望却谦卑的让人心疼！
这该说是他们的宿命，还是历史的悲哀？不过，安娜理解了他，后人也理解了他！因为不管如何，艺术毕竟是艺术，总会超越一切，冲破尘埃，璀璨如漫天辰星，照在历史沉重的天空！
贝多芬永远不可复制，当他为艺术添上这浓重一笔的时候，便宣告了他的独一无二！而其他的又何尝不是？正是因为独一无二，才决定了他本身的价值！
