听歌剧高中作文【一】
昨天看了2004年电影版的《歌剧魅影》，电影从1919年拍卖歌剧院内的古董起镜，当拍卖到修缮好的歌剧院的大吊灯时，大吊灯被冉冉升起，画面就由黑白变为彩色，时光也被拉回到18xx年，此时的歌剧院内，大家正在排练歌剧。在全剧中，导演多次用这种线索物件颜色从黑白到彩色或者从彩色到黑白的变化的手法让故事往返于回忆和现实之间，表达效果流畅而自然。不同于以往的回忆使用黑白，现实使用彩色，这里恰恰是相反的，从而突出电影的主旋律还是在过往。歌剧院内总是接连地出现怪事，正在排练的女主唱被突然从空中降下来的挂帘砸到，一气之下决定罢唱，于是有人推荐克里斯丁·戴做主唱，开始大家很怀疑她的能力，等她一开嗓的时候，大家都被她的歌声打动了。她演出成功后回到了自己的准备 室，“魅影”出现了，那个教她歌唱，给她启示的导师。“魅影”带着面具，他和着歌的语言直抵人心，女主角不由自主地被他牵引着走过长长的隧道，又乘小船划过一条小河，到达了他平时栖居的宫殿。他孔雀型的大床很吸引我，仿佛就是为女主角准备的。他们在他的宫殿里和着歌的交流是那么让人倾慕。此时，女主角青梅竹马的爱人正在她准备室的外面等着她，可是，她却不见了。天亮的时候“魅影”把女主角又送了回去，并且给歌剧院的老板写信要求以后都让克里斯丁演女主唱，但是老板没有同意，于是魅影又开始在歌剧院作怪。故事到高潮的时候是女主角和她青梅竹马的爱人在天台是互诉钟情，被“魅影”听到了，然后两个男人决斗，青梅竹马占了上风，但是他并没有了“魅影”，从而留下了后患。于是“魅影”继续捣乱，那个一开始标志性的大吊灯从棚顶掉了下来，“魅影”把克里斯丁引到他的宫殿，克里斯丁的爱人为了寻她也去了宫殿，这次他被“魅影”打败了，让克里斯丁抉择的时候，他还是选择了她的爱人，但是她吻了“魅影”，并把自己的钻石戒指放在了他的手里，于是“魅影”放过了他们。
看到最后，我对克里斯丁的心意有些迷惑，她到底爱着谁呢?或者说她到底更爱谁呢?
我个人觉得，她是喜欢她的青梅竹马劳尔的，她可以为了救他去或者怎样，除了喜欢也许还有一点点爱吧，否则她也不会有勇气为他;而对于“魅影”，克里斯丁一定是爱的，因为“魅影”是她灵魂的伴侣，是任何人无法取代的。有的观影者提出疑问，那克里斯丁为什么选择劳尔而并非“魅影”呢?我觉得有两种可能。
第一，是因为克里斯丁是一个世俗的女子，“魅影”长得实在是吓人。
第二，是因为克里斯丁是一个文艺女青年，她觉得，相儒以沫，不如相忘于江湖。
电影到最后的镜头是在克里斯丁的墓前放在一支玫瑰，玫瑰上绑着丝带，丝带的结处是克里斯丁当年最后送给“魅影”的戒指。我觉得从这一幕出发，导演要表达的是第二点可能，即她和“魅影”要留下最好的印象给彼此，不要因为在一起而破坏了这种美丽的距离。若是两个人日复一日地过着琐碎的生活，也许就成了张爱玲说的红玫瑰和白玫瑰的故事了，娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子。她在追求这种隔阂的美，这种触不到的伤。
而此时的我，更愿意相信是第一种，克里斯丁是个世俗的女子。否则，为何她多次在众人面前摘掉“魅影”为了掩饰自己丑陋的半边脸的面具呢?难道是为了让他能够勇敢地面对生活?我想这是不可能的。因为在那样的年代里，他这么做是会被当做怪物抓走关起来的。克里斯丁这么做分明就是想让他出丑，想摆脱他对她心灵上的控制。而且，她的未婚夫是一个子爵，是在上流社会里的人物，有权有钱有势有地位，跟着他的未婚夫是会成为受人尊重的夫人的，而跟“魅影”在一起却要过着不见天日躲躲藏藏的生活，即使自己的歌声再美，再打动人，那又有什么用呢?只不过就是个卖唱的罢了。有一点值得欣慰的是她心里确实是有劳尔的，即使劳尔不是她最爱的人，因此这个结局还是可以让人接受的。
就此搁笔吧，想到了苏轼和佛印的故事：“苏轼是个大才子，佛印是个高僧，两人经常一起参禅、打坐。佛印老实，老被苏轼欺负。苏轼有时候占了便宜很高兴，回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。 一天， 两人又在一起打坐。苏轼问：你看看我像什么啊?佛印说：我看你像尊佛。苏轼听后大笑，对佛印说：你知道我看你坐在那儿像什么?就活像一摊牛粪。这一次，佛印又吃了哑巴亏。 苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。 苏小妹冷笑一下对哥哥说，就你这个悟性还参禅呢，你知道参禅的人最讲究的是什么?是见心见性，你心中有眼中就有。佛印说看你像尊佛，那说明他心中有尊佛;你说佛印像牛粪，想想你心里有什么吧!”
在我落笔之前，我还坚信着故事要表达的是第二个原因，可是，我动摇了自己……
听歌剧高中作文【二】
风中夹杂着淡淡桂花香和泥土的气息从面庞拂过，不温柔，也不粗暴，闭上眼深深吸一口气，顿时感觉五脏六腑都清新了起来。
天凉好个秋。
街道两边的香樟树还青着叶子，微微泛着碧绿碧绿的光。风过，树叶摩擦。
我听到了情人间的呢喃。
几片枯萎的落叶随风而飘，打着回旋儿落地。突然地，一片火焰落下，静静点燃地下的一方土地，开出一朵无声的花。
“叶落归根”这几个字撞进了我的脑海中。叶是依靠根吸收的养分才得以生存，而它们最终的结局是飘零，融入泥土，为根提供养分。
一切的源头都是根。大树的生长。人类的生存。生命的循环。
没有一棵树的根不深入地底。
没有一个人的心不系着故乡。
那里有最动听的歌谣。
那里有最灿烂的童年。
那里有最温暖的回忆。
我的心突然变得纯净安宁，连呼吸也变得平静起来。古往今来，故乡不知牵动了多少游子缠绵的情思。拨开弥漫千年的历史风云，敲响萦绕千秋的远古编钟，走过盛唐的凤阁龙楼，走过北宋的琼楼玉宇，我看见王建望月嗟叹，低吟“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”；高适眸光悲怮，长叹“故乡今夜思千里，愁鬓明朝又一年”；贺知章满头白发，感慨“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”；王安石兰舟催发，叹问“春风又绿江南岸，明月何时照我还”……
他们有根，寻根，思根，念根。尤如落叶一样四处飘零，却无法归根。
在乱世漂泊游荡，看尽灯红酒绿、汹涌红尘，他们盼能洗尽铅华，挑一盏孤灯，寻一方净土，做一个归者，不问出处。
那是故乡啊。
那是他们的根。
在那里，他们可以合拢疲惫的双眼一夜好眠，放歌纵酒，无忧无惧，远离尘嚣，白衣飘飘，胜若谪仙。
他们只愿归根。
若是在现世，这是何其的讽刺。
越来越多的中国人远走他乡，争先恐后地出国留学拿个文凭，尔后却在大洋彼岸离乡漂泊，孤苦无依，忍辱负重。他们在做课题研究时，想到的是一举成名；他们在四处兼职时，想到的是快速致富；他们被异族排斥受到不公正对待时，却能忍气吞声。在欢喜兴奋时，在受挫迷茫时，在痛哭绝望时，想到过很多很多。
唯独没有，他们的故乡。
他们身体里流的`是中国人的，可他们的心呢？
像断了根的浮萍，无依无靠随流飘荡。
像断了线的风筝，无罣无碍随风摇摆。
他们尤如飘零的落叶，不知道自己从哪里来，又回到哪里去。
他们有根亦可归根。内心却抵触着，排斥着，抗拒着。他们的初心早已被埋入尘埃没入时光，不再回来。
那些被岁月揉碎的故乡情散入风中，最终落到故乡的土地上，深深地融入根里。
又一片叶子悄无声息地落了下来，耳边传来一声无言的叹息。
听歌剧高中作文【三】
当自己和大家一样坐在荧幕前观看这部经典歌剧电影《江姐》时，心里感觉到的是震撼，是一种对个人灵魂从里到外全新的洗礼。音乐激励人心，词曲高亢激昂，让人不得不欣赏这部歌剧，让人不得不震撼于江姐对革命矢志不渝的信念，让人不得不感怀于老一辈革命家为革命勇往直前、不怕牺牲的精神。
《江姐》这部歌剧主要讲述了一个女共产党人为革命英勇献身的故事。一九四八年春，我解放大军在全国范围内展开了全面的战略反攻。蒋家王朝的统治也几近覆灭。在这一时刻，江姐带着省委的重要指示离开山城重庆来到川北。在赶往华蓥山的途中却不幸听到了丈夫遇害的噩耗。此时，江姐毅然忍住心中巨大的悲痛，前往华蓥山与当地的游击队的同志们会面。在以后的时间里，江姐化悲痛为力量，全身心地投入与伟大的革命事业中。她率领游击队给予了反动敌人以沉重的打击，令国民党反动派闻风丧胆。但是由于叛徒甫志高的出卖，江姐为了保护战友和游击组织的安全不幸被捕。当江姐面对军统特务头目沈养斋的威逼利诱和渣滓洞的百般酷刑时，她大义凛然，视如归，不屈不挠，以一个革命者的身份狠狠地给了反动统治一击。当中华人民共和国成立的消息传到了江姐的耳中时，渣滓洞所有被捕的革命战士都欢欣鼓舞。这个消息犹如黑暗中射进来了一束灿烂的阳光，给了战士们继续革命的信心。但国民党反动派却在这一时刻加害于江姐，江姐用共产党人的崇高理想和坚贞气节谱写了一曲革命战士的“红梅”赞歌。
这部歌剧中刻画了很多人物形象，而且每个人物都有其鲜明的性格特点。江姐、双枪老太婆、蓝胡子等革命意志坚定人物的唱词有定力，给人以振奋的心绪。而诸如国民反动统治中的沈养斋、唐贵山等反面角色嘴脸丑陋，唱腔怪异，让人感到可笑和憎恶。剧中还有一个最让人深恶痛绝的人物，那就是甫志高。我觉得这个人首先都玷污了自己的名字。这样一个革命意志薄弱、懦弱无能的小人，将永远遭到人民群众的唾骂。
再来谈一谈我对这部歌剧配乐的认识。在这部歌剧中，融入了戏曲、民歌和现代唱功等元素，使得它能够合乎很多人的味口，更贴近于普通民众的生活。《江姐》这部歌剧的配乐或优美动听，或慷慨激昂，或压抑沉闷，或带有鲜明的民族特色，将音乐与故事的主题紧密地结合在一起，尽现一部优秀歌剧的生命魅力，尽展人性的美丑善恶。
要说最让我印象深刻的莫过于《江姐》这部歌剧的唱词。。词达意，曲传情。通过曲我们感觉到感情的传递;透过词，我们看到的是人物的整个心灵世界。《红梅赞》、《青松林内红旗扬》、《相对无言口难开》、《绣红旗》等至今脍炙人口的曲目，词读来诗意盎然，一字一词仍具有永不衰竭的艺术魅力。
在看这部电影的过程中，我随手记下了几句很是让我感动和引发我思考的唱词，如“乌云染不黑天边日，狂风吹不落满天星”、“黑夜将晓风更紧，残冬欲尽雪更寒。风雪独处战歌起，红梅含笑迎春天”、“春蚕到丝不断，留赠他人御风寒。风儿酿就百花蜜，只愿香甜满人间。”等等。
这又使我突然间想起了现在拍出来的一些影视，说实话我看后很是失望，既感觉无味，又赶到大部分尽是一些糟糠之作。也许现在的一些演员欠缺的不仅仅是一些基本功底，我想给更多的是他们欠缺一种回归人性的精神。
“红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩，三九严寒何所惧，一片丹心向阳开”。希望我们中的每一个人都能继承这种“红岩精神”，为了中华民族的伟大复兴不断前进。
听歌剧高中作文【四】
“红岩上，红梅开，千里冰霜脚下踩……”央视一套热播的电视剧 《江姐》虽然结束了，但这首铿锵有力的《红梅赞》时常回荡在我的耳畔。
江姐，原名江竹筠，19岁加入共产党，29岁就为共产主义事业奉献出自己年轻的生命。她在党内虽然职位不高，但却起着不是领导胜似领导的作用。在重庆渣滓洞集中营，一次次的酷刑折磨，一次次的痛疼昏，一次次的泼水浇醒，非但没有让江姐屈服，反而更加坚定了她共产党员钢铁般的意志和信念，保守住了党的秘密，这种宁不屈的精神给所有的战友以无穷的动力。我印象最深的是竹签刑法那一次。都说十指连心，当竹签钉进每一根指尖，水飞溅时，江姐都咬紧牙关，丝毫没有发出一点声音。她还鼓励狱中的战友说：“竹签是竹子做的，共产党员的意志是钢铁铸就的。”这让我的崇拜之情油然而生，多么伟大的共产党员呀!
重庆解放的前夕，江姐和她的难友们，在新中国成立的礼炮声中大义凛然地走向了刑场……他们那种大无畏的革命精神，对革命理想的执着追求，令人敬仰。我们成长在和平年代，没有经历过枪林弹雨，但这部电视剧让我经历了一次精神洗礼。革命先烈用他们的生命肩负起历史重担,为我们开路,我们要时刻弘扬革命先烈精神,时刻记得我们的历史使命,从小好好学习，长大报效祖国。
听歌剧高中作文【五】
今天是不寻常的一天，因为今天是第一次真正的观赏了江姐全剧，整整七场剧目都包围在观众的阵阵掌声中，剧情在剧本的安排下步步逼近高潮，与此同时,观众的情感也随之升华，可以说观众已经和江姐的情感合二为一了。此时此刻时间是停止的，观众的呼吸是停止的，众人的心跳是静止的，而只有江姐的精神是永在的。震耳欲聋的音响效果极大的震撼了在场每一位的心灵，那声音似乎能穿越时空，可以直接把人带到那个时代，透过那震撼可以准确的把江姐精神传达给每一个人。
故事讲“"山雨欲来风满楼”的景象。我地下党员江姐带着省委的重要指示，冲破敌人的重重封锁，离别山城，奔赴川北革命根据地。在途中，她突然听到丈夫--华莹山纵队政委彭松涛同志牺牲的消息，抑制住内心的悲痛，毅然直上华莹山，见到了游击队司令员双枪老太婆，率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争。国民党反动派四处通缉江姐。江姐在群众的掩护下，和同志们一道又一次拦住敌人的军车，缴获大批武器弹药，打击了反动派的嚣张气焰。由于叛徒甫志高的出卖，江姐不幸被捕。在重庆中美合作所渣滓洞集中营里，面对特务头子沈养斋的威逼利诱，面对敌人的各种酷刑，江姐大义凛然，义正词严地痛斥敌人的罪行，表现出共产党员坚贞不屈的革命气节和崇高精神。重庆解放前夕，敌人在逃跑前，策划屠被捕的共产党员和革命者的阴谋。根据上级党组织的指示，为配合我军胜利进军，江姐在集中营组织和领导越狱斗争。在这生的紧急关头，敌人要提前害江姐。为了不暴露越狱计划，保护同志们，江姐毅然走向刑场。山城解放了，五星红旗在新中国的上空飘扬，它是用烈士的鲜染红的。
今天所看的《江姐》整整演出近三小时， 演剧风格既写实又写意，当然更侧重于表达江姐的革命理想和她生动而崇高的人格魅力，江姐的扮演者以她精彩的表演，成功地塑造了江姐为革命洒热抛头颅，而且更以“一片丹心向阳开”的光辉形象，赢得了观众的热烈鼓掌。七场歌剧《江姐》是中国民族歌剧的颠峰之作，该剧取材于长篇小说《红岩》，整部歌剧音乐结构以歌曲为主，其音乐主题和主题歌《红梅赞》、《春蚕到丝不断》、《我为共产主义把青春贡献》、《绣红旗》等成功地塑造了江姐的人物形象，把江姐的大无畏的精神表现的淋漓景致，并且让敌人到最后时刻终于知道，真正的共产党人是不可战胜的，共产党人的意志是坚不可摧的。当年的渣滓洞不仅锻造了党的的脊梁，也洗礼了后辈的灵魂，更为艺术创作提供了永恒的题材，其中的江姐更成为中国人永久的偶像。可以说今天的礼堂内是座无虚席，有学生党员、教师、包括其他自己买票进场看的人，整个剧场内是人山人海。在放映过程中，几乎每一个精彩唱段过后都有热烈的掌声和叫好声，尤其是饰演江姐的演员演出的《红梅赞》极具感染力。多少年久违的英雄主义和浪漫主义情怀重又激荡在人们心中，也不得不让人感叹歌剧的魅力和革命情怀的感染力。看完了整个剧目，我才真正的领悟到什么是英雄，什么是革命，什么是革命浪漫主义。我是个坚定的社会主义者，是个坚定的唯物主义者，我热爱我们的共产党，热爱我的祖国，热爱我生活的家园，和平、平等和自由是我奋斗的目标，而在《江姐》里我可以清楚的能看到这些，同时我也感受到现在所拥有的美好时光是用生命、泪水和鲜换来的\'，现在的和平岁月是用很多人的青春换来的。
在开展保持共产党员先进性教育的今天，我们已经基本结束了第一阶段的学习，我们学习了很多文件精神，看了影片《任长霞》并且参观了陈云故居，深知身为一名共产党员身上所背负的使命和责任，也深知保持共产党员的先进性的重要性。党员先进性是马克思主义政治的根本特征，也是马克思主义政党的生命所系，力量所在，党的先进性建设是马克思主义政党自身建设的根本任务。中国共产党作为一个有84年发展历史，55年执政历史的无产阶级政党，无论是在革命战争年代，还是在和平建设时期，我们党都始终围绕保持党员先进性进行了不懈的实践和探索，重视和抓好党员先进性建设是我们党的光荣传统。党的先进性在不同时期有不同的表现。新民主主义革命时期，共产党员的先进性表现为“不怕流、不怕牺牲”的献身精神;社会主义建设时期共产党员的先进性表现为“不怕苦、不怕累、无私奉献”的雷锋精神;当前，在新的形势和背景下，党中央从理想信念、宗旨和作风等方面对新时期党员先进性赋予了新的内涵，提出了新的目标和要求。即党员先进性要集中体现时代的要求、表现为崇高的立宪信念、牢固的宗旨意识、严格的纪律观念和与时俱进的进取精神。开展先进性教育活动，是全面贯彻时间“三个代表”重要思想，加强党的执政能力建设的重大举措;是实现全面建设小康社会宏伟目标，推进中国特色社会主义伟大事业的重要保证;是提高党员队伍素质，增强党组织的创造力、凝聚力、战斗力的基础工程;更是我们学校持续健康科学发展的内在要求，开展先进性教育活动，不仅是中央向全党提出的一项政治任务，也是我们学校自身建设和发展的内在要求。
我们是新世纪的接班人，我们现在的所学所懂深深关系到今后能否更好的为社会建设，而我现在是一名预备党员，我更应该好好的发挥我的先进性的作用，更好的身体力行的去学习、实践和体现“三个代表”的重要思想，我应该振作精神，以高度的政治责任感和工作责任心。积极投入到这次先进性教育活动中来，以“三个代表”重要思想为知道，以保持先进性为动力，扎实开展保持共产党员先进性教育活动，好好学习科学文化知识，在学校里发挥自己所长的帮助老师和同学，利用自己在学校最后的一年时间抓紧学习，在今后的工作岗位上奉献自己，向党和人民交上一分满意的答卷。
听歌剧高中作文【六】
由廖时香编剧，张斧任执导的《盐井传奇》以盐都自贡为背景，以盐商女儿盐妹子和盐场工人梅泽郎的爱情为主线，讲述了盐场工人不畏艰难、同心协力，十年找井、锉井终获成功的动人传说。
这是一部颇具地域和民间特色的歌剧。自贡曾经是一座从事盐业生产和经营为主体的城市，象征盐工质朴、顽强的《盐工号子》流传至今。《盐井传奇》是关于盐井、盐工们劳作场景的歌剧，男主人公梅泽郎的音乐主题提炼自《盐工号子》，盐妹子的几个唱段《相信你》《神奇的故事流传千古》等也都源自盐工号子……，其中以老盐工的唱段《号子声中转星斗》最为典型，其旋律委婉曲折，幽怨悠长，展示了盐工们在井台年复一年、日夜劳作不息的工作场景，反映出祖祖辈辈的盐场工人“种下一个梦，就盼金色的秋”的美好心愿，并甘愿为梦想忍受凿井的艰苦、寂寞……剧中无时不弥漫着顽强奋斗的精神。
这部歌剧对于情感的抒发同样给人留下了深刻的印象。无论是梅泽郎与盐妹子的爱情，以及与盐工们真挚的友情，还是与盐场女主人之间的情感纠结都表现得那样真切。千金大小姐盐妹子与盐场工人梅泽郎之间的爱情故事——从最早的两人“破衣烂衫藏真经，却似小妹在近邻”的相识相惜，到“日思念，夜思念，盼郎早归还”的殷殷期盼，再到“梅郎这时最艰难，不能离他而去”的坚定守候，无不体现了他们对爱情的坚守。历经磨难终究苦尽甘来，他们的爱情正如紫薇树一样“钻透岩石把根扎”般坚韧，如紫薇花般“芬芳随风飘天涯”。而盐工们与盐妹子和梅泽郎的真情更为动人。质朴的盐场工人被盐妹子的一片深情打动，毅然跟随她在荒郊野岭打井，并在资金耗尽发不出工资的时候仍坚持在盐场上，这样一锉就是十年。另外，难脱商人本性的大东家在面对女儿的离家所展现的浓浓母爱同样扣人心弦，一首直入心扉的《劝女儿》将一位平凡母亲的\'爱女之情展现得淋漓尽致。
剧中最让人潸然落泪的是喷涌而出的悲情。浑厚丰满、声若闷钟的箫声，将十年井不穿的悲凉基调渲染到极致，随后出现的埙声引子更是尽显沧桑、神秘之感。盐妹子一开口就是“长空孤雁叫，荒草寒虫鸣”，可见其心境之悲凉。安静的井台上，盐妹子一人独坐，听着、看着孤零零的井台、天车和与它作伴的倒影。一切是如此的寂静，但是她却“心海滔滔潮难平”……连续几个“为什么”，加之合唱声部“造势”，更增强了盐妹子心中渴望打出卤水的急切之情，和叫天天不应、叫地地不灵的悲愤之情。当这种情绪达到顶点时，混声合唱与乐队戛然而止，只留下了盐妹子孤寂、悲凉与几近绝望的清唱：“为什么十年锉不穿一口井？”随后，音乐采用我国戏曲中极富于戏剧性与表情性的一板一眼的节拍，由弱到强、由慢到快，逐步将全剧推向最高潮：质问苍天，质问大地，质问盐井何时能见卤水。最后又以清唱结尾，吐露自己对此井难留难舍、又爱又恨的纠结之情。《哪一天》是盐妹子和梅泽郎在资金耗尽井不穿，盐工们坚持十年最终想要离开并劝盐妹子放弃锉井的情况下，盐妹子所唱的。整首曲子仅仅十八小节，但是给人留下的印象极为深刻：连续的上行跳进直入心扉，是盐妹子从心底透露的绝望。乐曲弱起，用呼喊似的节奏开始诉说盐妹子内心的不甘和凄凉；休止符的运用，增强了盐妹子哭喊的抽泣之感。最后两个“结缘份”是全曲的最高潮，一声一声上扬至悲愤的情绪中结束。
走出剧场良久，《盐井传奇》的感人剧情和动人音乐仍久久萦绕在脑际……
听歌剧高中作文【七】
其实，剧情从一开始的时候就已经是悲剧了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，终于明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原来从一开始就存在着悲剧。
\"执子之手，与之偕老\"这是很好听的一个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。经过很多文人雅士，小说创作人员，电视编制人员的不断粉刷之下。这词语已经被大多数人认为是真爱的其中一种体现了。而电影里面，我们可以知道，克里斯丁是比拉乌尔早的，这可以在结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花可以知道。而且，电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，所以我们不太清楚克里斯丁究竟是活了多少岁就掉了，我们也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就掉了(我太狠毒了，你说这样是不是太悲剧了。然后，我觉得电影里面对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这可能是想说魅影其实也是还没有的，这又是一个悲剧!
貌似这部剧没没有多大的悲剧可以说，硬要说的话，只能说说是，\"三角恋\"真的确实是悲剧。算了，还是不去挑这部剧的悲剧了。还是正儿八经的说我对这个电影的感想吧!
对于音乐剧这种类型的电影，说不上讨厌，只能说是不喜欢吧。总之就是忍受不了几个小时下来耳边一直充斥着吵吵闹闹的声音，连个正常点的对话都很少。《歌剧魅影》是我看过的第二部音乐剧，之前有看过的一部是《窈窕淑女》。还看过一部分《歌舞青春》的片段。这些都是被逼着去看的，窈窕淑女是高中时候英语书本里面的一片课文，然后这个歌剧魅影是现在的选修课。我想了一下，之所以讨厌音乐剧最重要的一个原因就是语言不通，本来听着那些番语就觉得不舒服了，现在还要一大群人叽里呱啦的疯疯癫癫的在舞台上面张着大大的嘴巴啰啰嗦嗦的`不知道在干什么，在我看来，简直是噪声污染，对听觉神经的严重摧残，对人忍耐性的极大挑战。
但是，在音乐剧里面，那些没有人在唱歌的段落我还是很喜欢的，就是那些只有配乐来衬托环境或者是用来表达某一种情况的音乐我还是觉得挺好听的。这和我刚才说的观点也重合，也是因为语言问题，音乐没有语言障碍，所以听起来不会反感，而且是可以被接受的，可以被理解的，所以才能有感受。至于那些根本都不能接受和理解的，谈什么感想。
在《歌剧魅影》中，也不乏这样的令我感兴趣的段落，具体是在哪些环节我忘记了，我一向对涉及音乐方面的东西就行就特差了。
总的来说，看《歌剧魅影》，我也只是把它当做一般的言情电影来看。进行关键词搜索的话，也就是下面几个高频词汇：三角恋歌剧院青梅竹马单相思。
