优秀日语作文翻译成中文的【一】
《傲慢与偏见》是一部在文学历史长河中闪烁光芒的著作，平实的题材，生动的形象以及重要的社会意义为本书奠定了极其高的地位。
《傲慢与偏见》是简·奥斯汀的代表作。这部作品以日常生活为素材，一反当时社会上流行的感伤小说的内容和矫揉造作的写作方法，生动地反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。
简·奥斯汀是英国女小说家。生于乡村小镇斯蒂文顿，父亲是当地教区牧师。奥斯汀没有上过正规学校，但受到较好的家庭教育，主要教材就是父亲的文学藏书。奥斯汀一家爱读流行小说，多半是庸俗的消遣品。她少女时期的习作就是对这类流行小说的滑稽模仿，这样就形成了她作品中嘲讽的基调。她20岁左右开始写作，共发表了6部长篇小说。1811年出版的《理智与情感》是她的处女作，随后又接连发表了《傲慢与偏见》、《曼斯菲尔德花园》、《爱玛》、《诺桑觉寺》和《劝导》。
《傲慢与偏见》并没有什么波澜起伏的故事情节，描绘的都是生活琐事，平淡的故事中我看到了作者的别具匠心，大量形容词的运用是为人物形象做了铺垫，极其夸张的表现正是人物性格的体现，善于在日常平凡事物中塑造鲜明的人物形象。
《傲慢与偏见》原名《最初的印象》，是奥斯丁的代表作，通过婚姻问题的描写展示了当时英国社会的生活画面。故事围绕贝内特一家几个女儿的婚姻大事展开。从伦敦新搬来的单身汉阔少宾利先生爱上了温柔美貌的大女儿简，他的朋友达西则倾情于二女儿伊丽莎白。由于她听信了年轻军官韦恩的谗言而对达西产生了偏见致使这桩婚姻进行的十分缓慢。经过一连串有趣的周折后，误会终于得以消除。达西克服了傲气，伊丽莎白也克服了对他的偏见，最后两人终成眷属。与此同时，作品还涉及了另外两对青年男女的结合过程，即已是27岁的夏洛特出于寻找归宿找个可以依靠的有钱人遂于柯林斯结婚，莉迪亚一贯轻浮，与韦恩私奔后，经达西搭救而苟合成婚。奥斯丁正是通过对不同婚姻的描写表达自己对建立在互相理解和真诚爱情基础上的婚姻的赞扬和对以门第财产和情欲为基础的爱情的讽刺。在一定程度上，这部小说也反映了当时英国妇女争取婚姻自主的愿望与理想。
作者在本文中塑造了各种人物对婚姻的不同对待，有姐姐简的一波三折，有妹妹的一味追求外表金钱和地位，和夏洛特与柯林斯的无爱婚姻悲剧，他们虽然说都是对伊丽莎白和达西婚姻的陪衬但是足以看出作者想要表达出自己内心的爱情婚姻观，以及对社会风气的批判。
在批判的同时，作者也褒扬着伊丽莎白和达西的婚姻。他们不顾地位差异，尽管一波三折，但是最终的美满结局就是作者所赞扬的。作者呼吁着女性们要有自己的主见，放远眼见，这样才能去主宰自己的一切，才能促成自己美满的生活。在女性不受公平待遇的社会，他的这种呼吁是难能可贵的。
本书中的语言深刻令人深思，代表了作者对封建制度的不满与抨击，如“对不要脸的人，决不能低估了其不要脸的程度。”而另一方面，也表现出作者对美好爱情的歌颂与赞扬：“将感情埋藏得太深有时是件坏事。如果一个女人掩饰了对自己所爱的男子的感情，她也许就失去了得到他的机会。”
《傲慢与偏见》毫无疑问是一篇不朽之作。
优秀日语作文翻译成中文的【二】
《傲慢与偏见》是一部在文学历史长河中闪烁光芒的著作，平实的题材，生动的形象以及重要的社会好处为本书奠定了极其高的地位。
《傲慢与偏见》是简·奥斯汀的代表作。这部作品以日常生活为素材，一反当时社会上流行的感伤小说的资料和矫揉造作的写作方法，生动地反映了18世纪末到19世纪初处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和世态人情。
简·奥斯汀是英国女小说家。生于乡村小镇斯蒂文顿，父亲是当地教区牧师。奥斯汀没有上过正规学校，但受到较好的家庭教育，主要教材就是父亲的文学藏书。奥斯汀一家爱读流行小说，多半是庸俗的消遣品。她少女时期的习作就是对这类流行小说的滑稽模仿，这样就构成了她作品中嘲讽的基调。她20岁左右开始写作，共发表了6部长篇小说。1811年出版的《理智与情感》是她的处女作，随后又接连发表了《傲慢与偏见》、《曼斯菲尔德花园》、《爱玛》、《诺桑觉寺》和《劝导》。
《傲慢与偏见》并没有什么波澜起伏的故事情节，描绘的都是生活琐事，平淡的故事中我看到了作者的别具匠心，超多形容词的运用是为人物形象做了铺垫，极其夸张的表现正是人物性格的体现，善于在日常平凡事物中塑造鲜明的人物形象。
《傲慢与偏见》原名《最初的印象》，是奥斯丁的代表作，透过婚姻问题的描述展示了当时英国社会的生活画面。故事围绕贝内特一家几个女儿的婚姻大事展开。从伦敦新搬来的单身汉阔少宾利先生爱上了温柔美貌的大女儿简，他的朋友达西则倾情于二女儿伊丽莎白。由于她听信了年轻军官韦恩的谗言而对达西产生了偏见致使这桩婚姻进行的十分缓慢。经过一连串搞笑的周折后，误会最后得以消除。达西克服了傲气，伊丽莎白也克服了对他的偏见，最后两人终成眷属。
与此同时，作品还涉及了另外两对青年男女的结合过程，即已是27岁的夏洛特出于寻找归宿找个能够依靠的有钱人遂于柯林斯结婚，莉迪亚一贯轻浮，与韦恩私奔后，经达西搭救而苟合成婚。奥斯丁正是透过对不一样婚姻的描述表达自己对建立在互相明白和真诚感情基础上的婚姻的赞扬和对以门第财产和情欲为基础的感情的讽刺。在必须程度上，这部小说也反映了当时英国妇女争取婚姻自主的愿望与理想。
作者在本文中塑造了各种人物对婚姻的不一样对待，有姐姐简的一波三折，有妹妹的一味追求外表金钱和地位，和夏洛特与柯林斯的无爱婚姻杯具，他们虽然说都是对伊丽莎白和达西婚姻的陪衬但是足以看出作者想要表达出自己内心的感情婚姻观，以及对社会风气的批判。
在批判的同时，作者也褒扬着伊丽莎白和达西的婚姻。他们不顾地位差异，尽管一波三折，但是最终的美满结局就是作者所赞扬的。作者呼吁着女性们要有自己的主见，放远眼见，这样才能去主宰自己的一切，才能促成自己美满的生活。在女性不受公平待遇的社会，他的这种呼吁是难能可贵的。
本书中的语言深刻令人深思，代表了作者对封建制度的不满与抨击，如“对不好脸的人，决不能低估了其不好脸的程度。”而另一方面，也表现出作者对完美感情的歌颂与赞扬：“将感情埋藏得太深有时是件坏事。如果一个女生掩饰了对自己所爱的男子的感情，她也许就失去了得到他的机会。”
《傲慢与偏见》毫无疑问是一篇不朽之作。
优秀日语作文翻译成中文的【三】
吉英是大女儿，她是五个姐妹中最美的那个，她脾气温柔，个性和善，是个知足常乐，心态极好的女生。别人从来不会从她口中听到她说任何一个人的坏话，就算她听到一个坏消息，她也会从积极的一面来看待这个问题，绝不会妄加判断。
当吉英碰到自己的意中人时，她会羞于表达自己的感情，宁愿错过，也不愿主动。
吉英在我看来是一个不能再完美的女人，但是如果她遇人不淑，她这样柔弱的性格肯定会吃亏，因为她属于那种只会从自己身上找问题的类型，她的忍让会让不知足的人得寸进尺。
长相漂亮的容易恃宠而骄；性格温柔的可能就貌不出众；性格好也不意味着心态好。综上所述，现实生活中，吉英这样的女生几乎不存在。
伊丽莎白是二女儿，容貌虽然不及姐姐吉英，但她同样是个美丽的女生。她落落大方，不矫揉造作，是个内心骄傲，主观性较强的女生。平常的她说话犀利，言辞风趣，最受父亲的喜爱。
伊丽莎白对待意中人的态度有点像姐姐，但是比姐姐更有手段。她同样属于不轻易主动向男生示好的女生，但是她会把握机会，只要觉察出自己爱慕的男生对自己有好感时，她会顺藤摸瓜，这让事情看起来更为合理。
所以伊丽莎白如果结了婚，她不会甘心成为男人的附属品。两人若是发生口角，她是绝对不会轻易认输的，非得争个胜负才行。
蔓丽是三女儿，她长相一般，但是她喜好读书，颇具才艺。所以她有点读书人身上那种自高自大的品性。她不像别的姐妹们那样热爱出去交际，她宁愿把参加舞会的时间花在书本上。
所以书中对蔓丽的描述并不多。但是我可以想象，如果她要嫁人的话，定会嫁给同样学识渊博，家教良好的读书人，陪她一起满腹经纶，诗词歌赋。
凯瑟琳是四女儿，她普通到你完全忽略她的存在。她没有姣好的容颜，没有温婉的个性，甚至没有一技之长。她属于那种在饭局或者舞会上，白天见过，到了晚上就会忘记她长相的类型。甚至会不记得她到底有没有出现在那个场合中。像极了芸芸众生里的你我。
丽迪雅是五女儿，都说最小的孩子是最受宠的。也许是因为她备受宠爱的缘故，所以才演变成了丽迪雅放纵、野蛮、虚荣、懒惰、无知的个性。
丽迪雅对自己喜欢的男生是莽撞草率甚至不顾一切的，她可以抛下一切，为了所谓的爱情跟别人私奔，她也不在意别人是否会评论她“未婚同居”，更不会在意自己的行为会给家庭和未出嫁的姐姐们带来困扰。
如果丽迪雅有识人的眼光，那她所做的一切也许还是值得的。可惜的是，她盲目爱恋的男生又是曾经向她姐姐有过求婚经历的。可想而知，这样的婚姻在日后也不会一帆风顺。
五姐妹有各自的人生观、价值观和恋爱观，观念这个东西很难评价对错，能遇到匹配的就是最好的。
愿不完美的你我，遇到另一半之后，变得完美。
优秀日语作文翻译成中文的【四】
时隔三年，新海诚导演携新作《你的名字。》与广大观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。
一、新海诚与他的动画之路
熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画——1999年的《她和她的猫》。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。
2002年上映的《星之声》则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。
2004年的《云之彼端，约定的地方》是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语(注：世界系物语，指2000年代初兴盛于日本ACG及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。主题，外界对其褒贬不一。
2007年上映的《秒速五厘米》是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。
这就是2011年上映的《追逐繁星的孩子》。本片与前作设定略有不同，加入了对生的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、《世界名作剧场》(日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。
到了2013年的《言叶之庭》，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会(学校，在文化上走向传统(古典文学。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。
二、《你的名字。》——焕然一新的视听体验
在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而2016年上映的《你的名字。》无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。
从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了《言叶之庭》中对日语语言文字本身的溯源(爱与孤悲，更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。
从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大(吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等和制作设备的更新(购入Story Board Pro软件。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的RADWIMPS。
各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。
三、从「むすび」(musubi说起
故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇「糸守町」和高二男生立花瀧生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。
宫水三叶是飛騨市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以「婿入り」的方式(即入赘进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从「糸守町」的名字说起。
「糸守町」是新海诚的创作，在现实中并不存在，而飛騨市确有其地，位于飛騨山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。飛騨自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中「糸守湖」的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。
宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道「むすび」，说土地氏神的名字也读作むすび。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义：
「将线绕在一起是一种むすび，把人和人联系在一起也是一种むすび，时间流逝是一种むすび，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺「組み紐」也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。」
「聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是むすび。」
「水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种むすび。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。」
此处的「むすび」也写作「結び」，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的むすび即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然むすび如此关键，那么作为むすび的载体，「糸」的重要性不言而喻。
「糸」即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的'红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来;线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想「糸守町」中「糸守」的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。
在进入神界时，老人所说的「隠り世」便是日本人观念中的「あの世」，又称「常世」，是黄泉之国，者之国，与「现世」相对应。日本人认为人后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体(古树的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在《千与千寻》中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的「注連縄」(神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物，示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。
普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。
新海诚曾在官网中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：「思ひつつ寝ればや人の見えつらむ 夢と知りせばさめざらましを」。
大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。
四、日本文化中的原风景
“原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作《文学中的原风景》为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。《你的名字》中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古老习俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。
原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分(たそかれ、かたわれ。
五、结语
与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为18禁游戏制作OP动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，《云之彼端，约定的场所》以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从1999年的第一部短片到2016年大受好评的《你的名字。》，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。
新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在;受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。
最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话：“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。”
优秀日语作文翻译成中文的【五】
这几天又读了一遍傲慢与偏见，记得几年前第一次读时，可能没有过多的思考，只记得达西的傲慢以及伊丽莎白对他的偏见，这次读完却有了不一样的感觉。
全书看似是写达西与伊丽莎白的爱情故事，以及达西的傲慢和伊丽莎白对他的偏见，但仔细思考后发现这种傲慢和偏见应该是人们在当时那个国家、那个时代所根深蒂固的一种思想，男士自认为是绅士，女士自认为是淑女，他们对于阶级观念尤为重视。我想这本书是带有抨击色彩的，抨击当时的社会风气和人性的缺点；同时这本书也是带有赞美色彩的，赞美伊丽莎白的独立，有自己的个性，敢于和封建思想斗争，赞美达西先生虽然傲慢冷漠，但可以因为爱改变自己，冲破封建的牢笼。
先说达西，第一次达西与伊丽莎白见面时，达西所表现出的冷漠、傲慢和拒人于千里之外，让伊丽莎白和舞会上所有人对他产生了偏见；到达西发现自己喜欢上伊丽莎白，但想到伊丽莎白的身份地位，家庭关系的复杂和他是多么不匹配，认为会给自己带来羞耻感内心所做的斗争，以及因为身份地位阻碍自己的朋友与伊丽莎白姐姐的感情进展；再到他第一次求婚时所说的话，自认为他的求婚可以带给伊丽莎白多么大的荣誉，伊丽莎白会多么的对他感激涕零等，淋漓尽致的展现了他的傲慢。但所幸的是经过伊丽莎白拒婚的打击，这位绅士懂得了自我反省，认识到父母从小教育他的身份观念很可能导致自己失去心爱的女子，我想他应该也经过了一番苦苦挣扎，最后不顾自己姨母反对，抛弃了身份的光环，做了很多从前不敢想的事情，比如帮伊丽莎白的妹妹和韦翰征婚（他们是私奔走的，在人们眼中是很丢人的事情，而且韦翰的为人很是虚伪，是曾经的达西所讨厌的人。）
达西说，我也说不准究竟是在什么时间，在什么地点，看见了你什么样的风姿，听到了你什么样的谈吐，便是使得我开始爱上了你。那是在好久以前的事。等我发觉我自己开始爱上你的时候，我已是走了一半路了。
再看伊丽莎白，她可能是在当时那个时代比较独特的女性，机敏聪慧，谈吐不凡，敢于冲破封建枷锁的束缚，追求自己想要的生活。不愿服从家里的安排拒绝柯林斯的求婚（柯林斯也算是有点身份的人，以后还会继承伊丽莎白父亲的遗产，最后自己的好闺蜜嫁给了柯林斯），第一次拒绝达西的求婚（在本书中，达西是身份地位最高的一个，伊丽莎白的母亲开始对他很有偏见，当然不排除自己高攀不起的嫉妒心态，到后来伊丽莎白宣布要和达西结婚，母亲态度180度转变的对比就可以看出伊丽莎白当初拒绝的是多么厉害的一个人物）。到后来了解到达西的真实为人，发现他竟然如此善良可爱，爱上他，也说明她是一个敢于直面内心，勇敢的女孩儿。
最后，我想，虽然时代在进步，社会在发展，但人性的缺点其实一直都在，不仅仅是傲慢、偏见，还有贪婪、、 谎言等等，如何去克服这些缺点，就需要每个人有自己的思想，有自己的个性，有不断学习的心态，像伊丽莎白一样。相信当我们所有人的素质达到一定的高度，有自己正确的三观，这些缺点就会越来越少了
优秀日语作文翻译成中文的【六】
在好朋友的极力推荐下，我买了英文原版的《傲慢与偏见》，花了几天的时间努力的读完了。一见倾心!当然名著也不是毫无瑕渍的。在喜欢的同时我也萌生了很多的想法。
先说说我发现的优点吧。从风格上看，它有与众不同之处，这是毫无疑问的。大多数书都是从男性的角度来写，即使是《简*爱》和《呼啸山庄》这样以女性为主角的小说，也基本上从男性的角度去诠释，而《傲慢与偏见》则明显地充满了女性思想色彩，包括世界观及生活方式。这一点在写作内容上得到最好的体现：假如是男作家，写作的作品大多具有惊险色彩(只是强弱的问题，而本书中，最激动人心的一段也不过是威克姆与伊丽莎白之妹私奔(而且结局并不悲惨，作者能想到的最恶劣的行经也只是一些人与人之间的简单欺骗;贯穿全文的一件事就是母亲如何嫁女儿。这一系列的事实，都表现了这本书的女性化，而这类书在那个时代当然极少，所以我认为这是本书极大的成功之处。
一部好的小说应当可以反映一个时代的风貌，就这一点而言，此书也表现得相当成功。读了这本书，头脑中不难形成当时欧洲女性社会的状况——所有女子都以嫁出去作为一种荣誉，而不管嫁给谁，婚取成了妇女唯一的人生目标，真正的感情既少见，又难以被理解，作者深刻揭露与批判的正是这些。
谈到缺点，我想与其他书作比较：就利用语言的能力而言，它不如《基督山伯爵》;就故事的曲折丰富性而言，它不及《乱世佳人》;就表现社会显示的高度而言，它不及《高老头》;就人物心理描写而言，它不及《红与黑》。但毕竟这些缺陷很大程度上是由它要描写的社会现实决定的。
读完这本书，我想将它与《乱世佳人》进行对比。这两本书在故事内容、情节发展上太相似了，就连人物也如出一辙：伊丽莎白对应斯佳丽，达西对应瑞德，宾利对应维希利，简对应媚兰。前两者间关系由感情封冻到暖化，再到强烈;后两者的感情始终如一。唯一不同之处就是，《傲慢与偏见》以和平为背景，后者以战争为背景。试想，让宾利处在乱世，他必然会与维希利一样落魄。
在感情的激烈斗争与转化上，这是无法比拟的。《乱世佳人》以战争为背景，那么感情的冲突自然容易表现，而这些是《傲慢与偏见》无法轻易达到的艺术效果。对整场战争及战后的社会问题，《乱世佳人》也都表现的很成功，于是这本书的境界也就由儿女私情升华为对国家、对社会的深刻思索，这是《傲慢与偏见》匮乏的东西。
从整本书的艺术性来看，《傲慢与偏见》的确不如《乱世佳人》。但这在深刻思索后的确不难发现，也不难理解。奥斯丁作为女作家确有她对艺术感悟能力的局限性，这是可以原谅的。所以至今我还是坚信，《傲慢与偏见》的确有很多过人之处，毛姆将它列为世界十大著名小说之一是有道理的。
