沈从文的边城作文400字【一】
沈从文于1934年因母病回故乡湘西，一路上他用充满温情的语言书写了那个年代故乡的山水、风情，于是便有了展现在我们面前的透着空明与澄澈的《湘行散记》。在他的书里，在我的眼里，一切的景、物、人、事无不使人的内心柔和、温暖、感动。
沈从文的老家凤凰位于沅水中游，他从小在这儿长大，十六岁起随军队辗转于川黔湘边境，因而一提笔，那朗然入目的山川景色便跃然纸上，“全河是大石头，水却平平的，深不可测。石头上全是细草，绿得如翠玉，上面盖了雪。船正在这左右是石头的河中行走，实在让人感到妙不可言。”“吊脚楼尤其使人惊讶，高矗两岸，真是奇迹……到这样地方，使人太感动了”……他的文笔胜于丹青，如水般流淌而过，一幅幅沅水两岸的秀美图景便被勾勒出来，勾起了我对湘西的向往。
然而，他的笔墨更多地却落在了那些质朴而可爱的人们身上。《一个戴水獭皮帽子的朋友》中，朋友是个爱玩字画也爱说野话的人，是个懂人情、有趣味的旅馆主人。沈从文离开时，天落着雪，那大雪茫茫的清晨，天刚刚白，他就这么从热被里钻出沿岸追了三里路赶来送行。“一路复兴，一路复兴。”那么嚷着，于是他同豹子一样，一纵又上了岸，船就开了。如此情义，令人动容之至，若是放到现在，怕也只是躺在床上随便发条“一路顺风”的短信而已吧。想起《一个多情水手与一个多情妇人》，妇人在吊脚楼窗口向河下人锐声叫道：“我等你十天，你有良心，你就来——”幽怨之至。而那水手呢，虽然或许正在急水滩头趴伏到石头上拉船，一定却记忆着吊脚楼妇人的一切，心中感觉十分温暖。在沈从文笔下，还有那些有了酒喝就兴高采烈、行船如飞的纯朴船夫，那些“黑脸黑手脚”的挖煤汉子，那些看到龙船比赛就高兴得大喊大叫的孩子，那些勇敢而又和气的青年军官，乃至于那些粗暴而又不乏豪爽的土匪，组成了沅水两岸特有的乡野人文景象。
有关他们的喜怒哀乐、生老病的故事，读来似乎平常、却又那么撼人心魄。沈从文对这些世世代代生活在高山峻岭间的乡野人民怀着些许同情，看到麻阳人生意惨淡，便为地方经济感到担心。然而更多地，却是感动和尊敬的爱。“我先前一时不还提到过这些人可怜的生、无所为的生吗?不，三三，我错了……”，他感动于“他们那么庄严忠实的生，却在自然上各担负自己那分命运，为自己、为儿女而活下去”，感动于“不管怎么样活，却从不逃避为了活而应有的一切努力”，于是对于人生，对于爱憎，仿佛全然与人不同了，“我觉得惆怅得很，我总像看得太深太远，对于我自己，便成为受难者了。这时节我软弱得很，因为我爱了世界，爱了人类”。
沈从文年少即投身行伍，加入了辗转流动的土著部队，吃过苦，也阅尽了社会的黑暗，然而他对生活还是如此热爱，“山头夕阳极感动我，水底各色圆石也极感动我，我心中似乎毫无什么渣滓，透明烛照，对河水，对夕阳，对拉船人同船，皆那么爱着，十分温暖的爱着!”愿我们也能像从文先生那样，带着对生命、对历史的感悟，对生活那么温暖地爱着。
沈从文的边城作文400字【二】
《湘行散记》一书，可能是我对于沈老先生最开始认识的一本书。也不奇怪，除了《边城》一本书，沈老先生的作品里面算最有名的就是《湘行散记》了。
与别的不同，《从文自传》一本书主要写的是少儿时期对于传统的认识，而沈老先生早期的散文写的都是自己在北京的一些经历，其中并不乏一些都市化的语言。但在《湘行散记》中，我们能看出里面写的是各种各样的景色，有“船是只新船，油得黄黄的，干净得可以作为教堂的神龛。”的景色，有“在山谷中的溪涧里，那些清莹透明的出山泉，也有你的眼睛存在：你眼睛我记着比这水还清莹透明，流动不止。”的景色，也有“在青山绿水之间，我想牵着你的手，走过这座桥，桥上是绿叶红花，桥下是流水人家，桥的那头是青丝，桥的这头是白发。一个女子在诗人的诗中永远不会老去，但诗人他自己却老去了。但我也安慰自己说，我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人，我应该为自己感到庆幸。”这样的景色，整本书就好像是在写一封情书。
全书并不缺乏五彩缤纷的语言。但是在阅书的同时，我们也应该对坐着有一些了解。沈从文是京派小说的代表人物，但是他并不是来自北京，而是来自湖南省凤凰县，就是沈老先生笔下的“湘西”。沈从文小的时候，家里面十分贫困。因为当过兵，他在五四运动的影响下前往北京以写作谋生，但在《北平却步》一书中的文章，可以看出他也不喜欢当时的北平，在大部分文章中也可以看出他可谓是“历经了社会的各种黑暗”
但是却在那么凄惨的背景下。沈老先生竟然能够运用他乐观的心态，写出如此让人感到清新而又华丽的词汇，一点一点地拼出一副如此奢华的图画。再想想我们，在这样的学习压力下，做一点作业就唉声叹气，就好像是一副十分痛苦的样子。但是在如此的黑暗当中沈老先生依旧是那么乐观，这一点真的是让人需要学习的。
乐观，使人进步。我们需要体会乐观对一个人的影响。
沈从文的边城作文400字【三】
作为一代大家，生长在湘土上的沈从文曾经被认为是实力最雄厚的诺贝尔文学奖候选人，他的文风、他的成功，很大一部分都与他的童年生活息息相关。
沈从文从小就聪明，但就是不爱读书，每日逃学挨打就是家常便饭一般。在那个兵荒马乱的年代，私塾仍然盛行，以孔夫子为圣，以考状元为人生目标的风气也仍是有的。但他却不为之所动，他愿在集市中游逛，愿在大自然中驰骋，每天当其他学生苦苦诵读四书五经、在孔子牌匾前行拜时，他在集市中看人打牌斗蛐蛐，在水中游泳玩耍。——这便是他的人生教材，不是四书也不是五经，而是人文与自然把他抚养长大。
沈从文的老师不仅是一位私塾里的先生，那些社会上的平常人物教给他的似乎要多得多。他会感谢那个和他斗蛐蛐的木匠，他学会了坚持不懈；他会感谢那个紫脸膛表兄，他了解了社会变革；他会感谢那个老战兵，他学会了助人为乐；他会感谢那个姓文的秘书，他看到了更加广阔的文学世界。——他会感谢那些数以万计的普通人，正是在这个由普通人组成的社会中，沈从文才得以立足乃至成功。
沈从文说自己是“在读一本小书的同时又在读着一本大书”，这“大书”比那“小书”要丰富得多，只有细细品味这本“大书”，才能获得更大的成就。
在社会变革飞快的世界里，我们还能只读书而不问天下事吗？
沈从文的边城作文400字【四】
清丽的故事勾勒忧伤，只留下丝丝寂寥，往事如烟，半入流水，半入尘埃。我打开《边城﹒湘形散记》，在墨香中我仿佛听到了软软的歌声，轻轻淡淡沉淀入风，长长久久泯灭不散。
沈从文的文章朴素出尘，故事情节不轰轰烈烈，也不惊心动魄，但他的文字中融有一种浅浅的清丽，让人联想到春天微醉的暖风，夏日的一抹淡云，纯洁清澈晶莹美好的雨露，似真似幻朦胧纷飞的萤火。在他的笔下，一个湘西的世外桃源在我的眼前展开，林贤治说沈从文的文章有一种诗意的语言，一种鲜明的南方情调，我以为他的文章中还藏匿着三分执着，三分寂寞，轻声述说。
最深沉热烈的情感在最简单纯净的文字中若隐若现，沈从文用他自己的语言描述着最悲伤的童话，最细致缠绵的情愫以及翠翠错过的最美好的韶华。
文中女主人公翠翠的单纯可爱深深的牵动了我的心。她渴望幸福，对未来抱着美好的幻想及渴望对生活怀有深深的热爱，她不通人情世故，却凭着一颗美好的真挚的心打动了两兄弟，她懵懂善良，却在不断地成长，在孤独寂寥中终于对傩送暗生情愫，可时光总是这样弄人，阴阳差错中，却造就一份悲伤，一丝苦涩，蓦然回首，却时过境迁，物是人非，那人早已不在，原地只剩下了连绵不断，青色的寂寞与忧伤。
沈从文生动细腻地描写了翠翠的清澈透明的性格以及情窦初开的羞涩她的爱情悲剧令人心疼到了最后，竟孑然一身，只有痴痴地等待着，荒芜了岁月，一个又一个的春夏秋冬。刚看完时，总感觉心中像缺了一块，不由得想到了李煜的一句诗：“往事已成空，还如一梦中。”
三个端午节就是翠翠的三场迷离的梦，浓缩了三位少年美好的情，他用淡淡的文字为翠翠织出一场没有结局，青涩伤感的梦，结尾一句话：“这个人也许永远不回来了，也许明天回来”给我留下了惆怅与回味，我也隐隐的期盼着，翠翠能够等到属于她的幸福，那个能够守护她一生的人。
在洗尽铅华，褪去繁华的岁月中，我又打开了《边城﹒湘形散记》感受着书中人物的每一份欢欣与疼痛。耳边仿佛又传来了那清清的歌声，在风中泯灭不散，寂寞依旧。
沈从文的边城作文400字【五】
闲暇之际，拿起了《湘行散记》却久久放不下。
《湘行散记》是一本散文，主要讲了作者从北京回老家凤凰，于常德上船顺辰河而下，经桃源一路乘船风雪不断，诗人经常写信给妻子，信中描写看不同地域的风土人情，唯独“一位多情的水手与多情的妇人”给我印象深刻。吊脚楼上的灯关还再闪烁着。
牛保也入了眠，第二天早上水手一直对牛保喊出船了，一次比一次话都很重。牛保脾气好，还有和气的话语来回答。妇人和牛保原本是因为“合同”才在一起，可随着时间的推近，他们却擦出了真正的感情。可好景不长，牛保在一次海难中，被河水冲走了。正因为他是最底层的人所以他不惜冒着生命的危险去与神拼博，可现在的人们已蜕变了，每天吃着大鱼大肉，夏日在空调中度过，在家里看电视玩手机，可还有些人不会满足。
转念一想，要是我们是乞丐，是社会底层的人物，我们就会深深地体会到他们的辛苦，他们的贫穷，有时为了多赚一些会以睡梦中醒来；有时为了妻儿与孩子而努力去拼博。这一切的一切都是因为他们想要一个完整，和谐的家。（还可以上升到他们随遇而安，承担命运的高度去歌颂他们的人性）
辛亥革命爆发后，湘西在历史中蜕变了，之前的药已经布满的蜘蛛网；之间夜晚热闹非凡的.景象也消失了。我觉得要是我们生活在那个时代，也许我们应该会学会珍惜。妓女在我们生活中已经消失了，可他们可爱，纯朴给我留下很深刻的印象。
遨游与湘西中，体会着人心的质朴，我们应该像水手为活着去承担，像妇人，永远保留着丈夫回家的期望。
沈从文的边城作文400字【六】
第一次读沈老的作品是他的小说《边城》，那如抒情诗般行云流水的文字深深地镌刻在了我的心底。时隔三年，我再度捧起了沈老的作品《湘行散记》。刚读几页，一种莫名的喜悦之情便油然而生。是的，是那种故友重逢的欣喜与感动!还有谁能像沈老这般笔触柔软地如春天里盛开的第一朵桃花，如云气氤氲下蜿蜒流淌的河水?林语堂说过，没有什么目的心的阅读最快乐。沈老的这本书恰如一副装帧精美，引人入胜的水墨画，在我们面前徐徐展开，引领着我们进入一种清新淡雅的境界中去，忘情欣赏并不自觉地陶醉其中。不会带有任何的功利色彩，一切都是那么地自然，生动。
沈老笔下的岩壁、石窟、码头、河流、水手、小船、落日、云影都微微地敷上了一层闲适淡然的色彩，悠悠地在宣纸上行走。仅有黑白两种主色，却晕染出多层次的质感。墨黑纸白，画面澄明清澈，简洁美丽。景物灵动，俊秀轻盈，宛如走入画中，但又是那么真实。
在《桃源与沅州》中，桃花、竹林、兰芷、女子、游客、水手皆一一入得画来。看落花飞散水月旁，人世几多沧桑，只身徘徊，迷途上，回头望。沈老在淡墨轻描中，不经意地流露出了自己的悲悯和反思。看似处处有着落，却又处处不留痕迹。任人目光在画卷流离，思绪兀自在“留白”的艺术下慢慢沉淀。
蜿蜒流淌的河水是这副画卷的主旋律。醉漾轻舟，信流引到花深处。《鸭窠围的夜》中那些“黛色如屋的大石头”“高大壁立的山”“山头上的小小竹子”“两山剩余一抹深黑，赖天空微明为画出一个轮廓”以及“两岸高处去水已三十丈上下的吊脚楼”，为我们展现了一副月半弯，云墨染，竹枝流水相缱绻的美丽画面。绿波粼粼青山高，船帘静处歌声轻，这不正是南唐画家董源笔下的《江堤晚景》吗?画面清丽动人，使人“仿佛触着了这世界上一点东西，看明白了这世界上一点东西，心里软和得很”。
佛曰：留人间多少爱，迎浮世千重变，和有情人，做快乐事，别问是劫是缘。《一个多情水手与一个多情妇人》为我们勾勒出了一个个鲜活动人的形象。齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，文中牛保和吊脚楼上的妇人，形象鲜明却非虚非实，让人沉醉在爱情的憧憬里仍对爱情有丝丝的隐忧。文末，“我站在河边寒风中痴了许久”，让我觉得此情此景与丰子恺的那幅《人散后，一钩新月天如水》有异曲同工之妙。此刻，一个背影，一弯新月，一曲飘荡在风中的小曲儿便是十分心情。彼时，月光如水，天如水，人亦如水。
伴随着画卷的徐徐展开，幽幽墨香也阵阵升腾。这幅画卷的每一个章节，每一个片段都犹如一颗晶莹透亮的珍珠，闪烁着熠熠的光芒。连接起来则是一串精美异常的项链，光彩夺目。打开又合上的是这本如画卷般淡墨青岚为一体的书集，打开却合不上的是恣意驰骋的心绪!
沈从文的边城作文400字【七】
操着粗话的汉子呦，缥缈的橹歌嘴边来。山连山，水连水，歌声竟被那群山清水挡回去了，河边的洗衣妇羞红了脸，掩面接上了橹歌，歌声不歇，水波漾不止，湘西是桃源罢!
沈从文1934年还乡的笔下，给了我这么个朴素美好的想象。先生这此还乡记下湘西的故友、湘西的水手、湘西的夜、湘西的流水……十几年未回湘西，故乡仍未如何变——却又变了，那人有的走了，那镇换了个面……为什么呢!
人还是那么地朴素大方，可那大笑背后藏着的尽是心酸!就那水手们，十六年前沿河的码头，有一半停着高大的运油船。宽平的河面，整齐的码头，来往的水手船上朱砂、水银、苎麻、布匹……装得满满当当。不说那白天有多么人声鼎沸，就是落日余晖剩余一片深紫时，浮荡的催橹歌声，是如何壮丽稀有。可瞧瞧十六年后!各河沿岸破烂不堪，船被绑在一块，标着“此船出卖”。水手买船!何等凄凉!当年大方爱笑的精悍青年呦，现在成了要为货物分量争吵的骨瘦如柴的小子了!为什么?是什么把这桃源搅得这般不好!悲愤过后也只能无奈地感叹句：“时间造化弄人”。旧的不去，新的不来。钢铁大船扬帆启航，谁还用小破船运货?这是“人生”的苦味，和悲哀都十分神圣。我们不配用钱或别的方法渗进他们的命运里去，扰乱了他们生活上应有的那份哀乐。人总得看开，所以他们又大笑起来，只是有些苦。
30年代面临的，几十年后仍在面临，你看那中国南边的某条河上，曾经渔民放一群鸬鹚入水，在竹舟上撑蒿，光着脚、卷着裤腿，黝黑的双脚、嘹亮的嗓子一动、一吼，水花飞溅，歌声朗朗。一会鸬鹚跃出水面，被绑住的脖子卡着新鲜肥美的鱼。这属于江南出神入化的“鸬鹚捕鱼”，还不是抵不过历史的洪流，被淘汰了罢!
那山仍是那山，那水仍是那水，那人却不是那人。岁月蹉跎，物是人非。幸运的是，湘西的水手，还能在历史哀乐中唱上一曲橹歌。
