姜子牙庙的作文【一】
近日，国庆档国漫巨制电影《姜子牙》登陆全国超650家IMAX影院。影片同步发布“补年”助力海报和二维制作特辑，首度曝光影片二维片段制作细节，单场景图层最多高达600多个，其工作量是一般二维动画的4—8倍。
电影《姜子牙》首次提出“建议八岁以上观看”，可见其是不同于“哪吒”、极具独特性的国产动画。这是由于一方面，电影《姜子牙》塑造了一个“去神化”的英雄形象，其人物内核融合了当代人的担忧与困惑，生而为“神”也同样“举步维艰”，极具共情感与共鸣点。另一方面，影片在制作伊始便明确“想做一个青年人、成年人更喜欢的动画”，以多元风格助力国漫愈加精彩，并为年轻层观众提供春节期间观看动画电影的更多选择。
作为电影《姜子牙》与《哪吒之魔童降世》的共同出品方，光线彩条屋影业深耕中国本土文化，致力于打造优质国产动画。据悉，“中国神话系列”早有规划。《姜子牙》与“哪吒”几乎同时起步制作，两部影片世界观不同、独立成片。最新力作《姜子牙》由国内顶尖动画团队历时四年“极致打磨”。仅姜子牙一角的设定便历经一年敲定，修改版本多达123个。这份专注也通过预告和海报传递出来，触动到每一位普通观众心中。有观众称赞迫不及待想前往影院感受“国漫四年巨制”。
影片导演程腾（前梦工厂联合导演）表示：作为动画人应该守住每一个创作动画的机会，来之不易。为此，电影《姜子牙》全体制作团队几乎是以注入灵魂式的创作方式精细打磨了四年，最终造就了这部风格独树一帜的国漫巨制。
姜子牙庙的作文【二】
就在最近，封神宇宙的第二部电影《姜子牙》被搬上了大荧幕，第一天票房就破了4亿，但差评如潮，口碑和评分不尽人意。与此不同的是去年年中上映的同属封神宇宙的《哪吒》，口碑和评分双高，至今仍盘踞在国内票房第二高的位置。同样是封神宇宙的电影，因何造就如此迥异的结局呢？
从主题上来讲，这两部电影所讲述的其实都是人生与理想。《哪吒》讲述的是如何定义自我，而《姜子牙》则讲述了在个人理想与客观形势存在差异时该如何取舍的问题。相比较而言，《哪吒》更加地贴近生活实际，尤其是作为主要观众的儿童，更能触发共鸣。《姜子牙》虽然更为深刻，却并非所有人都可以理解，让大家有所失望也就很自然了。
而从中间的叙述方式来看，《哪吒》的内容更为幽默，尤其是哪吒与太乙真人这对搞笑担当，为电影添加了无数令人捧腹大笑的片段，使得其更加符合作为动画片的定位。但《姜子牙》的推进过程却比较刻板严谨，失去了本该有的幽默。虽说中国正在倡导“成年人也可以看的动画片”，但在人们的传统观念上，动画片就应该是符合儿童幽默的，让人会心一笑的。因为不符合它作为动画片的定位，《姜子牙》也让无数观众失望而归。
再从两部电影的主题来看，这两部毫无疑义都是一部好作品。《哪吒》之所以更胜一筹，是因为它无论是主题还是内容都更加地贴近它的定位以及观众群体。因此，在作品创作的时候，若要使其变得更好，需要的并非是深化主题，而是学会迎合观众。这种迎合，并非是无限制无底线地迎合，而是保留主题，淡化其它增加部分内容，从而更加贴近其定位与观众。《复仇者联盟》与《正义联盟》的一成一败就很能说明问题。前者为了迎合其主题，适当磨平了个人英雄的棱角，增强联系，使其更加贴近其作为“联盟”的定位，故而大获成功。然而，《正义联盟》则过度刻画个人英雄，突然将他们凑在一起，只显突兀，并且联系不紧密，脱离“联盟”的定位，票房也因此不尽人意。
因此，一部最好的作品，所需要的不仅是好主题，更需要的是去迎合观众，迎合定位，才能更好地表达它所要展现的思想，发挥它的作用。这才是应有的最好的作品。
姜子牙庙的作文【三】
续哪吒之后，彩条屋又改编了一个神话。老实说我还是挺期待的，但是在这里我要给彩条屋提一个建议。那就是：
不要再改编神话了。
不是说你们改编的不好，如果说彩条屋公司专门为改编神话而成立，那么继续改编神话，我也不会再说什么了。可是，彩条屋是为国漫崛起而成立的。
如果彩条屋因改编神话而成名，那么是为国漫崛起而拍电影的说法就毫无意义了。
实际上，国漫的创新程度只是在原地踏步而已。
既然你是导演，你为什么不可以自己搞人设，自己搞主体呢?因为懒么?因为想象力不够么?
自己搞人设，自己创新一点难道就那么难么?彩条屋的实际能力只有这么一点么?肯定不是!
改编一个故事，谁都会!作为一名导演，拍电影的最大难关就在于人设!在于世界观的设定!如果电影只是改编一个故事，那么，岂不是人人都能当导演了?
我所希望的“中国风”是不抄袭好莱坞，而不是改编中国神话。
《罗小黑战记》就是一个很好的例子。
无论彩条屋将来会火成什么样，千万不要忘了：
神话传说只是介入，并不是主体!!
给导演再举几个例子吧。
例如，古代的'白蛇传说，猫妖传说，九尾狐传说，都是很好的题材。包括昆仑山传说，甚至是炎帝和黄帝的传说等等。
这些没有历史考证，各种民间流传的说法也不一的传说，不都可以用来作为电影的题材吗?
与其硬把新的故事套入板上钉钉，说法统一的神话故事里，不如找一些不统一的传说来创作一个新的故事，这样，最难搞的世界观就OK了。
接下来就是人设，既然世界观已经出来了，那么人设也就容易了，只要不那么奇葩就可以。
这样，不就很好了吗?既具有中国风，又有创新，不会太板。
在20xx年，我要祝彩条屋的各位导演和员工们新年快乐，也祝福彩条屋将来能够胜过好莱坞，让国漫崛起!
姜子牙庙的作文【四】
各位小伙伴们，马上年底了，大家的年终奖有没有到手，过年准备看哪一部电影呢，听说大年初一的电影是《姜子牙》，柳林后就找来预告片瞄了一眼。
好吧，小伙伴们，柳林已经先替大伙儿踩过雷了，被炸了个乌漆墨黑。首先，这片自称为《哪吒之魔童降世》的接班人，还自称为史诗级的国产动画，柳林在看过了全部预告片后，呸了一声。
现在告诉大家，柳林对这部电影的结论：差到是不太差，不过有很大几率成为史诗级的国产烂片，另外，小哪吒也不需要这样的接棒者，这部电影给哪吒提鞋都不配，是的，这就是柳林的观后感。
柳林看下来的感受是，这片有九成九的可能会扑街，口碑也会扑的。电影一开始出现在柳林眼前的居然是2D动画，这就给柳林一种错觉，以为这部电影是一部2D电影。
电影的反派又是烂大街的妖狐乱世，柳林想说，中国的动画是不是对狐狸有什么误解，什么事情都要拉上可怜的狐狸来垫背，垫背就垫背吧，这画风还是日本和式画风，这到底是穿和服的日本女人，还是中国的女人，不好分辨啊，各位。
这种日式的2D画风在电影中应该有相当的篇幅吧，柳林的截图怎么全是截的2D图呢，有小伙伴在问了，3D在哪呢。还有这句“出来吧我的狐族”，差点把柳林看吐了。这是什么脑子的编剧啊，才会写出这么弱智的台词，这个世界上还有这样称自己人的？我的个天哪，你哪怕写成“出来吧，我的同胞们。”也要好点不是吗。
好好，3D终于来了，一句台词就让柳林出戏了，妖狐受诛！这么中二的画风和台词，柳林要提醒大家，这可是20xx年的新电影，不是90年代的中二国产动画。三十年过去了，半个世纪过去了，我们的国产动画还在原地踏步。
当然了，哪吒可能是个异类哈。
那么，妖狐是什么样子呢，有小伙伴一定觉得是非常妖艳和漂亮吧，哈哈，那你们就错了，请看上图，说辣到眼睛的，柳林对你说声抱歉，没错，这就是妖狐，仍然是百分之百的日式画风。柳林很难相信这是国产动画，画师是不是从日本请来的日本人。
小伙伴们再看上图的这句台词，是不是觉得非常的尴尬和不舒服，为什么呢，因为这句台词的语气和句式像小学生，幼稚得像幼儿园的小朋友。
还有这一句，柳林举个例子，你连一元钱都可以放弃，就不能放弃自己一千万的家产，逻辑何在，生活常识何在，柳林相信，这剧的编剧也许是00后，甚至是10后。
最后，站姜子牙肩上的这个东东是什么玩意儿，姜子牙养宠物，这种事在封神中是没有出现过的吧。
姜子牙庙的作文【五】
春节马上就到了，我们是时候讨论一下春节档电影了。之前对《中国女排》跟《急先锋》等真人电影有过评价，今天主要想说下动画电影《姜子牙》。该片目前很低调，除了预告以外没公布太多新消息，连剧情梗概都很简练。
不过话说回来，越低调的电影越不能小瞧。《姜子牙》既然大摇大摆的定档春节档，说明实力不俗，尤其软实力，更让人不敢轻视。
《封神演义》是我们的传统小说，对本土文化的传承作用很大。而《姜子牙》出自《封神演义》，也是传统文化的载体。
在之前的几十年里，由于文化传播程度不同，我们看到的影视剧主要有两大主题。
一个是相对宿命化的，讲因果、讲空，万事难逃一个注定，迷信色彩颇重;一个是以喜、怒等人间感情为基础的现实类主题，主张人情最大，剧情常常轰轰烈烈。喜欢谈佛系、随缘的观众爱看前者，喜欢新潮、刺激的观众看后者多一点。
然而《大圣归来》跟《哪吒之魔童降世》却摒弃了这个“定律”，开始弘扬我们传统的“我命由我不由天”了。
该主题不回避命运和注定，也不主讲情执，而是将思想再度拔高，将舍己为人、人定胜天等正能观念渗透到观众心里。这是我们本有的传统价值观，比所谓的佛系、随缘更积极，更贴近道家的洒脱和悲悯。
《姜子牙》以“用自己的方式，去成为一个真正的神”为主题，正是在弘扬我们本有的正能量。所以该片的文化价值比较大，不论它的特效能否超越《哪吒》，只要有这个文化内核在，捧的人就不会少，高票房几乎唾手可得。
另外《姜子牙》还有很大的商业价值，这种价值不局限于电影本身。众所周知，《哪吒》与《姜子牙》之间是有联系的，前者还为老姜出了彩蛋。这两部影片跟《大圣归来》一起，正在搭建属于我们本土特有的封神宇宙，就像漫威或DC宇宙那样。
这样由多个影片串联起来的庞大宇宙一旦形成，那么衍生作品会接踵而至，且它们会互为犄角抬高彼此的口碑和票房，形成最佳产业链。不夸张地说，这种巨大商业价值是可以影响一个时代的电影发展的。
从这方面讲，《姜子牙》本身的商业价值不同凡响，只要故事讲得好，票房不是问题。
《姜子牙》最后一个软实力点，跟它的同期竞争对手有关。
春节档中的那些真人电影自不必说，它们之间会争得不可开交。但对动画类影片来说，能打的貌似只有《姜子牙》跟《熊出没》，稀少的竞争对手又让该片增加了一层保障。
况且春节长假是孩子们的天下，就算他们先看《熊出没》，过两天再看《姜子牙》的可能性也很大。所以还是那句话，该片只要故事讲得好，票房保证好。即使不延期下映，拿个10亿票房也应该没问题，春节档排名不会低于前5。
姜子牙庙的作文【六】
《哪吒之魔童降世》与《姜子牙》两部动画电影的世界观是不一样的，所以大家所说的封神宇宙是不太可能做起来的，就比如前几天哪吒和姜子牙联动出的两个短片，短片中最后的结尾合照却出现了两个申公豹，这就可以说明，两者的世界观相差比较大的。
最开始做的时候就没有打算往一个世界观上走，毕竟姜子牙上映时
间和哪吒并没有差太久，两个片子的筹备时间肯定有重复的时间段，如果为了强行统一世界观，可能对影片有影响吧，而且都做好了，也调不了，光线对于封神世界的概念，应该是哪吒大爆之后才考虑的。
哪吒是和姜子牙差不多是一起筹备制作的，姜子牙也打磨了四年之久，不是什么哪吒火了才赶工制作出来的，期间才间隔多久，就算是肝帝也做不到啊，因为是不同团队做的，所以现在人物并相同，贺年短篇上最后就有两个申公豹，也不是因为哪吒火了才出来恰烂钱的，觉得还是可以期待一下的，之前罗小黑的导演也说过姜子牙的这两位导演不会出烂片的，还是有实力的。
而这两部动画电影都在贯彻一个概念，我命由我不由天，从两个角度看待这鸡汤感满满的宣传语兼台词，其实感觉俨然不同。
现实中，所谓宿命其实在宇宙诞生之初乃至更早的时间开始的时候就已经注定，它是一种类似于蝴蝶效应的极微小的影响，它决定了时间轴上的一切，而人类最奇妙的地方就是能够对此发起思考和探究，可惜我们不知道它是否有着尽头，所以宿命在现实中才未知，才被高度发展的文明所批判，说着目光应当向前看。
但回到封神世界观之中，创作者既定了天道是一种智慧生命体，祂们的意志决定下层生物的命运，而子牙的命运是否为神，万物的宿命是否由神，这些都变成了值得思考探究，以及幻想创作的元素，故事由此徐徐展开。
所以分开看待，人终究不会像吒儿天生神力，终究不会像子牙徘徊昆仑天梯，我们的封神宇宙其实和斯坦李的漫威宇宙本质相通，只是故事有所差别。
姜子牙庙的作文【七】
趁着十一假期去看了这部神话体系下的又一国漫巨作《姜子牙》，却略带遗憾地发现这部相较《哪吒》更偏向商业片的电影纵使特效差强人意，但想表达的情怀太多，也因此使得最终呈现效果却略显不足。想了想还是打算写些什么，略表看法。
电影这东西，多少人看的是别人的荧幕命运，想的是自己的现实人生。数十年浮沉于世，早已忘记初心。兜兜转转，奔波劳苦。待到天黑风起，归家之时，才发现或许一生所寻，不过温酒淡羹，亲朋两三。
没有所谓命运这东西，一切无非是考验、惩罚或补偿.
剑未配妥，出门已是江湖；酒尚余温，入口不识乾坤。
“弟子姜子牙，愿追随昆仑，成为一个守护苍生的神。”曾经的姜尚一身素衣，面向昆仑，目光坚定。而得到越多，孤独就越多。初出茅庐的少年一战封神，却在不知不觉间成为了权力斗争的牺牲品。所谓的众神之长，也不过是被当权者玩弄于股掌之中的系线傀儡。
看尽三界，一生追随；此去经年，再无归途。
幽都山遍开黑花，如一团团迷雾掩埋那些藏在时光深处的真相。
当拼了命回到幽都山的小九，发现自己曾被作为筹码远嫁他乡，如同被阿父夺走的残破玩偶一样可以随意丢弃；当世人发现自己所羡的”天梯“并非通往神殿，求得的”神佑“其实是灾难的导火索。
从“我相信”，到“我不相信”；从“我认命”，到“我不认命”。当信仰崩塌，数十年的光阴又该何去何从。
一部电影，用两个小时讲述了“小男孩和铁轨”的故事。
人们往往很容易原谅别人的错误，却很难原谅别人的正确。昆仑抛弃，北海厌恶。被一脚踢出三界之外的姜子牙却在叩问天道的同时重新看清了自己的初心。“一人如露水，苍生如江海，并无分别。一人不救，何以救苍生”。他放弃成登上天梯重归众神之长，而是选择用自己的方式，去成为一个真正的神，去救下每一个”眼前人“。
“愿世间，再无流离失所，愿天下，再无不公”。怀揣着来世的梦，走向今生的终结。
流浪陌路，暖然绯凉，写意人生，相识一场。
重新出现的四不像和小九，祥和平静的世间和洋溢着的欢笑，一切都显得那么美好。白发苍苍的姜尚坐在树下，仿佛在诉说别人故事一般将当年的事情娓娓道来。
当迷雾拨开，真相重现于世。姜子牙又一次成为天之骄子，世人口中的盖世英雄。而人总是贪心的。或许有一天，人们又会开始怨恨姜子牙毁了天梯，断了他们的修仙封神之路。
谁又知道呢。
此去经年，愿凛冬散尽，星河长明。
“神临天下，皆为苍生。”
“用自己的方式，去成为一个真正的神。”
“是神，是妖，是人，不可欺，不可操纵，不可不救。”
“若天道不公，我便走自己的道。”
姜子牙庙的作文【八】
中国神话史诗大作《姜子牙》作为《哪吒之魔童降世》后光线彩条屋影业“中国神话系列”又一力作，电影《姜子牙》从20xx年筹备至今已有4年时间。影片导演程腾曾就职于美国梦工场动画，联合导演王昕曾在国际顶级游戏动画公司暴雪担任项目艺术总监。影片定档消息于昨日“走露”后，相关话题冲至热搜榜单TOP4，开启观众新一股国漫热潮。
实力导演阵容曝光 历时四年打造史诗电影
作为20xx开年大作，电影《姜子牙》由程腾、李炜共同执导，王昕、李夏担任联合导演，集合国内多位知名动画导演为影片质量保驾护航。导演程腾曾就职于顶级动画公司美国梦工场，并凭借短片动画《天外有天》斩获第41届美国学生奥斯卡奖银奖(第一位获此殊荣的中国人;导演李炜则拥有丰富的动画电影项目经验，曾参与《宝莲灯》(主力原画、《大鱼海棠》(执行导演等近10部优秀国产动画电影的制作，经验丰富。而影片联合导演李夏，则为20xx年在网络红极一时、豆瓣评分7.5的动画短片《红领巾侠》导演之一。
值得一提的是，作为影片联合导演兼艺术总监的王昕，曾带领暴雪团队(世界顶尖游戏工作室研发制作暴雪所有IP电影CG及角色，拥有十六年以上的CG制作经验。其参与制作的项目《魔兽世界》、《守望先锋》、《炉石传说》等，在国内拥有千万级别用户量，被人们广为熟知。包括前梦工场动画、暴雪导演等在内的高水准制作阵容，为《姜子牙》的影片质量打下了坚实的基础。
姜子牙首登大银幕 大胆改编打造全新“众神之长”
作为国内首部将“姜子牙”搬上大银幕的动画电影，影片《姜子牙》对中国传统神话中的姜子牙形象进行了大胆的改编：“众神之长”姜子牙“去神化”。不同于封神故事中高高在上的姜子牙，影片中的姜子牙被贬下凡，在“初心”与“天命”之间进行艰难抉择。此外，在此番发布的定档海报中，身穿羽毛蓑衣、手拿鱼钩的主角姜子牙背对观众，与画面中巨大的原始天尊形成鲜明的对立关系。原始天尊在片中是怎样的存在?其与姜子牙之间有着怎样的关系?而此前电影《哪吒之魔童降世》第三个彩蛋中“姜子牙，你可知罪?”的对话场景，又在暗示着姜子牙怎样的遭遇?尽管信息有限，但不少观众已对姜子牙充满兴趣，纷纷对影片内容进行猜测。
