与舞蹈的一面之缘作文【一】
再没有一个字能让我这样心潮澎湃，只有“舞”。
再没有一个字能让我这样激情四射，只有“舞”。
这些天来，每当我面对一张白纸，总会拿起笔在上面画一个大大的字——“舞”。
是的，再没有一个字可以去比拟，更不可以去代替你的形、你的意、你的神。
你的笔画纷繁缭绕，如同一个舞者，缭绕的彩带下是不羁的舞步。想要看懂你是何其困难，可我却懂了，懂了为什么舞蹈是一种艺术；为什么观赏舞剧需要更高的文化素养；为什么人们心中的仙女形象，总是舞着的……仅仅是因为形吗？不，还有意。我自豪我是一个中国人，我掌握着世界上最美的文字——汉字，它能把形与意完美结合，在这一点上没有其他文字能与之媲美。古人造字确实讲究意，如“止戈”为“武”、“刀悬于心”乃是“忍”，“舞”字也被赋予了很深的内涵，只是我还不能完全理解。我相信它的笔画间蕴含着大智慧，每次看到它，我总会想到一座山顶上的一位身穿白衣的人，和着猎猎作响的风，缓慢而稳健地挥洒太极，他的身后，是一片如火的晚霞。
“舞”字不单昭示着古老，更有着与时俱进的神。历史的\'车轮驶至今天，一切还在舞，而且更需要舞。我们在舞，中国在舞，世界在舞，在大地上舞，在海洋里舞，在太空轨道上舞。这是一个舞着的社会，想要生存，怎能不舞？为什么我们要让五星红旗舞在联合国大厦前？为什么要将奥运标志定为“舞动的北京”？为什么要让“神五”“神六”舞在渺远的太空？我们中华民族在舞，而且要舞得更出色。在世界的舞台上，我们要尽情地舞，大气地舞，酣畅淋漓地舞！
要让世界知道我们这群舞者，这群来自中国的舞者，是这个世纪新的一代！
帷幕已启，音乐奏响，既已登台，缘何不舞？
与舞蹈的一面之缘作文【二】
翻开那本陪伴了我三年的美术本，从前凌乱模糊的线条在时光的浸润下，变得清晰而又明了。那一个个用画笔描绘出的故事，清新，美好。
但是我今天的这一切，来源于我四年级与绘画的一面之缘。
没有它，我就没有今天的成就。
时隔四年之久，我惊异于我竟能把当时的场景完完全全的\'讲述出来。就连墙角的那盆剑兰，我也记得清清楚楚。那个下午，我和朋友坐在教室里各看各的书。下午有一节美术课，可是我几乎什么都没带。自四年级开学到现在，我们只上过一堂美术课，大家对这门课的期盼早已消弥进了历史中。
上课铃响了。同学们三三两两走回了教室。突然间，班上的几个同学像几颗小箭头似的撞进了教室，随后大声宣布：“美术老师来了！”
一霎时，班上炸了锅。我眼睛一亮，草草地收了桌子，拿出仅有美术本和铅笔，规规矩矩地端坐在位子上，等候着阔别多时的美术老师的“大驾光临”。
美术老师走进了教室，手里竟没拿一个东西———空空的，只有一个优盘——我跳动的心仿佛被淋了个透湿。
“这节课我们看电影。”老师说完，插上了她的那个优盘。
她给我们放的是一部有关艺术的电影，上面所展示的一个个人物，一幅幅画卷牵动着我的整个身心。从梵高的《向日葵》、达芬奇的《蒙娜丽莎》，到现在动漫产业，这节课，让我收获很多，我确实不太喜欢，也不太擅长画那些令人着迷的油画或水墨画，但动漫人物或许是我擅长的领域？
班上嘈杂声一片。同桌偷偷地说：“你看那些动漫，都画得那么可爱，要不我们也来试试？”我没有回答他，但一直拿着笔的左手忍不住落在了纸上。
我也要画出那么好看的画！
这或许只是我一时激动所引出的想法。但这个决心，最终引领我叩开了动漫绘画的大门。我低头在纸上画了起来。最初的失望早已不复存在，取而代之的是喜悦和对艺术的向往！
线条在纸上歪歪扭扭地行走着，面前是老师的身影，依旧播放着的电影和喧闹的同学们，我没来由地笑了一下。
无论我画的好抑或是不好，我都会在这条路上继续探索——去练习，去向前走。这样一节几乎不算美术课的美术课，这和绘画的一面之缘，让我有了一个新的开始。
合上尘封着记忆的美术本，记忆中的故事，简单，美好！
与舞蹈的一面之缘作文【三】
得知著名学者、剧作家吴祖光先生去世的消息，心情十分沉重，看了凤凰卫视的专题片《永远的霞光》，更为吴先生的才华横溢、坦荡磊落与坎坷人生感叹不已。
我是一名退休教师，十年前，南方大山里出生、大山里长大的女儿，以“小才女”之称考入中央戏剧学院戏剧文学系，其高三时完成的长篇小说《阳光雨季》在1993年3月进京考中央戏剧学院时送到中国少年儿童出版社，很快就决定出版。9月开学后，出版社叫我女儿找人题个字，我们立即想到吴先生这位戏剧家。从友人处得知了先生的电话，我打通了电话，对方是个约摸四五十岁的浑厚男中音“请问您是谁？”我以为接电话的是吴先生的友人或儿子，就说：“我是一个小作者的母亲，我女儿有本书要出版了，想请吴老师给题几个字，不知吴老师在不在？”“我就是吴祖光，欢迎你和女儿到我家来。”听了这句话，我又是惊喜，又是感动：吴老师声如洪钟，哪像七旬老人啊，他德高望重竟如此平易近人，心中备觉温暖。
我和女儿当日下午3时许来到了东大桥吴先生的家，开门的是一位精神、温和、个子不高的老人，我问：“是吴祖光老师？”开门人笑答：“是我。”而后吴老向我们介绍了他的夫人新凤霞女士。新凤霞女士因为行动不便，吴祖光先生亲自为我们泡茶。新凤霞见我女儿小巧伶俐，问道：“怎么不学表演呢？条件不错呀！”我说：“她从小就爱写东西，想当女作家。”吴先生说：“不错，不错。”又聊了一下我们的概况，和对文学及社会问题的一些看法。我们与新凤霞老师聊天时，有一会儿吴祖光老师到另一间屋去了，过一会儿，吴老师进来就夸：“我刚才和中央戏剧学院的丁扬中教授（中央戏剧学院副院长）通了个电话，他赞不绝口地夸你是个小才女！”说着，准备笔墨轻松流畅地写下了如下题词：
“锦心秀口，妙手仙音，芝兰品性，冰雪聪明钟琨女士芳龄十七人称才女题此癸酉冬月祖光七十七岁了”
然后，我们与两位老师合了影，吴老师还送了我们一本吴欢的书。
告别吴老出来后，我和女儿边走边感叹：这是多么可敬可爱的两位老人啊！我们看着吴老先生的墨宝，满怀感激与感慨。我对女儿说：“你一定要好好学习，尤其要学习两位老人的人品，这二三十分钟的会面，使我感受到了什么叫‘德馨’，什么叫高尚。”女儿说：“我哪有这么好啊，这十六个字我可不敢当啊。”我说：“这十六个字将是你一生努力的方向，并不是说你现在就达到了，这是吴老对你的教诲与期望啊！”
大学四年，女儿一直牢记吴老先生对她的鼓励，一直是奖学金获得者，毕业后留京当了记者，然后去英国留学，现在华威大学读硕士。得到吴老去世的消息，女儿特打来电话，唏嘘良久，要我一定代她去向吴老深鞠几个躬。
1995年1月《阳光雨季》正式出版，书名由冯其庸先生题字，中央电视台CCTV—1《读书时间》还作了钟琨和《阳光雨季》专访。之后，女儿又陆续出版了3本书。女儿的每一成长历程都浸润着吴先生的关怀与鼓励。我们无缘见到鲁迅，但从吴祖光先生的身上我们感受到了当年鲁迅热忱扶植文学青年的温暖与力量。我们与吴先生素昧平生，但吴先生对一个年仅十六七岁的文学幼苗的成长却倾注了莫大的关怀与支持，他和新凤霞在军事博物馆举办“生正逢时”书画展时还给我们寄来了邀请函。遗憾的是，这些年再没有机会看望吴老，只给吴先生写过一封长信，通过几次电话表示感激与祝福。在此，我们只能默默地祝愿二位艺术大师在另一个世界幸福平安。
与舞蹈的一面之缘作文【四】
有些事情，如果你现在不去做，那么你或许永远都不会再去完成了。
——题记
我喜欢画画。
我很享受一张白纸在手与笔的巧妙勾勒下，慢慢显出一个迷人的轮廓；还喜欢在轮廓的基础上细致地添上它的体态特征，使得这样东西独一无二，变成一个立体的灵魂展现在你的纸上、你的心里。
这不必说，是画画带给我的快感，让我爱上了笔尖与凹凸不平的纸面所发出的“刷刷”声，体会到了一幅“大作”跃然纸上的惊喜，联想到了著名画家凡。高的作品《星空》中那一种在心潮中涌动的、对艺术的渴望和追求。
我的第一位画画老师——谢老师，是他教我画素描的。素描有很多规矩，这是我从来没想过的。例如你必须在那块立起来的木板上夹纸作画——手臂的酸痛感以及抖动是我受不了的；你必须改变握笔姿势——老师说那样做，手腕才会灵活；你不能用尺子画——不管你画得多扭曲都不能用尺子画……光是规矩就够让我受不了了，我却还是要在这些“基础”上画出阴影，光的强弱度。何况这可以显得它很立体。
望着老师桌上凌乱的石膏像、在竹篮里堆着假苹果、假梨，我竟被这一切蒙住了心，自认为学素描是/> -->鲜活的灵魂被勾勒在纸上的样子。成就感油然而生。
“我喜欢画画”我把这几个字写在我的“大作”旁，那幅“大作”不是素描，但我却开始感激谢老师和“苹果、梨”了。
与舞蹈的一面之缘作文【五】
琴棋书画，在小学一、二年级，大家都没有压力时，这几乎成为了每一位同学的特长。大家都有自己的想要学习的一门爱好。或文学或艺术，或舞蹈或唱歌，然而我自己还没有一个明确的目标，于是自己也在为自己除课本外的爱好做打算。
说是学音乐，对一个没有半点音乐细胞的人来说，是从不敢多想的。学舞蹈，对一个男孩子怎么“像话”。若说学习书法，那种需要静静地花很多时间才有成效的事情，我自认为没有一颗持之以恒的心……排除这排除那，惟有那在一张白纸能变成五彩缤纷的图画的绘画让我着迷。
那时，是一个周末，母亲带着我去画院看看。我记得那地方市井环境并不好，都是灰沉沉一片，并不像脑海中想像的一般，是个风景如画的地方。进入画院，墙面全是各种颜色杂乱无章地汇在一起，用我的眼睛欣赏，这样一点儿都不美观。
初进教学的房间，墙上粘贴都是同学们的习作画。接待的老师说这是每堂课画得比较好的画才能展现在上面。可我却觉得有些画并不是很漂亮的，最后才知道，进步很快的同学的画，虽然不能算是最漂亮的，但老师也会粘贴到墙上，算是鼓励吧。
老师上课了，但因时间的流逝，早把这节课具体讲什么給忘记了。但我当时还记得，老师画出来的样版比起同学的作品好看极了。若把画比作一块石头，那么老师之作就是女娲补天之石，而同学们的就如一块再平常不过的“石头”了。
当初我记得老师为什么能一笔画得很直很直，这让我很费解，因为我还从未看到过有其他的人能做到。我感到老师就像武侠小说中的修炼很久的绝顶高手。
课后，我对这用笔在纸上描绘的艺术，慢慢开始感兴趣了，而老师也成了我心中当时在绘画技艺最高超的人。后来跟随着那位老师的学习，她的绘画技术越加令我佩服。那老师当初给我们展出了他以前学生最好的作品，也成为我那时的目标，那一笔一画，充满着立体的美，充满着优美的颜色。
人生的第一次虽多，但这次学绘画在我心中的地位，任风吹雨打也没法完全除去的。
