音乐在文化中的作用英语作文【一】
读完一本经典名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，写一份读后感，记录收获与付出吧。那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编帮大家整理的《西方文化中的音乐简史》读后感范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
你听或者不听，它在那里，你听过或者没听过，它也还在那里。 相较于下里巴人的通俗歌曲，仿佛西方音乐已经被摆上了上层社会的文化享受中，在中国更乏关于西方音乐流派的评述。
从经济基础和上层建筑的相互关系来看，西方音乐流派正宗性源于宗教的纯正性，按照宗教的发展，将西方音乐从宗教音乐发展至实用音乐，即波普艺术。 西方中世纪可以说是古典音乐的突出时代，中世纪即西方的。封建时代，这一时代的音乐代表体现在清唱剧（巴洛克时期，最杰出的清唱剧大师当数英籍德国作曲家亨德尔。和康塔塔以及众赞歌），清唱剧类似于独唱，康塔塔近似于中国的大合唱，而众赞歌则是前两者的综合体，与近现代中国音乐发展的区别则是，表演对象的不同，西方中世纪音乐的表演对象是上帝神灵，类似于唱咏，音乐剧大多为僧侣，因此舞台设计比较简单，中国近代音乐则是有固定观众的关注，舞台设计考究，表演形式注重视觉效果。
古典音乐的发展，极具代表性的格列高利圣咏中最富特征的旋律不仅长久地保存在中世纪作曲家的创作中，而且还保存在后来许多世纪的作曲家的创作中。我们在巴赫、莫扎特等人的作品中可以听到这些旋律，如莫扎特的《朱庇特交响曲》、李斯特的《之舞》，柏辽兹的《幻想交响曲》第 5乐章 、圣61桑的附有管风琴和钢琴的《 C小调第三 交响曲》、拉赫玛尼诺夫的作品钢琴和管弦乐曲《帕格尼尼主题狂想曲》。流传至今的诸多乐曲形式，如小步舞曲、军队进行曲，以及奏鸣曲第一乐章 等，都是由格列高利圣咏衍化而来的。 备受瞩目的音乐家舒伯特和贝多芬是古典音乐之浪漫主义时期的代表人物。他们从宗教学中汲取养分，创作出更多的宗教音乐。而听众对于宗教音乐的把握比较明确，因此符合受众群的需要，而使西方音乐发展至顶峰。
音乐在文化中的作用英语作文【二】
南宋大理学家朱熹，是中国历史上继孔子后最有影响的思想家、哲学家和教育家。朱子一生71年中，有50余年在武夷山奉母治学中度过。
朱子奉母至孝，远近闻名，相传其母喜食他亲手做的汤饼。朱子每次出门远行游学，都要亲手制作大量的汤饼贡奉母亲，漫漫长日，以慰老母思儿之情，乡人感其孝心，相互效仿，以饼奉母，教化子孙，乡人遂称此饼为“朱子孝母饼‘’。
此次人文之旅，我们有幸来到了朱子的治学之地——武夷山，感受朱子文化的魅力。在导游的介绍下，我们来到了一家百年老店，品尝了作为当地一大特产的朱子孝母饼。孝母饼有多种口味，包括玉米、大红袍、桂花、莲子、鲜肉等八种味道（除鲜肉外，其余口味都是甜的）。用手捻了一块到嘴里，瞬间，特有的'清香充分地与味蕾结合，满嘴余香，一点一点的咀嚼，细细品尝，融合得更恰如其分。尤其是桂花味与大红袍味，陷料自带的清新花香或茶香，品时更令人觉美妙，可谓是小饼如嚼月,中有酥和饴。甜的甜而不腻，咸的更显一份鲜美，足以称得上是武夷山具有代表性的美食之一。
美食固然令人神怡，但更令人称叹的是其背后的孝亲文化。林语堂曾说过：“一个天生自然的人爱他的孩子，一个有教养的人定爱他的父母。”而今天的我们，在品尝之余，更应感受那小小馅饼背后深藏的孝亲文化，学习朱子，用心对待父母，关心父母，内化于心，外化于行，传承这份可贵的传统文化。
很多人说当今中国社会是个没有信仰的社会。然而其实并非缺乏信仰，缺乏信仰，而是我们在前行中逐渐丢失了他们。一个丢下文化的民族，是空虚的，更是可悲的。我们总是抱怨社会乱象，却很少真正意义上地去反思，应如何去解决。
百年风云，朱子已逝，但朱子文化从未消逝，而我们要做的应是传承，这才是最重要的。
音乐在文化中的作用英语作文【三】
活动式教学指小学英语教师要依据大纲要求、课本内容来设置活动场景，创造一种真实的英语环境，充分利用多种教学资源，如图片、教具、多媒体等，采用教师和学生一起表演、唱歌、做动作等方式，以活动贯穿授课的始终，为学生提供充足的语言实践，让全体学生都参与进来，大胆地表达自己的所见、所思、所想，从而激发学生的学习兴趣，提高教学质量。
音乐在文化中的作用英语作文【四】
这样的教学方式学生特别喜欢，因为学生不再像以前那样被动地听和记，学习环境活跃而轻松，学生之间、师生之间的交流和互动大大增强，锻炼了学生的听说读写的能力，而且学生还会从中思考语言的准确性、肢体语言的得体性，从而真正营造一个英式课堂。“学”是为了“用”，活动式小学英语教学课堂就做到了这一点，把学到的英语知识和技能运用到活动中去，达到了活学活用的教学目的。另外，活动式教学方式更有利于培养学生的自信，运用英语来做一些力所能及的事情，取得一点儿小成绩，从而进一步提升学习兴趣。在活动中，学生一定得与不同的人交往，这也培养了学生思考、决定、再反思的处理问题的'能力，培养了其合作能力。
音乐在文化中的作用英语作文【五】
保罗·亨利·朗先生的《西方文明中的音乐》是我最喜欢的一本音乐史书。喜欢的原因主要有3点：
1、信息密度大。学音乐史学到我这个地步也算是入门了，可读起这本书仍然比读一般的书要慢，根本就读不快！如果读一般的书像喝啤酒，那么读这本书就好比喝高度茅台——你只能慢慢品，一口一口咂嗼滋味，而且时不时还得配点下酒菜才喝得下去。信息密度太大了，包括的各类知识层峦叠嶂，有趣的观点层出不穷，厚厚一本书，从头到尾，几乎没有一句话是水的。看来还得是欧洲人写的东西经读，经得起一句一句嚼，反复嚼，常读还能常新；
2、文笔译笔都相当漂亮；
3、这是一个人书写的史书。说起来音乐史写作有这么一个小小的悖论，一方面，一个人的精力是有限的，没有人能够成为所有时代的研究专家，所以，一个人写的音乐史在内容深度上、资料丰富上无法与由一群各时期专家合写的音乐史相比，一个人怎么干得过一个团队呢。可邪门的地方也在于此。另一方面，合写的音乐史注定无法成为经典的音乐史，因为音乐史写作中最重要的评价标准、切入视角、资料选择，合著是无法做到真正统一的。更何况，每个人的文笔参差不齐，这个问题根本无解！所以，能成为经典的音乐史著作，注定必须一个人写。
因为喜爱，所以我打算慢慢开始做一个长篇，一个《西方文明中的音乐》的读书笔记。这个笔记有可能是注、也有可能是疏，也有可能是随感，总之，我打算把它做下来。慢慢读，慢慢写。一边读，一边写。
序言里朗主要谈了他的修史观以及写作本书的意义。并不长，目测2000字左右，但写得非常精彩，很多句子经过几十年大浪淘沙都已成为音乐学领域的经典名言。我恨不得把它从头到尾抄一遍。
朗一开始就谈到了音乐的特殊性，认为尽管时代精神会反映在艺术中是毫无疑问的，“但是，不能想当然地以为，存在某种统一的时代精神，它固定不变地表现在每门艺术中，并传达给我们相同的内容和意义。相反，我们发现，我们寻找的是各类不同艺术的意义总和，它们的综合才能构成时代的艺术精神本质”。在朗之前的将近一百年，汉斯立克曾经说过类似的话，他抨击的是黑格尔，自以为有一个自上而下的美学体系，就可以解释所有的音乐问题，错。音乐有着它太多特殊的美学问题。汉斯立克抨击黑格尔，是在为音乐美学辩护。而朗谈到他的修史立场，毫无疑问是在为音乐史做辩护。音乐史既不是某种美学的附庸，也不仅仅是某个大时代的附庸，音乐有它自身的发展历程，而这样的发展历程，才构成了艺术史和艺术精神的一部分。朗的这句话，已经成为今天音乐史学界的共识。
关于音乐史家该做什么，朗说，“历史学家的任务是，解析横亘在我们和艺术作品之间的各种因素”。于是，朗谈到了两种常见的音乐史研究的对立，一种认为音乐史主要是研究音乐形式，另一种则主要解释一些形式之外的周边。朗认为，“然而，在公正的评价中，两种方法必须始终保持平衡。”从这一段话中，我想起了杨燕迪老师的一些文章和句子，比如《音乐的质量判断》……很明显，杨燕迪老师的写作深受朗的影响，不仅是内容，还包括形式。
在没有任何衔接的情形下，朗突然就谈到了艺术家和时代之间的关系。“时代绝不会只产生一种风格。某个伟人支配同代人，但如果仅仅被这一伟人所束缚，我们也许会失去整个时代的重要意义。考察个别人物，追循他的发展，但如果没有更远大的目标，就会损害对艺术发展的真正理解。”接着，他举了那个著名的例子，“歌德逝世之际，瓦格纳已近二十岁；佩格莱西的喜歌剧为音乐开辟新的远景时，巴赫仍坚守复调的信念，并为复调音乐的力量作出最后的证明；贝多芬翱翔在古典交响乐大厦顶端之时，韦伯正在开创德国森林和夜景童话恐怖气氛的浪漫主义风格。贝多芬、舒伯特和韦伯同时生活在19世纪头三十年。我们为了方便起见，将贝多芬和海顿与莫扎特放在一起，把这三位个性迥然不同的艺术家称为‘维也纳乐派’。规定了贝多芬的地位，我们随后才可能称另外俩人为‘浪漫主义者’——其中一人辞世只比贝多芬晚一年，另一人甚至比贝多芬还早一年。”
艺术家和时代的问题，朗没有收手，花了很大的篇幅接着谈，基本上涉及了从远古到19世纪的各个时代。可是朗却并没有直接用文字解释他为什么要谈这个问题。如果简单理解的话，这个问题毫无疑问是音乐史研究中最重要的问题之一，所以朗在这里谈。但如果要解读一番，朗通过这个问题真正要谈的，是音乐史本身的复杂性和音乐史理解容易出现的误区，以及由此体现的音乐学的价值。就拿刚才这个例子来说，我们学的音乐历史告诉我们，贝多芬是古典主义者，韦伯是浪漫主义者。从风格上讲这样的划分是对的，是不错的，可是这样的划分却遮蔽了历史的事实，它把贝多芬和韦伯变成了两个时代的人。事实上韦伯比贝多芬还早一年呢，时间关系上这两个人可完全是同一个时代！可是那怎么办呢，音乐史可以不划分时代吗？不可以。那么怎样做才能够两全呢？要想平衡地“解析横亘在我们和艺术作品之间的各种因素”谈何容易！
正因为这样的复杂性，朗谈到了很多对过去发生的音乐历史容易产生的偏见和误区，当然，确切地说，其中也包括音乐史写作的误区：“虽然可以用技术术语勾勒发展的线索，但是得到的画面却可能支离破碎。”“绝不能把这些音乐家从他们的环境中孤立出来，随后讨论他们的奏鸣曲形式或者管弦乐法”“因此，人们称中世纪音乐为原始的和欠发达的艺术”“……我们的音乐知识和趣味过分狭隘，因此如果试图理解‘巴赫之前’的音乐和其他艺术，便会陷于迷惘”。
写音乐史，难哪！面对错综复杂的人和事，既要做选择题，又要做判断题，最后才是论述题。
朗的意思大约是，在音乐史的写作中，作曲家、音乐（主要指形式）、时代三者不可偏废。偏废任何一个都会伤害我们对音乐历史的理解。如果只谈时代，就伤害了音乐；只谈音乐技术的发展，则会让我们看不清技术；如果只谈作曲家，与真实的事实又是不符的`。正确地做法是，在大时代之下看音乐，在音乐之下看作曲家。当然，这意思完全不是说时代最重要，作曲家最不重要。恰恰相反。这样一个顺序审视历史，就是为了更好的看清毋庸置疑地伟大的作曲家们。
但！前面所有说的这一切，没有音乐学家的工作，我们就根本看不清楚。我保罗·亨利·朗写这本书，就是希望让我们把这一切看得更清楚。我前面写的这句话，就是本文最后部分的中心思想。坦率地说，朗从第二部分衔接到最后部分的写作方式不是特别好，他把写作的话题从远古中世纪直接引入音乐学容易引起误会，让人看不清他前面是要谈音乐史写作还是音乐史本身。
我最喜欢结尾部分的两段话，读过不下十次了，每每读来都分外感动。“正值此时，现代音乐学到来。它希图拯救、发掘、解译和说明过去的音乐，并用现代编订版本使之为现代公众所知。过去几代人里程碑式的研究工作，由众多学者参与，体现了人类的独创和博学。我们的任务是，利用所有这些劳动的成果，以教徒一般的虔诚态度履行职责，从中得到精神财富。”“这是一部有关音乐怎样参与西方文明进程的编年史……我总是在寻找伴随史实和艺术成就所出现的泛音，力图看到每一个细节背后所有创造的心灵为了清晰表达和情感表现所作的搏斗。一个活着的人企图去接近一个时空遥远的陌生灵魂深处，他发现自己有了明确的线索，借此他重新构筑起过去时代的景象。”在这两段话里，我读到了音乐学家的神圣职责，还看到了一个伟大音乐学家的高大背影。
简单地来说，如果要我解读朗格的这篇序言，我觉得他就谈了三点，音乐史家要做的工作是什么，这份工作有多难，但这份工作又有多么的伟大。写到这里，平胸而论，我脑海居然浮现出了范冰冰那句话“你经得起多大的诋毁，就经得起多大的赞美”……
音乐在文化中的作用英语作文【六】
活动式教学的目的性一定要强。每个环节的教学内容一定要依据教学目标来确定，既要使课堂活跃起来，还不能让课堂显出混乱。活动的多样性，小学生的本身差异较大，教师设计的活动一定要紧跟教学实际，让学生真正在学以致用。活动的控制性一定要强，教师在每一项活动中都要有较强的控制力，当某一活动偏离主题时，教师一定要及时地拉回来，不要浪费宝贵的时间。活动的创造性一定要好，不能只是课本内容的简单再现，要依据内容进行引申和创新，这样一方面可以激发学生的学习兴趣，另一方面也可以培养学生的创新能力。
综上所述，活动式教学是一种有效的英语教学方法，英语教师要灵活运用，鼓励学生积极参与，培养学生的英语学习习惯与能力，提高课堂教学的效率。
音乐在文化中的作用英语作文【七】
??论范文大全：文化再兴让文化扎根在乡我宁愿失去一个印度，也不愿意失去一个莎士比亚。”英国前首相丘吉尔的这句话表明了文化对社会发展的重要性。事实上，文化不仅是维系民众情感的精神纽带，更是民族凝聚力的重要象征，尤其是当前我国城乡发展不均衡，乡村凋敝，农村民众更需要通过文化慰藉心灵，寻找归属感。文化再兴，让文化扎根在乡，将不仅是实现乡村振兴的必由之路，更是适应时代发展的现实之需。
文化再兴促进传统文化的弘扬。中华优秀传统文化的根脉在农村，乡村振兴之魂在文化的.再兴。在乡村振兴中，大力推进文化再兴，不仅能在文化建设的理念下，不断完善文化设施建设，促进文化组织合作，让乡村文化活动越来越丰富，还能鼓励乡土艺人重操旧艺，促使被埋藏的地方特色文化再见光明，进而让乡村传统文化再次绽放光彩，绵延无尽。而仍由文化载体衰落凋敝，不仅会给低俗文化入侵留下可乘之机，还会使千百年的传统文化就此断层，导致精神家园不再，民族脉难存。乡村文化再兴成为乡村传统文化弘扬传承的重要保障。
文化再兴推动群众文艺的繁荣。近年来，群众文艺发展面临诸多困境，如缺少专业人才，无人组织辅导;活动宣传不力，民众参与度低;勉强开展比赛，水平普遍低下等，让乡村精神文化活动日渐萎靡。这与文化的重视程度紧密相连，部分地方在“经济至上”的观念之下，忽略乡村文化建设，使民众在文艺活动中的参与性、互动性、融入性逐渐降低。因此，要大力推进乡村文化建设，促进文化再兴，让民众熟悉的文化重回视野，提高民众参与意愿，方能让群众文艺繁荣起来。
文化再兴推进乡村文化的建设。文化的魅力在于它强大的凝聚力，能引发情感的共鸣，在现在人们精神文化生活匮乏的情况下，文化再兴成为发展振兴的灵魂。如部分农村地区在过度追逐经济发展的速度之后，面对日益萎靡的精神文明，不断反思发展的要义，重拾地区传统文艺表演，推动文化再兴，让舞狮子、踩高跷、戏曲、杂技、武术等重回舞台，不仅极大地满足了农民民众的文娱需求，还让节目表演成为地区特色，逐渐发展成为引人注目的地区文化产业，让文化发展登上新台阶。文化再兴正成为乡村文化发展的力量源泉。
文化是民族的脉，是人民的精神家园，是国家强盛的重要支撑。在全面建设小康社会的时代背景下，要想真正实现协调可持续发展，促进乡村振兴，必须推进乡村文化再兴，让文化为农村发展注入精神动力，带来不竭活力!
