适合摘抄的神仙惊艳作文【一】
冬夜漫漫念纤长，一地相思，泪千行，落笔染墨心茫茫，谁道，痴人离恨恨更长。
掬拦夜色酒樽空，对饮邀月，孤影只，盼顾归人人渺杳，谁知，心似苦海海水凉。
——题记
静夜，落了满地的相思，冬季的夜再也不能用“薄凉如水”来形容，夹着一股寒，从头寒到脚，带着一丝冷，从里冷到外。冬的夜格外的静谧，呼啸的风仿佛是夜色里唯一的客人，寂寥而又冷漠。我依在冬夜的臂弯，静静地感受着一份属于冬与我的宁静，思绪像漫天飞舞的雪花，翩然而落。
再也没有什么时光，比在这样宁静的夜色里来的恬淡舒适了，卸下一身的疲惫不堪，将满目疮痍的自己，在冷清里显露无疑，不用掩饰，不用伪装，就连思念的城墙，也开始在这样寂寥的夜色里坍塌。听着内心深处，轻声的呢喃细语，数不清的往事历历在目，宛若一幅娟秀俊美的画卷，平铺在脑海里，所有的色彩，都是思念的颜色，带着感怀，带着忧伤。
时光冷了，冷了一个人的心，两个人的落寞，从前的种种已是藏于内心的追忆，靠着一份执念，缅怀过去，祭奠曾经。我与你，是融入画卷中微不足道的两个人，有笑有泪，却用平凡的微不足道，谱写着可歌可泣的千年之恋。
生命开始的两端，我开始想你，种一把红豆只为捎去无尽的思念，我们的故事，是注定了的孤独，让两个人的落寞，一个人背负。记忆成了枷锁，紧紧的束缚着前行的脚步，曾经的赌书惹的泼茶香，也成了最美的记忆，一阙暖词，一阙温语，有你，有我，只是一地的相思，徒留一地悲伤。
待岁月带走容颜，流年蹉跎背脊，仅有那痴痴不变的真情依旧，热烈，诚挚。给沧桑的相思留一席独白，不要让相思的疾苦染了岁月的头。想你，温暖了整个冬季，满眼的荒凉都成了最美的风景，对你的思念，点缀着一片空白，待阳光洒落，待白雪覆盖这个尘世，思念的线是否会拉回？
人世间的每次相逢，都是隔着万水千山的心有灵犀，历经沧桑，换回重逢。想一个人，念一个人，期待着每次的久别重逢，等待，是枯燥无味生活中的一味调味剂，有苦，有心酸，心却是暖暖的。
此刻，是安静，是思念，所有的思绪是被丢在风中的凌乱，梳理着心情，却梳不整思念的心绪。种一段记忆，在风里，在静谧里，待思念的枝节开始生根发芽，就将心抛在记忆里，与记忆一起，走完剩下的路，坎坷不平也好，鲜花遍野也罢，只要有记忆，有思念，便好。
冬，冰封了整座城，一片荒凉，烟云密布，唯有相思的红豆，扎人眼。想将这一昧温暖的阳光揽于你的衣下，温暖你的心窝，我的心窝，温暖寂寞的时光。别让相思付水流，别让痴心等成恨，不是所有的落寞会换来原谅，也不是所有的等待会等成永远。
我们在各自的天涯，且行且珍惜，不惊不扰，徒留满地的相思，苦成海。依然相信，每段时光里，都有一个感人肺腑的故事，牵动着彼此的心，即使天涯，即使陌路，总有同一份感动，感染着彼此，你知，我知，只是少了一个交集，只是多了一份擦肩。
最远的.距离，是我在你身旁，你却不知珍惜，眼看着渐行渐远的离去，依然等着一个归期。把一纸相思，书于纸上，素纸黑墨，晕染着纸张，浸湿心房。念着你的一言一语，想着你的一颦一笑，是冬日里的一抹馨香，伴着寒梅，悄然绽放。
用一支素笔，诉说着我们的过往，情愫央央，细语绵绵，你的一个眼神，是我坚定的信念，强大的支柱，可以化作无穷的力量。总想把你书于纸张，却孱弱的无法可言，只好将这满地思念，落在纸上，待岁月风干墨迹，读来，你在心上，想来，你在心上，看来，你在心上。
藏于唐诗宋词里的思念，凄凄惨惨戚戚，从古流传至今，从未停止思念，读来，是断肠人在天涯的失意，思来，是人比黄花瘦的心伤，倘若人生只如初见，又怎待秋风悲画扇？
故事烟雨蒙蒙，冬的思念缱绻缠绵，把每一天过的如诗一般，柔情似水，温柔馨甜，把相思的种子播在来年的春天，等一树花开时，你会出现在我眼前，与我携手看日落西山，溪水涓涓。憧憬每一天都是最美的初见，也许某个不经意的瞬间，你就在我身边，含情脉脉的看着，不曾打扰。
最美的遇见，往往会是一生不变的思念，一个擦肩而过的身影，一个似水柔波的眼神，从此，便将思念的种子播在心田，日日魂牵梦萦，夜夜辗转难眠。思念，来的莫名其妙，像风吹过的痕迹，却抓不住风的衣角，只知，你来过，真真实实的来过，你在，彻彻底底的存在。
我该将你怎样？将思念如何收藏才能不被发现？刻意的隐藏却又不舍隐藏。谁又懂得我的悲伤？在风中萧索流浪，寒风中飘零的雪啊，是你赠与我最美的收藏。
冬日里的雪，染白了梦中思念，这满地的相思，又怎抵得过孤枕难眠？别让眼泪在冬日里纷飞，别让相思吞噬了灵魂彻骨。一纸素笺，只抒情，是对你的万般无奈，万般不舍。
手中还残留着你的热度，思念的城墙再一次坍塌，深深的将我埋葬。这一地的相思，终是付水东流。
夜，静了，月困了，心儿累了，思念混沌不清，蚀骨的痛是模糊不清，挥手告别，你离去，念不离，滴滴相思，诉不尽。
适合摘抄的神仙惊艳作文【二】
无尽的乡愁总是悄然的潜入梦里，朦胧中看到了慈母手中那根红红的丝线，瞧见了俺家屋顶上升起的那缕袅袅炊烟，爬上老杨树掏的那只鸟窝，一人独自细数着脚下的卵石和黛瓦青砖，还有一群孩童们淘气狂奔在街巷间。
梦随心生，心随景动，老家漫川古镇，水旱商道，始战国建唐宋，繁华于明清，昌盛于今世，有“秦头楚尾”之称。街长不足千米，依山傍水，蜿蜒曲折，中宽边窄，酷似蝎子又得名“蝎子街”。顺着河边一路踏着绵绵细沙，伸出手捧起靳家河水看着瞬间从指缝中的滑落，是那么柔柔的、蓝蓝清澈。河边垂柳成荫，晚霞朵朵，河水在夕阳映衬下泛着破碎而蓬乱的红晕，映射出小桥的弧度，水车的滚动、渔樵的晚归、阿婆靠在门扉盼着我早些回家，这般如诗如画，给眼前晚景的古镇增添了几分朦胧和诗意，似乎有着白居易“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”的意境。岂不知让多少异乡游子思忆故乡，也不知触动了多少文人墨客心中灵感，倒像是张择端怀揣《清明上河图》去泼墨了我的家乡，感叹于乡愁的美景，带在梦中无限飘然。
一人缓行街中，沿街十户九商，门前支着小摊，放着针头线脑、小吃杂品，有梅家的醪糟、韩家的铜器、杨家的饼子，偶尔会遇上挑着担担的凉粉。街巷的路是从河滩砂砾中拾回手掌大椭圆片石，排列人字紧扣砸实，片石已被岁月磨得透亮光滑，走在鹅卵石子路上，重复着古人踩踏过的每一块石头，虽说街面有骡马踩踏留下凹槽的印记，但依然不减当年的神韵，想起历史盛衰，幻想着昔日“悠悠汉水阵阵船号宋金息戈绸换瓷、漫漫古道声声马嘶秦晋相约喜联姻，”瞬间都成为永恒。街巷有着古院古井，古树古楼，古风古韵，翘首的马头墙，精美的万卷书上泥塑和刻画着花鸟瑞兽，古典故事，无不溢透着古街风雅、曲径通幽，总会让人有一种穿梭时空的感觉带来无限遐想。依街眺望，梦中尽是一张张苍迈或风雅、清新或世故的熟悉面孔，窄窄的巷子口，拐弯的曲巷间，偶尔传来一声马嘶长鸣，自感犹如置身于时空穿越的画卷之中。街的那头，漫步走来纤弱娇小、优雅迷人的女子，伸出倩细的手指接住瓦砾瞬间滴落雨水，与我擦肩而过，如此的邂逅，“回眸一笑百媚生”，让她原本美得出奇的容貌，更添了一份忧伶的心动，禁不住挪步相随，牵牵衣袖，是否愿做我的新娘，祈求着“千年修得共枕眠”。
古镇太美，美在其建筑及文化价值，美在其街巷秀气，是人与自然的和谐，天工巧夺之完美。来到水旱码头帮会和北商最高议事中心，会馆青砖墙体，有胚烧“北会馆、武昌馆和马王庙”三字，门前是汇票的钱庄，帮会门前三栋戏楼，只可惜在“文革”中拆掉了武昌最精美的一座，只剩下南北二楼，楼内有砖阶木梯上下，结构精巧，梁柱遍饰木雕，藻井穹窿，重檐照碑上浮雕着“牧童遥指杏花村，江枫渔火对愁眠”，风格罕见，雄伟壮观，经历了无数风雨的洗礼后愈显得古色典雅而不失神秘。在马王庙门前有一口老井，井水甘甜，旁边是茶馆，门头上“玉壶再抱”几个苍劲的行书字，没有年月落款。走累了、烦心了、谈妥了，茶敬客来茶当酒，坐片时何分你我？要一壶铁观音、金骏眉，茶水缓缓咽湿喉咙，一种清香的回味，豁然开朗，有一种四大皆空的感觉。不由得击敲杯沿低声浅唱“吼几声秦腔朝秦暮楚解劳顿，呷一口香茗雄关漫道了风尘”。走进一家酒馆，喝上几壶寡淡的酒，吃了一盘让外乡人久吃不厌的花子凉粉，聆听着戏楼里传来大调《田园乐》“秀山名水，修一座茅庵，不大不小，不窄不宽……”的唱腔，似远非远的叫卖吆喝，夹杂着酒馆里微醉的酒客们，带着闷的调戏声耳边久久回响，眼望着街巷悠闲而来又悠闲而去的行人，一句“到哪儿去！龙王蹬儿”带有勾人魂魄的声音穿墙而来，喊的多动听，圆润如歌，这才是古镇的味道。
走在古镇，小街弯弯曲曲，推开回家的门扉，缝隙中看到奶奶坐在厅堂将一只裹布小脚伸在摇篮，带着节奏的踏动，哼出动听的歌谣，轻轻摆动手中蒲扇驱赶着蚊子，不经意眯眯眼，从她额头皱纹里、疏松发髻间透露着几多怀旧的故事和人间沧桑，唤醒我用清澈的靳家河水浣洗着秦风楚韵的笔触，书写着梦里的古镇街巷。
适合摘抄的神仙惊艳作文【三】
来到珍藏馆区，映入眼帘的是众神画像，我也随着导游员的带领，进入希腊神话艺术中……。从画像到雕刻，从玩耍到战争，众神一点一滴的生活都被刻划在艺 术家的想像中。雕像展区狩猎女神黛安娜打猎的情景以及梅杜兹的头颅，都令我印象深刻。黛安娜一旁的猎羊，彷彿看到猎物般，向前俯冲，黛安娜则反手从箭筒里抽出一支箭，微微掀起的裙子，正暗示出她的兴奋与快乐。梅杜兹的头颅看起来令人毛骨悚然。传说若直视她的人都会变成伫立不动的石像，然而她是女战神雅典娜盾牌上的装饰品，人不直视她是不可能的，我也能走动；这只雕像原是放在水池上观赏的，聪明的'设计师，在她的嘴巴挖了个洞，供喷水使用，让装饰品更增添创 意。
来到画展区，令我印象深刻的是战神马尔斯大战智慧女神雅典娜。意见不合的两位战神，在特洛伊战争中分属不同军队，马尔斯属特洛伊军，雅典娜则帮忙希腊军。画家选择绘画战后的情形，在雅典娜丢出石头绊倒马尔斯后，马尔斯向前来营救的妻子维纳斯求助。图中的马尔斯卧倒在地，一手撑起身体，另一手则伸出请求从云端降临的维纳斯帮忙。而雅典娜则伸手举向远方，彷彿要求马尔斯投降。三位神的体态都不同，也显现出画家细腻的笔法，将人体的美展露无遗。
经过这次希腊神话传说的惊艳，不只让我感受到，神话故事永远是吸引人的，永远是令人赞叹的艺术，也让对众神的了解更深一层。我对艺术的创作更佳憧憬，我对不同国家的历史与文化也有展新的体验!
适合摘抄的神仙惊艳作文【四】
朋友知道我喜欢梁凤仪。
她是华人世界最富有的才女，一支笔打造出几亿资产——成功创业、才华横溢、嫁入豪门，女人所有的梦想，她几乎都实现了。
她选择爱的人结婚，丈夫黄宜弘是香港商界翘楚。
梁凤仪的第一本小说名叫《尽在不言中》，出版时她已经39岁，那时，她的第一次婚姻结束。
朋友问我，如果梁凤仪没有后来“逆袭”的成功，没有嫁入豪门，就是个普普通通的中年妇女，你还会佩服她吗?
我也很认真地说，即便她是一个平凡女性，我知道她的经历依旧会打心眼里佩服——仅仅凭她敢于39岁辞职挑战新领域，并且一生不肯与自己不喜欢的人合作，就已经让我刮目。
甚至我深信，从来没有什么所谓的“逆袭”，那些柳暗花明的转折，都倚着背后“尽在不言中”的执着。
可是，那些走过黑暗的人，往往不是凭着“总有一天光明会来到”的天真，而是做好了“或许永远都不会好起来”的决绝，所以，他们才能够保持耐力、精力和体力与黯淡的生活长久共处。
难得的是，即便如此，她和前夫何文汇也没有形同陌路，他让她洞悉了自己的弱点和错误，他们把对旧伴侣的感念转变为亲情，梁凤仪小说封面上的书名，大多由何文汇题字，由她的作品改编的电视剧，很多主题曲由何文汇填词。
多年后，梁凤仪谈到这段前情，说了六个字：情已远，恩尚在。
懂得反省和感恩的女子，做什么都不会太差。
而她和黄宜弘的婚姻，却是被一场灾难加速。
独居的梁凤仪回家后遭遇两个蒙面绑匪的侵袭，周旋近八个小时终于被释放，之后，绑匪打电话勒索，她不断拖延时间，让警方追踪到隐匿位置将其抓获。
她全程没有掉过一滴泪。
相反，从美国出差回来的黄宜弘闻讯后，却落了泪：“男人爱女人，就应该有能力保护她。我没有做到，所以我不配说爱你。”绑匪被公审时，黄宜弘坚决不让梁凤仪去法庭，不愿意她记住坏人的相貌成为终生阴影，他说：“我去盯着他们，看清楚他们的'模样，保证以后绝不让他们接近你。”
他说到做到，放下手头工作，每次开庭都坐在前面盯着绑匪，连续两周，直到审判结束。
她后来说：“感情需要经过能表现品格和深刻地爱护对方的难忘事件孕育出来，才值得生相许。”
这场磨难，加深了两人的依恋，相恋数年之后终成夫妻。
感情上的良性循环激发了她的创作才情，她开始创造另一个奇迹：每天写15000字的小说，每个月出两本书。
在很多人每天阅读量都达不到15000字的时候，她居然能够每天创作15000字。
所以，看看那些逆势而上咸鱼翻身的人吧，他们其实都特别善于把命运踢过来的冷板凳坐热。
他们把痛苦像糖一样吃掉，在最艰难的时候还能对着世界微笑，这样的人即便达不到通俗意义上的“成功”，也足以令人尊敬，那种就算“墩个地洗个碗”也比百分之九十的人优秀的认真和坚持，最终让他们释放出光彩——优质普通人温婉的光芒，或者明星们耀眼的灿烂。
所以，这根本不是“逆袭”，而是他们顺理成章应该有的收获，那些“逆袭”的人，惊艳我们的并不是他们的成功，而是他们始终保持的向上的姿态。
适合摘抄的神仙惊艳作文【五】
法国巴黎不仅是时尚之都，还是法国的文化中心。在巴黎市区，有着著名的埃菲尔铁塔、卢浮宫、巴黎圣母院……今天我们进来到了，巴黎举世闻名的卢浮宫。
卢浮宫，这个举世闻名的艺术宫殿，以前是用作防御目的，后来经过扩建和整修逐渐成为了王宫。弗朗索瓦一世在这里大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，使卢浮宫有着大量收藏。后来，法国政府又将这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了一个博物馆。
我们从卢浮宫的.车库，走进去。检票处旁有一个正入口，整个正入口是一个金字塔形，在旁边还有一个倒金字塔，没想到这竟是著名的美籍华人建筑师贝聿铭设计的。
一进卢浮宫，我们就看见了中世纪时期卢浮宫的城壕，上面还有投影了那时候人的生活。在进二楼的楼梯的旁边，还有着埃及的狮身人像。进入二楼，就看见了希腊神话中各神的雕塑。其中在大堂中心的维纳斯最为著名，它是用大理石做成，还是被人在米罗岛找到的，所以成为了镇馆三宝之一。这个雕像虽然缺少了手臂，但还是显得维纳斯很美。
随后我们上第二楼，在第二楼有着胜利女神的雕像，这个雕像也是镇馆之宝和维纳斯的雕像都展现了希腊化时代艺术的美。在二楼的德农馆展现了绘画艺术，也展现了历史的变化。画中有些是跟基督教有关的画，有可能那时是教皇统治的时候。在一面墙上只展出了一副画，而且那张画很小。其实那幅画就是著名的《蒙娜丽莎》，也是镇馆之宝。在达芬奇的笔下，把蒙娜丽莎画的惟妙惟肖，还使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的感觉。
参观完卢浮宫，我感受到了艺术无穷的美，也感受到了人类的智慧，我们要将这种艺术传承下去。
适合摘抄的神仙惊艳作文【六】
界线分明的色彩，是他的杰作。雕塑作品，则是他对概念的实验。快速完成，是他创作的首要条件。即兴创作，则是他对艺术的忠诚。
来到毕加索特展区，看到他一生的画画过程，从原本的写实，转为立体，画风截然不同。有许多我们看不懂的画作，都是毕加索的即兴作品。他不画他所看到的，而是画他所知道的。毕加索从小就接受了他爸爸的艺术教育，他爸爸认为，素描和水彩是表现艺术的最佳方式，因此直接教导他素描和水彩。他没有像我们有过幼年时的纯真画作，能够发挥自己的创意，而是直接跳跃式的迈进青少年艺术学习，因此得以在十四岁时就有大师级的水准。
但是眼中的他，却不认为这是完美极好的。他曾讲了一句话：“我很小的时候就可以画得像拉斐尔等大师一样好，但是我却花了一生来学习如何像小孩子一样画画。”到了他中年的时候，毕加索的画作已经转成了立体派，但是他的画风有别于其他立体派创作者。因为他患了忧郁症，所以他的画作变得十分扭曲，但是这却让我们看到了毕加索的真正艺术美感。正因为如此，他画画的速度变得很快，一天几乎就能创作出四幅画，他以快速的笔法，表达了心中的情感，这才是真正的美，真正的艺术!
这次的毕加索之恋，让我感受到，原来艺术，并不是写实，只要能够表达心中的真实情感、泄漏内心的诚挚渴望，这就是艺术!我想，这次毕加索的作品大赏，真能让我对毕加索的依恋，是那么的难以割舍，是那么的刻骨铭心!
