写老舍的作文范文800【一】
一天上午下着雨，在高新某广场等人，时间还早，就信步走进附近的汉唐书店，随手挑了一本老舍先生短篇小说选集读起来，其中有篇《断魂枪》，读了无数遍，每次都读得津津有味。
个人认为，《断魂枪》是老舍先生最优秀的小说之一，好过了教科书中他的所有作品。
小说写的是清末民初时期，一个人称神枪沙子龙的武林高手，在兵荒马乱的年月，关掉镖局大门，开起了客栈，过起了与世无争的日子。自称他大弟子的王三胜在庙会上卖艺时被一个姓孙老者打败，然后带着孙老者去上门讨教，沙子龙始终没有回应，最后，“夜静人稀，沙子龙关好了小门，一气把六十四枪刺下来;而后，拄着枪，望着天上的群星，想起当年在野店荒林的威风。叹一口气，用手指慢慢摸着凉滑的枪身，又微微一笑，‘不传!不传!’”
小说写到这里戛然而止，让人回味无穷。
五四时期的作家，包括鲁迅先生，他们的作品语言，明显带着文言文向白话文过渡的痕迹，给阅读带来了很大的障碍，老舍先生却是个例外。他的语言充满生活气息，京腔京韵，干净利索，毫不拖泥带水，小说一开头那段文字，就像北京天桥上的说书艺人，一开口就有板有眼，显示出了非凡的艺术造诣：
“生命是闹着玩，事事显出如此;从前我这么想过，现在我懂得了。”
沙子龙的镳局已改成客栈。
东方的大梦没法子不醒了。炮声压下去马来与印度野林中的虎啸。半醒的人们，揉着眼，祷告着祖先与神灵;不大会儿，失去了国土、自由与主权。门外立着不同面色的人，枪口还热着。他们的长矛毒弩，花蛇斑彩的厚盾，都有什么用呢;连祖先与祖先所信的神明全不灵了啊!龙旗的中国也不再神秘，有了火车呀，穿坟过墓破坏着风水。枣红色多穗的镳旗，绿鲨皮鞘的钢刀，响着串铃的口马，江湖上的智慧与黑话，义气与声名，连沙子龙，他的武艺、事业，都梦似的成昨夜的.。今天是火车、快枪，通商与恐怖。听说，有人还要下皇帝的头呢!
这段文字看似不经意，却处处藏着玄机，三言两语，整个故事的叙述背景就一目了然了，接着笔锋一转，写沙子龙的武艺如何高超，当年在江湖上如何威风等，然而，一切随着枪炮时代的到来，沙子龙的江湖生涯，以及他的世界，都被狂风吹走了。一个人平庸地度过一生，并不可悲，最可悲的是，那些曾经英雄一世，最后又英雄无用武之地，而不得不苟且偷生的人，他们的内心世界，是多么的波澜壮阔，而又痛苦与失落。沙子龙很有自知之明，面对时局的变化，他毅然退出了这个不再属于自己的历史舞台，这种隐忍，是中华民族传统文化，以及中华民族性格的真实写照。
随着故事的进一步发展，王三胜在庙会上比武受辱，然后带着孙老者，登门希望师父给自己出气时，任孙老者再三讨教，沙子龙始终不愿意出手，从此，沙子龙的威名在人们心目中一落千丈。我们不能随便地鄙视王三胜的鲁莽，也不能随便地称道孙老者的谦虚，更不能随便地谴责沙子龙的世故，这三个人表面上代表了中华武术，由浅到深的三个层次，实际上是做人的三种境界，深藏不露，大象无形，这历来是中国人处世哲学的精髓。这些复杂的性格，又构成了大国寡民的集体性格，枪炮只是新时代的先声，枪炮打开的国门，注定土地沦丧，人们将重新审视这个弱肉强食的世界，以致身体，言行，思想，都会发生巨大的震荡和改变。这条线隐约地贯穿整篇小说，作者是虚写的，当然，仁者见仁，这正是老舍先生的高明之处。
小时候也曾迷恋过金庸，古龙等人的武侠小说，等长大了，才发现，这些为武侠而武侠的小说，不过是个成人童话而已，在思想性和艺术性上，金庸和古龙所有的小说加起来，也抵补上一部《断魂枪》。
遥远的东方有一条龙，而这条龙始终见首不见尾。
写老舍的作文范文800【二】
放下《骆驼祥子》，祥子从老实、健壮、坚忍、自尊好强、吃苦耐劳变成一个麻木、潦倒、自暴自弃的一幕幕在我的脑海里像翻电影似的，不断地重播着。经过了三起三落，丢失到拥有，拥有又到丢失后，他已经不再是那个拥有梦想、要强的祥子了。
他的三落又似乎是命运安排的。社会的黑暗是让箱子变得堕落的主要原因。但这些困难都是人生中必经的磨难。社会不会永远黑暗，只要经得起各种各样的考验，只要努力，总会有光明的一天，就像我们中国以前的历程“合久必分，分久必合”，现在的社会亦是如此。
蜘蛛织网，总要经过许多次的失败才能成功，网织了一半或者差不多织成了，不是下雨把网冲烂，就是被其他动物破坏了。难道它没付出努力，没付出心吗?难道它不伤心吗?它和祥子一样努力，也一样悲伤，它也继续织网，织了一次不行，两次不行，三次还是不行。经过了无数次，它终于成功了。可是不知什么时候又会被雨冲烂。
当遇到困难时，难道怨天怨地怨命不好吗?虽然“骆驼祥子”只是祥子的外号，但我还是希望看到那个像骆驼一样拥有梦想，顽强地面对困难的祥子。但愿祥子能走出那个悲伤的沙漠。
写老舍的作文范文800【三】
在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：
“我自己呢？我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”
我窃以为，这句话，可以当做剧中大多数人物心声的总结。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也可以归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于政治的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着一定的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。
一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为“他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手，却是描写新生活的蹩脚者。”将《茶馆》的意义归结为“《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品通过揭露鞭笞旧世界的腐朽黑暗，从而，从侧面说明只有社会主义才能救中国的道理，这是作品的潜在主题。”我觉得都是非常的不科学的，在第一点上，描写新生活的任务不应该也不合适存在于《茶馆》的历史背景之中，《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后，北洋军阀割据时期与国民*政权覆灭前夕，这些时候，时局混乱，中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段，茶馆位于的北平更是全国的政治中心，因为它具有的强烈的政治意义，意味着北京的政治立场的转变必须是阵痛而不是循序渐进，既黑又红的重叠一来不符合历史背景也平白增加了写作的难度。可能很多人抱着“不破不立”的想法，而强加给了这个时代以展示革命力量的责任，在我看来，这已经违反了历史唯物主义的要求了。
第二点，虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞，但在这部话剧本身看来，并没有明确的政治指向性，所谓的“社会主义才能救中国”的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子，沈处长也不是胡汉三，《茶馆》中百姓与官员政治力量的对立并不是对等的，也没有什么逼急了走上革命道路的义举，而是一种更为典型的上下级被压迫的关系。这种不平等的关系，更具有普遍性，因为无论是军阀还是国民政府，都是国家的掌控者，是一种暴力的象征，反抗的代价是巨大的，甚至是戏剧中可通过阅读预见的。因此王利发最后的自尽也并非什么无声的抗议，而是无奈的自绝。倘若非得加上点红色气息，那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中，应该说是见不到的。
